發(fā)布時間：2022-02-03 03:31:08
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的美術教育研究論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
[關鍵詞]創(chuàng)造性思維；培養(yǎng)；流暢；靈活；獨特
一、創(chuàng)造性思維的提出
對于什么是創(chuàng)造，著名教育家吳全愈認為：“創(chuàng)”與“造”兩方面必須有機結合起來。所謂“創(chuàng)”就是打破常規(guī)，“造”就是在打破常規(guī)的基礎上產(chǎn)生出具有獨特意義的東西，不打破常規(guī)，無所謂“創(chuàng)”。
如何激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維能力，讓學生主動、積極的參與到創(chuàng)造活動中來，是提高本科美術學專業(yè)基礎美術教學效率，增強學生的創(chuàng)造性思維能力的重要實踐課題。但從基礎美術教學現(xiàn)狀看，仍然存在著許多不盡如人意的地方：老師講繪畫的基礎知識，學生聽繪畫的基礎知識；老師板書繪畫的技能要點，學生抄寫繪畫的技能要點；老師示范作畫步驟，學生觀看作畫步驟；老師示范畫結束，靜物一擺，學生便開始操作練習。這種以教師為中心，強調(diào)“灌輸式”的教學模式，一直以來使學生處于被動地位，嚴重地抑制了學生的個性，束縛了學生的思維，極不利于學生的創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)。而從事美術創(chuàng)作和美術教學又是最需要學生主動發(fā)揮其創(chuàng)造性的，現(xiàn)代美術教學應從“教師為中心”轉移到“學生為中心”，從以傳統(tǒng)的講授知識為重點轉移到以培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力為重點。一堂成功的美術課教學莫過于師生之間情感的相互交流互動和提高，拓展學生的創(chuàng)造性思維，不僅在視覺中感受，而且全身心的融入教學的創(chuàng)新思維活動中。這需要精心設計教學，使學生快速進人全新創(chuàng)新思維活動中，教學也就進入了“引人入勝”的境界。“創(chuàng)造性思維能力培養(yǎng)”就是一條達到這種教學境界的有效途徑。
二、創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)
創(chuàng)造意識和創(chuàng)造精神是學生主動探究問題和從事創(chuàng)作活動的根本動力。創(chuàng)造活動貫穿人類歷史發(fā)展的始終，是推動歷史向前發(fā)展、社會不斷進步的不竭動力。一部人類社會的發(fā)展史就是一部創(chuàng)造史。蘇霍姆林斯基說“將勞動人民的強大創(chuàng)造精神及其對于生活、理想和追求的種種觀念滲透進兒童的心靈和智慧，在他們的心靈中，就會激發(fā)出為人類的創(chuàng)造精神、思維和技巧而驕傲的情感。”因此，在美術基礎教學中，如何拓展學生的創(chuàng)造能力、審美能力和表現(xiàn)能力，激發(fā)學生的創(chuàng)作熱情，調(diào)動學生的學習積極性，提高學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)造性思維，是美術基礎教學改革中的重要研究課題。在美術教學中，我們應該以主動的創(chuàng)造性思維為藝術活動主體，把學生對藝術本身的語言和造型的感受力、創(chuàng)造力挖掘出來，讓學生置身于創(chuàng)造的時代潮流和藝術氛圍之中，去體驗和感悟創(chuàng)新，從而增強其創(chuàng)造意識，培養(yǎng)其創(chuàng)新精神。
(一)打破常規(guī)，鼓勵學生多思快想，提高思維的流暢性
美國美術教育家艾斯納將創(chuàng)造力分解為邊界推移、邊界突破、發(fā)明與美學組織。邊界推移就是擴充材料與工具的固有特性，創(chuàng)造性的運用造型因素。邊界突破就是在傳統(tǒng)觀念與傳統(tǒng)技法中發(fā)現(xiàn)缺陷，提出新觀點、創(chuàng)立新技法。隨著社會的發(fā)展和社會對人才價值取向的變化。美術教育開始有意識的吸收現(xiàn)代科技成果和現(xiàn)代教學觀念，開拓學生視野，創(chuàng)設發(fā)揮想象的表現(xiàn)空間，運用現(xiàn)代材料與工具發(fā)掘新的教學模式。在課堂教學中，充分發(fā)揮學生的主觀能動性，創(chuàng)造生動靈活的課堂氣氛，鼓勵學生多思快想，鼓勵學生在思維中打破界限，打破工具和材料選擇的局限性，綜合運用各種技法，進行有廣度和深度的開拓。為善于動腦、敢于提出自己看法的學生創(chuàng)設安全的心理環(huán)境，激發(fā)他們激越亢奮的創(chuàng)造情緒，創(chuàng)造獨具一格的美術作品，讓學生在從無意識到有意識的過程中體驗到創(chuàng)造的樂趣。
(二)以特色課程為創(chuàng)造平臺，訓練學生隨機應變，提高思維的靈活性
思維的靈活性又叫思維的變通性，是指摒棄舊的習慣思維方法，開拓新的創(chuàng)造性思維能力，訓練學生思維的隨機應變、變化多端、觸類旁通、舉一反三、不拘一格，不受消極定勢的桎梏，從而產(chǎn)生超常的構思，為創(chuàng)造打好堅定的基礎；德國20世紀初包豪斯學院教學體制創(chuàng)始者格羅皮烏斯是創(chuàng)新教育的先驅，其教育觀念、教學方法至今對我們?nèi)杂薪梃b意義。特別是基礎美術教學的訓練，只給學生題目，不給任何工具，不講解，不給方法，由每個人自由發(fā)揮，促使自己思考，不依賴條件，引導探索新渠道，發(fā)揮想象能力，鍛煉學生獨立分析問題和解決問題的能力，這些都是值得我們學習和借鑒的。
近年來我國的基礎美術教學改革中已出現(xiàn)了不少有創(chuàng)造意識的課題設計。如圖形創(chuàng)意中形象的發(fā)散思維造型、借形想象、借跡造型以及創(chuàng)作中的反常規(guī)思維、逆向思維等，這樣的課題對培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維能力有很大的促進作用，但還需要我們在每塊教學領域上廣泛而深入地拓展和建立與之配套的創(chuàng)造性思維訓練體系。
(三)打造良好的創(chuàng)造環(huán)境，鼓勵學生標新立異，發(fā)展思維的獨特性
創(chuàng)造性就像一顆種子一樣，它要一定的環(huán)境，包括土壤、氣候、科學的灌溉、施肥、培養(yǎng)才能發(fā)芽、生根、開花、結果。在中國的基礎美術教學中，普遍存在著將技能技巧的掌握看成是創(chuàng)造的理念，而不重視學生的獨立探索。
