發(fā)布時間：2022-12-26 15:39:11
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的大美術論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
1.學緣關系不明確
由于室內(nèi)設計學科起步較晚，缺乏對學科本質(zhì)的理解和認識，缺少應有的理性認識和準備，出現(xiàn)學緣關系不明確現(xiàn)象。在美術教育的影響下，將美術知識體系作為基礎的室內(nèi)設計教學與學科本質(zhì)相違背，出現(xiàn)室內(nèi)設計教學過于表面，缺乏深入研究的問題，對學生可持續(xù)發(fā)展產(chǎn)生了消極影響。雖然，美術教育造成了室內(nèi)設計教學學緣關系不明確的現(xiàn)象，但是，美術教育對室內(nèi)設計在視覺表達方面提供了幫助，主要表現(xiàn)在三個方面：首先，設計方面，扎實的繪畫基礎，不僅能夠培養(yǎng)學生空間造型能力以及審美能力，還能夠控制設計整體效果的表現(xiàn)，從而提高設計水平，實現(xiàn)設計目標；其次，空間以及色彩表現(xiàn)方面，美術構成教學能夠引導學生通過運用美學對比原理，將室內(nèi)空間分割成平面、立體形態(tài)，不僅能夠優(yōu)化視覺審美結構，而且通過合理的色彩布局，能夠完成色彩設計和目標；最后，設計技術方面，在信息和計算機技術不斷發(fā)展的今天，將計算機技術與室內(nèi)設計教學有機結合，利用現(xiàn)代設計軟件，學生能夠準確的設計建筑形體，并運用空間建模技術將建筑模型展現(xiàn)出來，而photoshop等軟件還能夠美化和完善設計效果。
2.理性學科邊緣化
室內(nèi)設計與繪畫、雕塑等傳統(tǒng)美術形式存在本質(zhì)上的差距，室內(nèi)設計需要同時滿足靜態(tài)、動態(tài)兩方面的設計要求，其涉及學科范圍較廣，例如物理學、科技學等，這些學科內(nèi)容為室內(nèi)設計教學發(fā)展提供了支持，然而，將美術教育作為基礎的現(xiàn)代室內(nèi)教學，過度追求視覺表象，忽視理性教學的重要性，最終將室內(nèi)設計學科理性推動邊緣化，導致室內(nèi)設計空洞、缺乏真實性，不僅如此，純視覺美術教學也在一定程度上阻礙了室內(nèi)設計教學的發(fā)展。
二、構建理性室內(nèi)設計教學的有效措施
明確學科本質(zhì)，處理好美術教學與理性學科的關系隨著國民經(jīng)濟的快速發(fā)展，人們對建筑設計要求逐漸提高，也推動了室內(nèi)設計領域的不斷發(fā)展。為了能夠完善設計學科，只有通過注入新鮮血液，不斷充實設計專業(yè)內(nèi)容，才能夠?qū)崿F(xiàn)室內(nèi)設計現(xiàn)代化目標。室內(nèi)設計學科與其他學科逐漸呈現(xiàn)交叉、復合等形式，另外，室內(nèi)設計學科研究并不深入，還存在許多空白。因此，為了能夠提高室內(nèi)設計教學效率和質(zhì)量，將功能性與視覺審美分離，并在理性學科基礎上定位學科屬性，加強建立以功能為中心，明確室內(nèi)設計學科基礎，并處理好美術教學與理性學科之間的關系，優(yōu)化課程結構，調(diào)整課程教學內(nèi)容，最終構建以理性學科為基礎的教學結構，從而促進室內(nèi)設計教學不斷發(fā)展。
1.構建學科基礎，完善教學體系
學科基礎是教學建設的關鍵，在“大美術”教育影響下，加強理性學科建設至關重要，不僅直接影響室內(nèi)設計教學活動的順利開展，而且對提高教學質(zhì)量和效率同樣具有非常重要的作用。因此，在構建理性學科基礎過程中，應結合相關學科內(nèi)容，例如將建筑學、水電基礎以及環(huán)境科學等學科內(nèi)容都納入到室內(nèi)設計學科基礎之中。另外，室內(nèi)設計本身具有交叉性、邊緣性等特點，應將人才培養(yǎng)目標與這些特點有機結合，構建堅實的學科基礎，并完善教學體系，為我國現(xiàn)代建筑領域的發(fā)展培養(yǎng)更多高素質(zhì)人才。
2.將設計應用作為評價體系
傳統(tǒng)的室內(nèi)設計教學過度重視設計視覺表現(xiàn)，更多的是強調(diào)效果以及畫面的質(zhì)量，側重美術在室內(nèi)設計的效果作用和影響，這種傳統(tǒng)重視視覺效果的教學方式，錯誤的引導學生將注意力集中在解釋設計而非設計本身。因此，構建將理性學科基礎在室內(nèi)設計中推廣的教學評價體系十分必要，也是推動室內(nèi)教學設計發(fā)展的有效途徑。首先，轉變傳統(tǒng)教學觀念，從根本上糾正錯誤的教學觀念，是建立新教學評價體系的前提，將室內(nèi)設計教學與設計學科有機結合，并直接將教學引導到設定的教學目標之中，不僅能夠有效的構建室內(nèi)設計學科與其他學科之間的聯(lián)系，而且，通過學科的互聯(lián)性，還能夠深化學生基礎知識。另外，現(xiàn)代社會中，構建節(jié)能、環(huán)保以及友好型社會成為發(fā)展主流趨勢，一切活動都應堅持可持續(xù)發(fā)展以及科學發(fā)展原則?；诖?，新的教學評價體系應廣泛關注社會需求變化、行業(yè)信息等多方面信息，并積極運用到教學活動中，提高教學質(zhì)量和效率，從而促進室內(nèi)設計教學逐漸轉向應用型學科。
三、結語
第一，思維活躍，但往往缺少大局意識。美術類大學生學習方式、學習習慣不同于其他文理科學生，思維方式比較開闊，樂于接受新鮮的事物，具有不拘一格的性格特點。但美術類大學生中間也存在重視專業(yè)技能訓練、輕視理論學習的現(xiàn)象，有些美術類大學生很少關心時事，對人生價值、生命存在意義等感悟不深，容易受社會不良現(xiàn)象和多種價值觀念的影響。
第二，崇尚個性，但往往團隊意識較弱。美術類大學生獨立意識和自我表現(xiàn)意識強烈，非常重視自我意識的表達，在生活中不盲從，在專業(yè)方面不跟風，能夠找到獨特的表現(xiàn)自我、表達情感的方式。但有些美術類大學生在考慮問題時多從個人價值出發(fā)，容易以自我為中心，團隊意識較弱，缺乏合作精神，集體榮譽感不強，甚至對國家和集體利益缺乏責任感。
第三，競爭性強，但往往紀律意識渙散。美術類大學生大部分較早進行專業(yè)領域的自我訓練教育，有可能誤讀個人努力的意義與作用。他們要求他人尊重自己，尊重人格，向往所謂絕對自由，但往往缺乏遵守公共生活準則的習慣，個人行為往往帶有自由性和隨意性。部分美術類大學生存在遲到、早退、曠課現(xiàn)象，學習紀律性較為松散。
第四，有自信心，但往往抗挫能力較弱。美術的表達在于藝術地展現(xiàn)自己對生活的理解和獨特的理念，美術類大學生往往體現(xiàn)出與其他學生不同的創(chuàng)造力。在美術學習的經(jīng)歷中，教師往往以鼓