技能是由老師傳授的，但創(chuàng)造性是無法教的。一個國家的發(fā)展應在文化教育上注重學生創(chuàng)造性思維能力方面的培養(yǎng)和提高，創(chuàng)造力是不能教的。但創(chuàng)造力是鼓勵出來的，是培養(yǎng)出來的。它需要良好的創(chuàng)造環(huán)境，所以美術教育工作者就是要創(chuàng)造一種適合培養(yǎng)學生創(chuàng)造能力的環(huán)境，開啟學生內(nèi)心的創(chuàng)造靈感，從學生內(nèi)心的形象思維入手，激發(fā)其豐富的想象力，鼓勵學生標新立異，用前所未有的新角度、新觀點去認識事物，對事物表現(xiàn)出超乎尋常的獨特新穎的見解，從而創(chuàng)造出新的事物。這是創(chuàng)造性思維最高層次的境界。
為提高學生思維的獨創(chuàng)性，我們應引導學生進行獨立探索，鼓勵他們對已有的知識作出新穎、獨特的轉換和組織，依靠自己的努力去解決問題。
論文關鍵詞：綜采工作面運輸機的下滑與煤層傾角關系的課題研究
一、課題確立背景
臨渙煤礦自從2000年引用綜采以來，已回采三十多個綜采工作面；但還不能有效地控制綜采工作面運輸機的上竄下滑，主要原因是每個工作面的煤層傾角不一樣小論文，運輸機下滑速度也不一樣，機頭具體超前機尾多少米為好仍是一個未知數(shù)。為了解決這一問題，我們礦成立專門的研修小組對此課題進行研究。
二、研修過程
為了搞好此次過程研修，我們首先進行了學習，學習了《采煤學》及有關工作面運輸機下滑控制知識。在研修過程中，我們采用走出去的辦法，先后到中國礦大、安徽理工等高校進行請教指導；再結合我們礦使用綜采10年多的經(jīng)驗小論文，最后我們基本摸清了綜采工作面運輸機下滑與煤層傾角之間的關系。具體做法是：
（一）綜采工作面運輸機下滑原因
我們認為綜采工作面運輸機下滑主要有以下幾個受力因素：
1、由于工作面煤層有傾角，當運輸機和煤機在斜面上的下滑力大于它和底板的摩擦力時，運輸機就會下滑（如圖）。
2、對于中部底槽未封閉的運輸機受到拉回頭煤矸的反作用力時,也會使運輸機下滑 (中部底槽未封閉的運輸機在移車過程中底槽易進回頭煤矸，底鏈條刮板迫使這些回頭煤矸向機尾運行，回頭煤矸的反作用力迫使運輸機向下滑，無形中運輸機又增加一個向下的力，這就是運輸機在移車過程中加速下滑的原因)。
3、煤機上行割煤時對運輸機產(chǎn)生一個向下的力使運輸機下滑小論文，反之阻止它下滑。
4、支架推移桿向機巷傾斜時產(chǎn)生一個向下的分力使運輸機下滑，反之阻止它下滑。
（二）綜采工作面運輸機下滑的控制辦法
我們找到了綜采工作面運輸機下滑的原因，主要是這樣控制綜采工作面運輸機下滑的：由于工作面運輸機每推移一米都在下滑，我們采用改變工作面推移方向來控制（即工作面機頭超前機尾滯后）。每天看到工作面運輸機頭傾向未移動，其實它受兩個位移作用：它每天受下滑力作用的下滑位移和由于改變工作面推移方向的向上位移，只是兩個位移互相抵消了（如圖）。當工作面運輸機頭較長時，甩工作面下部增加它的上移速度使之搭接合理；當工作面運輸機頭較短時小論文，甩工作面上部減少它的上移速度使之搭接合理。
（三）求工作面煤層平均傾角與運輸機平均超前角之間的關系
一個走向幾百米至千米的綜采工作面自開采到回采結束，工作面運輸機始終與機巷轉載機搭接合理，這說明工作面運輸機的平均上移速度等于運輸機的平均下滑速度，我們通過以前圖上留下的資料記錄來計算工作面煤層平均傾角與運輸機平均超前角之間的關系（如圖）。
1、首先求工作面煤層平均傾角：把回采范圍內(nèi)風巷和機巷的標高各自相加求出平均值，再根據(jù)工作面平距算出工作面煤層平均傾角β。
2、求工作面運輸機超前角平均值α（如圖）
規(guī)定機頭超前機尾滯后的超前角為正值，反之為負值，垂直機巷為零度。在工作面平面圖上對每個位置進行測量小論文，經(jīng)過相加平均后得出工作面的平均超前角。這樣就求出工作面煤層平均傾角與運輸機平均超前角之間的關系。
3、求工作面運輸機對應的偽傾角tanβ偽=tanβ×cosα
4、通過平均超前角計算出運輸機的平均下滑速度
從圖上可以看出：運輸機的平均上移速度＝運輸機的平均下滑速度＝υ＝tanα×1×100 cm /m (即工作面每推進1 m運輸機下滑多少cm)。（如圖）
5、通過超前角計算出運輸機頭超前機尾的距離L＝tanα×工作面斜長。
(四)需要說明的問題
1、煤層傾角在0~7°的工作面運輸機不下滑，解決此類工作面運輸機的上竄下滑，主要是改變運輸機推移方向。
2、煤層傾角在20°以上的工作面運輸機下滑較快，要采用固定機頭、使用防滑裝置和改變運輸機推移方向來共同控制運輸機下滑。如果煤層傾角在20°以上的工作面運輸機不采用固定機頭、使用防滑裝置，工作面的仰采角過大，不利于工作面管理。
3、通過對7114、795、Ⅱ726外、Ⅱ726里、945里等工作面多次實測數(shù)據(jù)和統(tǒng)計數(shù)據(jù)對比，兩者完全吻合。
4、工作面運輸機是支架的導向小論文，控制好運輸機就能有效地控制住支架。
三、成果主要內(nèi)容
通過對臨渙煤礦三十多個綜采工作面圖紙進行測量統(tǒng)計，得出以下結論：（下列表中機頭超前機尾距離是以斜長150m工作面為例。表中結論是工作面運輸機沒有采用固定機頭、使用防滑裝置的情況下得出的）。
臨渙煤礦綜采工作面煤層傾角與運輸機超前角之間的關系表
煤層平均傾角β
平均超前角α
對應的偽傾角β偽
平均下滑速度υ(cm/m)
平均超前距離L (m)
0~7°
0°
8°
0.8°
7.97°
1.4
2.1
9°
1.5°
8.98°
2.6
3.9
10°
2.3°
9.98°
4
6
11°
3°
10.98°
5.2
7.9
12°
3.7°
11.98°
6.5
9.7
13°
4.3°
12.96°
7.5
11.3
14°
5°
13.95°
8.7
13.1
15°
5.7°
14.93°
10
15
16°
6.9°
15.89°
12.1
18.2
17°
8°
16.84°
14
21
18°
9.2°
17.78°
16.2
24.3
19°
10.3°
18.72°
18.2
27
20°
11.5°
19.63°
中央美術學院人文學院光的碩士論文《美術考前班現(xiàn)象研究》中講述了“考前班的出現(xiàn),反映了我國基礎美術教育和高等美術教育系統(tǒng)銜接出現(xiàn)了斷裂,但是美術考前班并不能是我國教育體制中的空白,它只是對于現(xiàn)有的高中美術教育應試的補充。基礎美術教育和高等美術教育之間的銜接將是我國美術教育體制變革中面臨的重要問題?！敝x裕宣的《透視廣東美術高考補習現(xiàn)狀》介紹了改革開成二十多年來,隨著廣東高等美術教育的迅猛發(fā)展,遍布全省的美術高考補習班如雨后春筍應運而生,成為中等美術教育的補充型的教學模式,形成了以專業(yè)補習、生活管理和高考資詢?yōu)橐粭l龍服務的美術高考補習新產(chǎn)業(yè)。作為廣州美術教育中一種頗具規(guī)模的新形式,尋找他形成和發(fā)展的根源,客觀全而的透視剖析它給社會和高等美術教育帶來的積極意義和負而影響。南京藝術學院黃從威的碩士論文《美術高考現(xiàn)象的分析及建議》一文中指出影響美術高考培訓的主要因素是國家考試制度,次因素是美術類專業(yè)的擴招產(chǎn)生的,從而說明了美術教育的生態(tài)遭到了巨大的破壞?！懊佬g培訓”成為功利性的產(chǎn)業(yè)而存在,影響著美術高考的正常進行并產(chǎn)生一些不良的社會現(xiàn)象。杭州師范大學碩士研究生尹玲的《美術高考現(xiàn)狀調(diào)查與分析》中以中國美術學院象山校區(qū)所在的轉塘鎮(zhèn)為調(diào)查對象,對現(xiàn)階段美術高考培訓機構發(fā)展現(xiàn)狀及學生學習現(xiàn)狀進行調(diào)查、分析和總結,得出了“藝考熱”有所降溫,總體趨勢向理性發(fā)展的結論。提出了美術培訓的健康發(fā)展需要教育主管部門加大相關政策法規(guī)的力度和培訓機構的大力合作,另一方面也需要學生從理性出發(fā),從興趣出發(fā)而選擇美術高考這條路。首都師范大學李澤云的碩士學位論文《校外美術教育市場化初探》提出校外美術教育市場化繁榮背后所隱藏的價值觀、師資、教學質量、教育設備、教學管理、教育內(nèi)容陳舊、部分辦學機構不穩(wěn)定等諸多問題,針對這些問題提出了可行性建議:①政府對美術高考培訓既要扶持又要監(jiān)管;②家長參與教學管理;③教師提高教學質量;④創(chuàng)業(yè)者建立并鞏固自己的核心教師隊伍、強化社會責任感的同時創(chuàng)立自己的個性美術高考培訓教育品牌等等。
二、美術高考制度與美術高考的關系
四川工程職業(yè)技術學院藝術系謝建華在《美術高考制度的現(xiàn)狀分析與對策》通過分析認為目前美術高考制度存在幾個方面弊端:①對文化理論課程的輕視;②考試內(nèi)容的固化和單一導致對中國傳統(tǒng)藝術及世界藝術多元化的漠視;③對創(chuàng)造能力的湮沒;④美術高考內(nèi)容與學生所報專業(yè)的錯位。認為應該從以下幾個方面來解決上述問題:①錄取時,文化與專業(yè)要并重;②美術高考中,對中國傳統(tǒng)及民間藝術的側重;③考題應根據(jù)不同專業(yè)有不同變化,加大對藝術綜合能力的考核;④對考題的審美標準應多元化,強調(diào)藝術創(chuàng)造力;⑤在閱卷中,實行初審、復審、終審三步驟,評審老師年齡老、中、青搭配;⑥美術人才的民間選拔與高考選拔相結合。河南省青年管理干部學院的李勃和吳杰的《對美術高考改革之路的建議》跟上文大同小異,都強調(diào)了文化和專業(yè)并重、傳統(tǒng)與民間藝術的側重、藝術綜合能力考核等等。中央美術學院人文學院光的碩士論文《美術考前班現(xiàn)象研究》從高校擴招、社會和需求壓力、高校變革等方面闡述了美術高考制度是導致美術“高考熱”的根源。
三、美術高考的利弊分析
湖北大學藝術學院的楊帆在《試析美術高考培訓產(chǎn)業(yè)對大學生就業(yè)的積極作用》中對美術高考培訓產(chǎn)業(yè)的發(fā)展現(xiàn)狀、高校藝術類畢業(yè)生嚴峻的就業(yè)形勢進行分析,從美術培訓產(chǎn)業(yè)對美術類大學生就業(yè)具有積極作用。浙江工業(yè)大學的王東在《高考美術“速成班”的利弊分析》一文中分析了校外美術教育“火爆”的原因、高考美術“速成班”的利弊分析和如何避開其中弊端的解決方案。
四、美術高考相關的教學方法論的闡述和新解
首都師范大學的席衛(wèi)權博士在其博士學位論文《國內(nèi)普通中學藝術設計教育研究》中從新的視野和新的角度闡述并提出了被忽視的設計教育在普通中學美術教育中所體現(xiàn)的更全面的教育價值和綜合課程優(yōu)勢。提出了:①歸屬
教師是實施新課程的主體，是推行課程改革的關鍵。進入21世紀，伴隨著基礎教育改革的深入和新課程的推廣實施，作為承擔基礎教育師資培養(yǎng)的高師美術教育，得到了學者的廣泛關注，研究文獻不斷增多，研究內(nèi)容逐步拓展。筆者分別以“高等師范美術教育”、“高師美術教育”為檢索詞，以“主題”為檢索項，通過中國知網(wǎng)（CNKI）中國期刊全文數(shù)據(jù)庫進行檢索，獲得1999～2009年相關的研究文獻105篇，篩選出高等師范美術教育相關研究文章86篇作為取樣對象，回顧與反思近十年來我國高師美術教育研究情況，以期為今后的研究起拋磚引玉的作用。
一、近十年高師美術教育研究
（一）高等師范美術教育培養(yǎng)目標的研究
研究者對高等師范美術教育培養(yǎng)目標存在普遍共識，認為高等師范美術教育應有別于專業(yè)美術院校，應為基礎教育培養(yǎng)合格師資，更好地為基礎教育服務。如趙詩鏡（1999）提出師范院校的美術教育專業(yè)的培養(yǎng)目標不是“赫赫有名”的美術家，也不是培養(yǎng)社會需要的一般的美術工作者，而是培養(yǎng)熱愛教育事業(yè)，有高尚思想品德，并具有相當教學能力的美術教師。［1］2005年《中國美術教育》雜志刊登了全國普通高等學校美術學本科專業(yè)課程設置指導方案，對高等師范院校美術教育本科專業(yè)的培養(yǎng)目標進行了規(guī)定。不難發(fā)現(xiàn)伴隨著基礎教育事業(yè)的發(fā)展與變革以及新課程改革的實施，對高等師范美術教育的培養(yǎng)目標要求不斷提升。從過去美術教育工作者到今天的掌握學校美術教育的基本理論、基本知識與基本技能，具有實踐能力和創(chuàng)新精神，具備初步美術教學研究能力的合格的基礎教育美術教師；從適應基礎教育到了解基礎教育再到引領基礎教育，這是對高等師范美術教育培養(yǎng)目標質的飛躍。縱觀高等師范美術教育培養(yǎng)目標的研究，在一定程度上強化了人們對培養(yǎng)目標的科學認識和合理定位，有效推動了高師美術教育課程與教學的改革。
（二）高等師范美術教育課程結構的研究
1．專業(yè)課程的設置。關于高等師范美術教育專業(yè)課程設置的問題，學者們主要針對高等師范美術教育仍然沿用專業(yè)美術院校的教學模式問題展開論述，指出了存在的問題，提出了許多專業(yè)課程改革的建議和意見。郭聲健在《藝術教育論》中指出“藝術師范教育中的藝術專業(yè)課程存在著一定的問題，即像專業(yè)藝術院校那樣，在內(nèi)容上偏專、偏精、偏深，而中小學藝術教育所需的東西卻因其簡單、基礎淺而往往被忽視。結果學生畢業(yè)上講臺，對中小學藝術教育中那些最基本的內(nèi)容反而并不是感覺輕車熟路、游刃有余。”［2］有研究者提出在高師美術教育專業(yè)應該貫徹一專多能的原則，并建議增設設計基礎、結構素描、意向素描、電腦設計等課程。有研究者提到在我國高師美術專業(yè)的課程別注重美術專業(yè)知識和技能的學習，在課程設計中約占總課程的2／3，并以各種傳統(tǒng)寫實性的繪畫為主，而忽視陶藝、染織、民間手工藝、版畫、工藝制作、現(xiàn)代設計、電腦美術等內(nèi)容，嚴重脫離基礎教育的發(fā)展需要。尤其是三、四年級兩個學年的國畫、油畫等專業(yè)學習和畢業(yè)創(chuàng)作，成為最重要的學業(yè)評價標準，完全沿用了美術學院的課程模式而偏離了師范的辦學宗旨。［3］
2．教育類課程的設置。高師美術教育專業(yè)“教育類”課程的設置和所占整個課程的比例是廣大研究者關注的一個重點問題，也是高師美術課程結構中普遍存在的一個問題。有研究者指出我國高師美術教育中教育課程僅占總課時7％左右，而美國、日本的課程結構則包含了約2／5左右的教育理論課程和學科教學法課程。［4］有研究者對中國與西方發(fā)達國家高等師范院校開設教育類課程、中國與日本高師美術教育專業(yè)教育基礎課程進行了比較，用翔實的數(shù)據(jù)證明了高師教育課程在課程結構中教育類課程所占比例過低。在教育類課程設置上，學者們主要圍繞完善教育類課程，增加在整個課程結構中所占的比重，突出“師范”特色展開。值得注意的是學者們大都采用了中外比較研究的方法，學習國外的先進教學理念，提出了許多可行性的觀點。
3．課程與課程的交叉與融合。強調(diào)課程內(nèi)容的綜合是世界課程改革普遍的趨勢，綜合性和人文性已成為世界范圍內(nèi)藝術教育發(fā)展的主題?，F(xiàn)行的基礎美術課程改革充分體現(xiàn)了這一趨勢，由單一的知識技能取向朝更注重人文價值取向轉移，從而突出強調(diào)了美術課程的人文性質。有研究指出高師院校美術教育專業(yè)應充分利用自身優(yōu)勢，注重學科之間的融合和交叉，將美術素養(yǎng)、人文素養(yǎng)并重，增加人文課程在總課程中的比重，增設如宗教與藝術、文學、歷史、音樂、建筑、戲劇等選修課程。［5］楊鈞在《新課改環(huán)境下高師美術改革對策》、劉劍麗《論高師美術教育人才培養(yǎng)的質量規(guī)格與發(fā)展要求》等都在這方面給予關注。關于強調(diào)課程建設綜合性，提倡綜合化、多元化的高師美術教育的研究伴隨著基礎教育課程的改革而不斷深入。
（三）高等師范美術教育與基礎教育銜接的研究
有研究者指出為適應新課程標準的實施，高師美術教育應大力進行改革，以素質教育為目標，從課程教學、課程設置、課程體系建設等方面進行改革。［6］有研究者指出以培養(yǎng)中小學美術教師為根本任務的高師美術教育，面對基礎教育課程改革的挑戰(zhàn)，應該從教育觀念、教育教學方法以及招生體制等方面進行反思，不斷地完善和發(fā)展其辦學模式，從而能夠和美術基礎教育相適應。［7］高等師范美術教育要積極與基礎教育相接軌，確立新的師資培養(yǎng)規(guī)格，在堅定師范性價值取向的基礎上，根據(jù)基礎教育發(fā)展現(xiàn)狀和未來發(fā)展的需要不斷調(diào)整和改革。眾多文獻在此方面給予了關注。
二、近十年高師美術教育研究的問題與思考
（一）重復研究現(xiàn)象嚴重，缺乏創(chuàng)新性和新穎性
伴隨著新課程改革的不斷推進，更多的學者認識到師資成為制約課程改革能否順利實施的關鍵因素，因此開始對高等師范美術教育給予更多關注。筆者將近十年的有關文獻進行搜集發(fā)現(xiàn)論文數(shù)目成直線上升趨勢，文獻數(shù)目急劇膨脹，時至今天仍是一個熱點話題。綜觀文獻，整體上都能看到高師美術教育存在不足及需要改進的部分，但有不少研究停留在泛泛而談的層面上，缺乏將某一具體問題作為研究的焦點，進行層層深入的分析、論證。有些研究內(nèi)容與已發(fā)表的文章內(nèi)容重復，創(chuàng)新性和新穎性嚴重不足。
#p#分頁標題#e# （二）以定性研究為主，缺乏實證性研究與分析
縱觀高等師范美術教育的研究，研究的視野比較狹窄，往往局限于現(xiàn)狀的分析，且較少關注國外美術教師教育的情況。從研究的手段和方法上看，大都以思辨性研究為主。由于研究數(shù)據(jù)不足，許多論文在論證過程中，以經(jīng)驗和感覺作為論據(jù)，忽略了不同地區(qū)不同師范院校的具體境況的不同，致使難以得出一些具有廣泛性的結論，不能令人信服。
三、高師美術教育研究展望
（一）高師美術教育價值觀的正確定位
時至今日，我國高等師范美術教育向專業(yè)美術院?？待R的問題未能從根本上扭轉，造成高師辦學偏離基礎教育服務的方向。盡管研究者們已經(jīng)注意到了這一問題，并進行了一些有價值的研究，但筆者認為高等師范美術教育要改變這種狀況，就必須從根本上正確定位價值觀，在堅定師范性價值取向的基礎上，在堅定為基礎教育服務的方向上，不斷調(diào)整和改進教育培養(yǎng)模式。
（二）研究對策和建議的有效實施
在研究高等師范美術教育專業(yè)改革文章“蜂擁而至”的同時，我們不難發(fā)現(xiàn)高等師范美術專業(yè)改革步伐仍十分緩慢。我們研究的重點不應還停留在高等師范美術教育的培養(yǎng)目標、課程設置、學生綜合結構等理論層面上，而應該將目光轉移到如何將理論付諸于實際，如何使理論對現(xiàn)實高等師范美術教育改革起到“助燃劑”的作用，這是今后研究應重點開拓的領域。
（三）與基礎教育課程改革的合理銜接
新的課程范式和課程環(huán)境對教師的要求越來越高。作為新課程實施主體的教師是推行新課程的關鍵。縱觀高等師范美術教學實踐，教育教學中較少涉及美術新課改方面的內(nèi)容，這就直接造成“未來的教師”不了解新課改的性質、目標和價值。為此，探討構建合理的適應新課程改革的高師美術教學內(nèi)容、課程體系對加快教師教育改革步伐和提高美術課程教學質量具有重要意義。
（四）研究視角與方法的不斷拓展
縱觀已取得的研究成果以經(jīng)驗總結居主流，在學科視角上以教育學占絕對優(yōu)勢，這種單一的研究視角和方法在一定程度上影響了高等師范美術教育研究的廣度、深度。筆者認為，目前的高等師范美術教育研究特別需要加強實證性的研究與分析，應多采用問卷、訪談等調(diào)查、實驗的科學方法進行定量研究。
[論文關鍵詞]高師美術教育培養(yǎng)目標教師教育教學過程
近年來，高師美術教育在“藝考熱”、擴招熱及火爆的藝術品市場推動下，其辦學模式發(fā)生了深刻變化。多數(shù)高師院校打破了單一培養(yǎng)教師的傳統(tǒng)，面向市場設置應用型藝術設計專業(yè)，形成一種辦學模式多元化的強勁態(tài)勢。同時，在基礎教育新課改和以數(shù)字化為特征的信息技術推動下，教師教育專業(yè)化、教學過程數(shù)字化兩種趨勢也十分明顯給高師美術教育帶來了新的機遇與挑戰(zhàn)。
一、培養(yǎng)目標趨于多元化
(一)設計藝術成為高師美術教育新的生長點
傳統(tǒng)上，我國美術教育大體延續(xù)著美術學院工藝美院和高師美術教育三大類型并存的格局。其中，美術學院設置國、油、版、雕、史論等傳統(tǒng)專業(yè)，培養(yǎng)專業(yè)美術工作者和研究人員；工藝美院以實用設計門類劃分專業(yè)，培養(yǎng)應用型專業(yè)設計人才；高師美術教育大體沿襲了美術學院的專業(yè)設置，以培養(yǎng)各級各類教師和教學研究人員為專業(yè)培養(yǎng)目標。但從上世紀80年代中期開始，這種格局開始發(fā)生變化。社會對純藝術類人才需求量不斷縮小，中小學美術教師在大中城市也漸趨飽和，而設計類實用型人才需求量逐年遞增。至90年代，設計類專業(yè)成了中國美術教育的熱點。全國各大美術院校都爭相開辦設計類專業(yè)，而高師美術院校也不甘落后，相繼增設了“平面設計”和“環(huán)境藝術設計”等專業(yè)。以教育部屬六所師范大學為例，華東師范大學設有綜合繪畫、美術教育和環(huán)境藝術設計三大學科，并按“綜合繪畫和美術教育”、“環(huán)境藝術設計”兩個方向招生；東北師范大學設有美術教育、油畫、水彩畫、中國畫、雕塑、環(huán)境藝術與服裝藝術設計、裝潢藝術與電腦美術設計等7個系，其中只有美術教育系為師范類專業(yè)；陜西師范大學設油畫、國畫、視覺傳達設計、環(huán)境藝術設計等四個系，并按照美術教育、繪畫、裝潢設計三個專業(yè)培養(yǎng)人才；北京師范大學下設美術學、藝術設計兩個專業(yè)，專門培養(yǎng)從事美術、書法、藝術設計教學、創(chuàng)作、研究等工作的高級人才；西南大學設有美術學、藝術設計、繪畫及雕塑四個本科專業(yè)，只有美術學為師范類專業(yè)；華中師范大學設有美術學、藝術設計兩個本科專業(yè)，其中藝術設計為非師范類專業(yè)；華南師范大學現(xiàn)有美術學、藝術設計、數(shù)字媒體藝術等三個本科專業(yè)，設有美術教育、視覺傳達設計、環(huán)境藝術設計、工業(yè)設計、新媒體藝術等系，多數(shù)為近年來新興的非師范類應用型專業(yè)。
高師美術教育培養(yǎng)目標的多元化不是一種孤立的現(xiàn)象，而是席卷全國的大學綜合化總趨勢的一部分。從高師美術教育的角度看，這種綜合化趨勢是從兩個層面展開的：一是美術教育的綜合化。在以往，美術學專業(yè)有師范類與非師范類之分在2005年教育部印發(fā)的《全國普通高等學校美術學(教師教育)本科專業(yè)課程設置指導方案(試行)》中，“師范類”被“教師教育”所代替。這不僅僅是名稱的變化，而是為培養(yǎng)主體多元化開辟了道路。當前，不少藝術學院都開設美術學(教師教育)專業(yè)，其在師資、科研、教學基礎等方面的優(yōu)勢立刻顯現(xiàn)出來，并對師范院校的美術教育形成了強勁的挑戰(zhàn)。二是教師教育綜合化。近年來，綜合性大學舉辦教師教育已經(jīng)成為一種國際趨勢。1991年，在歐洲教師聯(lián)合會上，由歐共體12個成員國60位專家共同提出了“教師教育大學化”的口號，認為“大學應該在教師培養(yǎng)和培訓中扮演重要角色”。在我國，1999年第三次全國教育工作會議提出，要鼓勵綜合性高等學校和非師范類高等學校參與中小學教師的培養(yǎng)工作，在有條件的綜合高等學校中試辦教育學院。
2003年11月，全國一百多所非師范類院校召開會議，共同《非師范院校積極參與教師教育的行動宣言》，明確指出：“中國教師教育已經(jīng)進入了一個從數(shù)量滿足向質量提高轉變的歷史新時期。實現(xiàn)這種轉變，鼓勵師范院校綜合化和綜合大學參與教師教育，是世界教師教育發(fā)展的共同趨勢，也是我國經(jīng)濟社會和教育發(fā)展的客觀要求。”實踐證明，綜合性大學辦教師教育，能夠充分發(fā)揮其辦學經(jīng)費充足、硬件設施先進、學校認同感較好等優(yōu)勢，他們的畢業(yè)生后勁足、適應性強，更加受到中小學校和同行的好評，這也成為高師院校實現(xiàn)培養(yǎng)目標多元化的原因之一。
(二)培養(yǎng)目標多元化推動人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新
專業(yè)的多元化根源于人才需求的多樣化和學科專業(yè)的綜合化。但在現(xiàn)有的高師本科教學模式下，學科專業(yè)化和教師專業(yè)化二者間存在著不可協(xié)調(diào)的矛盾，因而促進人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新也是大勢所趨。主要途徑有：一是形成“大美術”的理念。今天，美術在人們的觀念中除了傳統(tǒng)的國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩外，還有建筑設計、工業(yè)造型、服裝設計、家具設計、環(huán)境設計、廣告設計、染織設計、裝潢藝術、多媒體網(wǎng)頁設計等等，在這些專業(yè)中還可以分出多個分支，它們都是美術的范疇。二是實行按院招生制度。當前，多數(shù)高等師范院校都撤系建院，并實行按院招生制度。學生入學后不分專業(yè)，統(tǒng)一進行基礎教學，在充分了解各專業(yè)的具體情況及就業(yè)形勢之后，再由學生選擇專業(yè)或專業(yè)方向。三是創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式。在不少高師院校，已經(jīng)開始試行彈性學制和靈活的人才培養(yǎng)模式。主要有：(1)“2+2”的小學師資、“3+1”的中學師資培養(yǎng)模式。小學師資前兩年學習基礎公共課和主修專業(yè)，后兩年進行輔修專業(yè)和教育理論的學習與教學實踐；中學師資前三年進行基礎公共課、主修課程和綜合課程的學習，最后一年學習教育理論并進行教學實踐。(2)輔修及雙專業(yè)、雙學位模式。許多高校都允許學有余力、并對教師工作感興趣的學生選擇輔修教育類課程，修讀雙專業(yè)并獲得雙學位，為其以后取得教師資格證打基礎。(3)“4+X”的教師教育模式。其中，實行“4+0”模式者，學生畢業(yè)即就業(yè)；實行“4+2”模式者，學生本科畢業(yè)后再讀兩年碩士學位，培養(yǎng)目標是重點中學的骨干美術教師；實行“4+3”教師教育模式者，采取本碩連讀的辦法獲取碩士學位，學生畢業(yè)后可以到美術類高校擔任專業(yè)課教師。
二、教師教育趨于專業(yè)化
(一)“教師專業(yè)化”已經(jīng)從理論走向現(xiàn)實
我國傳統(tǒng)的美術教育注重技能訓練，因而培養(yǎng)出來的學生其職業(yè)意識更傾向于是一個畫家而非美術教師。這種狀況隨著教師地位的提高，尤其是隨著“教師專業(yè)化”理論的提出而有所改變。教師專業(yè)化理論最早是由社會學家卡爾·桑德斯(CarrSaunders，A．M．)于1933年提出來的。1986年，卡耐基公司和霍姆斯小組相繼發(fā)表的《國家為21世紀準備教師》兩份報告，指出公共教育質量只有當學校教育發(fā)展為一門成熟的“專業(yè)”時才能得到改善。在我國，1993年頒布的《教師法》明確提出：“教師是履行教育教學職責的專業(yè)人員。”2000年，《職業(yè)分類大典》也將教師歸人“專業(yè)技術人員”。
從2001年4月1日起，國家首次全面開展教師資格認定工作。這些都從法律和制度層面奠定了教師專業(yè)化發(fā)展的基礎。教師專業(yè)化是針對其知識結構不合理、專業(yè)性不突出，以至于產(chǎn)生較大的職業(yè)可替代性提出來的，意在提高教師社會地位、職業(yè)地位和專業(yè)地位。盡管與“畫家”的名頭相比，美術教師的專業(yè)化程度仍比較低。但隨著教師專業(yè)化程度的逐步加深，美術教育必將成為一種不可替代的職業(yè)而獲得普遍的尊重。
(二)促進專業(yè)發(fā)展是高師美術教育的義務
在我國，高師美術教育從本質上看仍屬于職業(yè)教育，其課體系基本上是參照美術學院繪畫專業(yè)設置的，教師專業(yè)化程度很低。為此，我國高師美術教育從三個層面來提高未來教師的專業(yè)化程度。一是加強專業(yè)課教學。教育部于2005年頒布的《全國普通高等學校美術學(教師教育)本科專業(yè)課程設置指導方案(試行)》明確指出，美術學(教師教育)專業(yè)培養(yǎng)的是“具備初步美術教育教學研究能力的合格的基礎教育美術教師和社會美術教育工作者”。根據(jù)這一目標，《課程方案》從思想政治和職業(yè)道德、人文素養(yǎng)、專業(yè)基礎、專業(yè)技能以及身心素質等方面提出了五條規(guī)格要求并從課程體系中辟出一個專門領域——“美術教育理論與實踐”，其中“中小學美術教學論”與“美術教育實習”為必修課，“中國美術教育史”、“教學多媒體設計與制作”、“外國美術教育史”、“教育研究方法與論文寫作”為選修課，其目的就在于體現(xiàn)課程的師范性。二是增強人文內(nèi)涵。多年來，我國的高師美術專業(yè)一直以培養(yǎng)畫家、雕塑家和設計師為取向，注重專業(yè)技能課訓練，忽視美術史論課學習，這種知識結構已經(jīng)遠遠不能適應新課改的要求。新頒布的《義務教育美術課程標準》明確指出：“美術課程具有人文性質?！薄镀胀ǜ咧忻佬g課程標準》也指出：“普通高中美術課程具有人文學科的特征。”這在美術課程觀上是一個重大突破。在新課程方案中，美術欣賞課被放在突出位置。它不僅需要教師對美術實踐有親身體會，更需要教師具備全面的文化素養(yǎng)，因而需要在美學、美術理論、藝術概論、中外美術史乃至文學、歷史、哲學等人文學科有較全面而深入的了解和掌握，還應在教育學、心理學等方面有一定的修養(yǎng)，成為一個具有人文精神和人文素養(yǎng)的人。三是要注重實踐能力的提高。一般說來，教師的知識可分成兩類，即“理論性知識”和“實踐性知識”。其中實踐性知識是教師專業(yè)發(fā)展的基礎，在教師的工作中發(fā)揮著不可替代的作用。因此，高師美術《課程方案》中的實踐性課程達20—22周之多，其中包括社會實踐(軍訓、社會調(diào)查、就業(yè)指導、勞動等)、畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文答辯、藝術實踐、藝術考察等，這些都有利于推動學生的專業(yè)發(fā)展。
三、教學過程趨于數(shù)字化
(一)數(shù)字化改變了人們關于美術的感知方式
一般認為，美術是一種造型藝術或視覺藝術，它運用一定的物質材料如紙、布、木板、粘土、大理石、塑料等，通過造型手段創(chuàng)造出具有一定空間和審美價值的視覺藝術形象。但是，隨著信息技術的高度發(fā)展，人們關于美術作品的感知方式越來越技術化了。上世紀90年代后，數(shù)字化的印刷、攝影技術高度成熟，大幅廣告、精美照片、時尚雜志、網(wǎng)絡世界、數(shù)碼影像等，凡是能夠吸引眼球的功能都被商家廣為采用，以致導致人們普遍的審美疲勞。而關于美術創(chuàng)作的經(jīng)典手法，也被數(shù)字化時代顛覆了。以前，從設計到完成一幅作品需要花費很長時間，而且對手繪技術要求很高?，F(xiàn)在，人們用電腦進行美術創(chuàng)作，擺脫了鉛筆紙張、直尺圓規(guī)、顏料調(diào)色盒等繪畫工具限制。即使是一個沒有受過專業(yè)美術訓練的人，只要使用Photshop等普通繪圖軟件，也可以制作出令人滿意的圖片來。不僅如此，數(shù)字時代還促生了以美術學為基礎的創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，尤其是廣播、電視、動漫、環(huán)境、設計、廣告等新興產(chǎn)業(yè)的迅速成長，對高校美術教育形成了強大的拉動。為適應這一需求，許多高師類院校都開設了基于信息技術的藝術設計專業(yè)。比較典型的有；動漫設計與制作專業(yè)，主要培養(yǎng)能在電影、電視等媒體的制作崗位上從事三維動畫創(chuàng)意及制作等方面的專業(yè)技能型人才；圖形圖像制作專業(yè)，主要培養(yǎng)能在電影、電視、廣告、新傳媒等媒體的制作崗位上從事后期合成、電腦剪輯、特效制作以及影視作品技術處理的專業(yè)技能型人才；游戲動畫設計專業(yè)，主要培養(yǎng)能夠在游戲制作領域勝任原型設計、模型制作、紋理制作、動畫調(diào)試等崗位的工作，并進行創(chuàng)作和理論研究的技能型人才，等等。這些人才的知識與技能結構與傳統(tǒng)美術人才相比有很大的區(qū)別，他們所從事的美術活動很難以傳統(tǒng)的美術概念來界定與歸類，但往往又有著廣闊的發(fā)展前景，因而也引領高師美術教育不斷調(diào)整人才培養(yǎng)目標。
關鍵詞：美術教師教學理念科研能力和諧關系
美術教育處于藝術和教育的交緣領域，既有藝術屬性，又有科學的內(nèi)涵。既是一門課程，又是一門學科，所以作為現(xiàn)代美術教師，在搞好教育教學的前提下，必須具備拓展科研的能力。
美術教師要體現(xiàn)科研能力，形式是多樣的，可以從藝術創(chuàng)作和科研論文撰寫上體現(xiàn)，也可以是藝術實踐，或體現(xiàn)在所教學生的藝術成就上。
一、拓展科研能力
在現(xiàn)代教育的運轉機制中，教學和科研是兩項密不可分的基本任務。在教學活動中，美術教師的科研范疇主要有繪畫藝術、論文撰寫和美術教育等領域。
①繪畫藝術：繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動，它伴隨著強烈的情感情緒，是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質材料和藝術媒介，運用藝術技巧和藝術手法，將自己的藝術構思物態(tài)化。美術教師經(jīng)常進行這樣的藝術活動，這樣可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平，而我們應提倡美術教師結合自己的藝術實踐進行科研。將自己對藝術創(chuàng)作，或藝術實踐中的感性體驗和藝術創(chuàng)造上升到理性分析層面上進行思考，從而挖掘出有藝術價值的新論點、新課題。構建起從感性體驗到理性分析，從形象思維到邏輯思維的完整思維運轉網(wǎng)絡。
②科研論文：當今社會對美術教育的發(fā)展提出了更高更新的要求，和美術教學一樣，科研也是教師個人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨立思考能力，力求有所創(chuàng)見，論文是一種主要表達方式，所以美術教師應倡導提高論文撰寫水平，運用論文這種理論性的文章，在一定的篇幅中，集中探討某一美術創(chuàng)作或美術教育方面的新問題。
當然，科研論文的創(chuàng)新是以繼承為前提的，離不開人類精神文明建設的發(fā)展過程。因此，美術教師要撰寫出高水平的科研論文，需要博覽美術乃至整個文化教育方面的學術信息。要善于學習和借鑒他人的成果，也包括國內(nèi)外各學科方面的成果。當代最偉大的科學家愛因斯坦就是如此，他喜愛音樂，精通文學，除了大量閱讀文學作品外，還經(jīng)常拉小提琴和彈鋼琴，他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品，愛因斯坦本人曾講過，在科學領域和藝術領域里對真、善、美的不斷追求，照亮了他的生活道路，對藝術的愛好，豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。
由此可見，端正科研態(tài)度，全面提高藝術、文化和科研等方面的綜合素質，是當前美術教師值得倡導的觀念和學風。
二、構建先進的教學理念
教師不僅是科學文化知識的傳授者，也是塑造新一代的靈魂工程師，教師隨時隨地都以自身的“身教”和“言傳”對學生產(chǎn)生潛移默化的影響，因此，現(xiàn)代美術教師必需努力學習、鉆研，不斷探索和積累，構建先進的教學理念。首先，作為美術教師要有總的整體的藝術觀念，掌握正確的繪畫技法，形成正確的藝術觀念，盡可能多地了解各種風格的作品。其次，要有良好的視覺感官，美術教學是通過視覺來進行的，教師評判學生的作業(yè)也是靠視覺感官去把關的，美術教師借助敏銳和有經(jīng)驗的視覺去準確指導學生創(chuàng)作中的構思構圖、色感色調(diào)、表達方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等，及時對學生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導。運用有效的訓練手段解決學生可能遇到的眾多難題，更重要的是美術教師必須具有全面的文化基礎修養(yǎng)和相關的科學知識，能使科研與美術教學相互依存、相互促進。
從人類文化史來看，藝術與科學之間早有聯(lián)系，早在公元前6世紀，古希臘的畢達哥拉斯學派就提出了“美是和諧”的思想，畢達哥拉斯學派把教與和諧的原則當作宇宙間萬事萬物的根源，提出了“黃金分割”的理論，并將這些原則運用到建筑、雕刻、繪畫、音樂等各門藝術中去?？茖W與藝術之間的這種密切關系，自古希臘開始以來，在文藝復興時期達到了高峰。例如，達•芬奇既是藝術家，又是科學家和工程師，他在解剖學、植物學、光學、力學、工程機械等科學領域都有巨大成就。達•芬奇把幾何學、透視學的原理運用到繪畫藝術中。這些例子充分表明，現(xiàn)代美術教師，除了將自然科學的成果直接運用到藝術教學領域之外，更重要的是用科學的思維方法來促進藝術文化改變先進的教學理念，推動藝術教學的發(fā)展。
三、建立和諧的師生關系
俗話說：嚴師出高徒，但我認為，只有嚴格還是不夠的，作為初中美術教師，還要具備相當高的藝術造詣、藝術功底以及集教學和科研為一體的多種綜合能力，正可謂：樹人先樹己，若具體而言，應該從以下幾個方面努力：
一、深入學習，提高自身的藝術探究能力
作為一名初中美術教師，他的工作連接著美術教育和美術課題研究這兩個版塊。這是兩個不可分割的范疇。初中美術教師的工作思維如果單純局限在教學，那新意義上的美術教學就缺少相應的廣度和深度，因此，在新意義上的教學活動中，美術教師的工作范疇主要有繪畫藝術、論文撰寫和美術教育等領域。
1、繪畫藝術：繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動，它伴隨著強烈的情感情緒，是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質材料和藝術媒介，運用藝術技巧和藝術手法，將自己的藝術構思物態(tài)化。美術教師經(jīng)常進行這樣的藝術活動，這樣可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平，而我們應提倡美術教師結合自己的藝術實踐進行科研。將自己對藝術創(chuàng)作，或藝術實踐中的感性體驗和藝術創(chuàng)造上升到理性分析層面上進行思考，從而挖掘出有藝術價值的新論點、新課題。構建起從感性體驗到理性分析，從形象思維到邏輯思維的完整思維運轉網(wǎng)絡。
2、撰寫美術研究論文：當今社會對美術教育的發(fā)展提出了更高更新的要求，和美術教學一樣，科研也是教師個人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨立思考能力，力求有所創(chuàng)見，論文是一種主要表達方式，所以美術教師應倡導提高論文撰寫水平，運用論文這種理論性的文章，在一定的篇幅中，集中探討某一美術創(chuàng)作或美術教育方面的新問題。
3、涉獵廣博的知識。美術研究論文，離不開繼承和創(chuàng)新，因此，在撰寫論文時，需要懂得欣賞經(jīng)典美術作品，吸取文化教育的多方信息，善于在前人研究的基礎上成就自己獨到的藝術見解，善于吸收他人思想當中有價值的藝術觀點。一代繪畫奇才達芬奇就是這樣一個涉獵廣博、獨立創(chuàng)新的大畫家。他的畫作之所以美得無與倫比，是由于他具有廣博的知識去充實自己，繪畫便是這種綜合的研究能力的展現(xiàn)。除了是畫家，他還是雕刻家、建筑師、音樂家、數(shù)學家、工程師、發(fā)明家、解剖學家、地質學家、制圖師，植物學家和作家。這些廣播的知識，無不豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。
由此可見，樹立正確的教育觀，全面提高自身的藝術、文化修養(yǎng)，提高多方面的綜合能力，是當前美術教師值必須調(diào)整的觀念和執(zhí)著堅持的學風。
二、完善科學的教學思想
初中美術教師必須具備科學的教學理念和教學思想，只有不斷地完善自己的教學思想體系，才能不被迅速發(fā)展的教學形勢所淘汰。首先，教師要有宏觀的藝術鑒賞理念，具備較高的繪畫能力，熟練掌握正確的繪畫技法，有較新的藝術觀念，熟悉經(jīng)典的繪畫風格。其次，要有敏銳地藝術感受力，能對學生的作品迅速做出準確的專業(yè)評價和指導。再次，訓練方法科學合理，對學生的構思構圖、色感色調(diào)、表達方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等，及時對學生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導，解決學生在創(chuàng)作過程遇到的難題，并使之有所提高。
有些學校，在初中階段，就開始把學生推到一些專門的美術培訓院校，讓學生租房，并花高額學費跟著這些學校的老師學習，目標很功利，也很單純，就是為了讓學生考上相關的院校。試想，如果初中美術教師具備了科學的教學理念，緊跟時代的發(fā)展，不斷地調(diào)整，不斷地完善，教學能力肯定會有顯著提高，學生還用到外面租房子，雇別的老師教自己嗎？因此，完善科學的教學思想，不斷地調(diào)整充實自己，緊跟時代的反展，緊跟新的社會需要，緊跟藝術的發(fā)展方向，是每個初中美術教師必須直面的現(xiàn)實和必須達到的要求。
三、亦師亦友，教學相長。
傳統(tǒng)教育理念當中，老師要講師道尊嚴，但在新的時代里，過于強調(diào)這一點，反而和時代有些脫節(jié)。在互相尊重的前提下，新型的教師關系是亦師亦友的關系，這有助于教師和學生相互間更多的溝通和了解，有助于彼此觀念更好的表達和溝通，因此，建立亦師亦友的新型師生關系，有助于教學相長，有助于師生雙方的不斷進步。師生關系融洽了，學生的個性思想才有助于更好的發(fā)展，學生才能由被動的學轉變成主動地學，主動地和教師交流，更好的用繪畫的形式表現(xiàn)自己的藝術見解和藝術感受，從而形成積極豐富的人生態(tài)度和情感體驗。我國偉大的教育家孔子就曾在《子路正西冉有公西華侍坐》當中，鼓勵學生積極地表達自己的觀點，主動拉近和學生間的距離，亦師亦友，放下架子，傾聽學生們的政治見解。里面有一句名言是：“以吾一日長乎爾，毋吾以也”，意思是，不要因為我年紀比你們大一點，（就不敢說話了）。可見，孔子也講師生平等和諧相處。
所以，初中美術教學工作，是一個動態(tài)的過程，是教師不斷完善自己提高自己的過程，
關鍵詞 高校 美術 教育 瓶頸
一、高校美術教育問題的分析
全國政協(xié)委員、中國美協(xié)主席劉大為教授在09年“兩會”期間，談到我國高校美術教育的問題時就指出：美術高校擴招熱需降溫。藝考熱，美術在校生人數(shù)多，是目前一個不能忽視的問題，和其他許多專業(yè)類似，盲目擴招，只看到社會需求增多，而忽視學校辦學資源有限，忽視自身教學質量的提高，到最后學生成了高校擴大教學規(guī)模的犧牲品。其次，教學評價的體系的不健全，對美術教師和學生管理制度的不合理等也嚴重影響了當前高校美術的發(fā)展，美術教學和學習有著其特殊性，而現(xiàn)存制度大多一刀切，將美術和其他人文或是自然科學等同，同用一個制度，在這種體系下，對于美術無疑是一種扼殺；再者，美術是一個多學科交叉融合的綜合性學科，當前許多高校只注重美術技能的培訓，而忽略藝術、人文、自然科學等學科綜合培養(yǎng)，導致所培養(yǎng)的學生只是一個簡單的美術工具，而不具是備獨立的思維的人，美術教育是素質教育的一部分，其根本目的在于對學生思維的塑造，忽略這一點是無法培育出優(yōu)秀合格的美術人才。
二、突破美術教育瓶頸，高校美術教育的發(fā)展需要新思路
當前高校擴招、生源質量下降，教育體系不完善、制度等不合理，教育質量下降等問題，已經(jīng)嚴重制約著高校美術教育的發(fā)展，創(chuàng)一流大學，培養(yǎng)一流美術人才，高校美術教育需要新思路來引領，高校美術教育只有突破瓶頸，走出困境，才能迎來新的發(fā)展。
（一）合理適度招生，把握好教育質量和教學規(guī)模的雙重關。
社會和經(jīng)濟的發(fā)展需要高校培養(yǎng)出更多優(yōu)秀的美術人才以滿足其需要，所以高校擴大招生規(guī)模，拓寬學術領域，深化美術專業(yè)發(fā)展，以培養(yǎng)更多的人才，這毋庸置疑，是發(fā)展的必然趨勢。但同時必須認識到自身的不足，普通的綜合大學和傳統(tǒng)的美院相比，其師資、環(huán)境、教學資源等方面存在嚴重不足，一味的強求辦學規(guī)模，做大卻難以做好，更難以做強。部分高校對美術院、系只存在所謂表面重視，卻無實質性的政策扶持，再加之美術類專業(yè)所需費用高，必然導致美術類專業(yè)的資金問題，武漢某高校的藝術設計學院資金不足，學生拖欠學費比例為全校最高，就是一個真實的寫照。同時，在盲目擴招的的情況下，必然會帶來無法保證生源質量的問題，造成同一所學校、同一個專業(yè)學生美術基礎參差不齊，這給以后的教學帶來很大的麻煩，比如工業(yè)設計專業(yè)，在一些偏理工類院校中，一些學生并無美術功底，這給學生和教師都帶去很多麻煩，有的學生對美術無絲毫興趣，最終無法完成學業(yè)。所以說把握好學生數(shù)量和質量是第一關。做到教育質量和教學規(guī)模兩手都要抓，兩手都要硬，逐步提高美術院、系的實力，才是重中之重。
（二）建全美術學科的考核體系，合理而科學地管理美術教師和學生。
當前對于高校教師的科研評價，大多是以論文為主的，如果直接搬到美術教學上，就非常的不合理。美術具有極強的實踐性，他的成果應該反映在美術作品上，通過對美術作品的考察評價，而不是論文和文字，大量的文字研究勢必會阻礙高校美術教師的藝術創(chuàng)作，扼殺其藝術性，影響美術教育的發(fā)展。而且，在創(chuàng)作美術作品的同時，美術教師自身的素質與藝術修養(yǎng)也得到了提高，其創(chuàng)造性也將在學生身上體現(xiàn)，實現(xiàn)教師與教學的雙豐收。在美術學科的管理上，高校也必須充分考慮到美術學科的特殊性，為美術教師和學生提供一個輕松自由的學術環(huán)境將會有利于美術教學的發(fā)展。在管理上一些不合理的如考勤、教學樓按時熄燈等制度必須考慮美術的教學，這些都會給教師和學生的創(chuàng)作帶來障礙，缺少創(chuàng)作就意味著缺少實踐和經(jīng)驗，不但會影響以后的發(fā)展，也會影響到教師的教學計劃，無法達到理想的教學效果。在當前各種教學評估盛行的情況下，美術學科的科學評價體系必須給予充分的考慮，只有科學的體制和管理思想才能促進高校美術的健康發(fā)展。
（三）整合學科資源，搭建美術人才培養(yǎng)的綜合性平臺。
文藝復興時期的著名的畫家達芬奇，他在美術領域取得了舉世矚目的成就，同時他在建筑、軍事、醫(yī)學、自然科學、生物、哲學等諸多科學領域都取得了驕人的成績，他的故事給美術學科的啟發(fā)就是美術人才的培養(yǎng)是多元的和綜合的。在進行美術技能培養(yǎng)的同時，特別要注重對學生的藝術、審美、人文等方面的培養(yǎng)，而這些恰是目前我國高校美術人才培養(yǎng)所欠缺的方面。專業(yè)技能的培訓只是美術教育的基礎，要實現(xiàn)培養(yǎng)一流美術人才的目標，就必須在此基礎上加大對學生思維和人格的鍛煉，優(yōu)秀的人才是同時具有高超的技藝和獨立的思維的，這樣才能創(chuàng)新，才能開創(chuàng)新局面，才能適應日益發(fā)展的經(jīng)濟和社會的需求。高校要充分利用自身在人文科學和自然科學方面的優(yōu)勢，結合美術教育的復合性特點，培養(yǎng)綜合性美術人才，使所教育的學生達到一流人才的標準。
三、總結
在我國高等教育改革不斷推進的今天，美術教育所面臨的問題必須全面給予解決，突破資源、管理、思想等困境，需求發(fā)展的新思路，做到有突破，有創(chuàng)新。在新時期，高等院校必須堅持科學發(fā)展觀的正確指導，從美術教育的本省出發(fā)，兼顧教學規(guī)模和教學質量，擬定科學的美術學科管理制度，使我國美術教育更上一層樓。
參考文獻：
[1]高校美術課程標準(實驗稿)．北京師范大學出版社[M]，2003，（7）.
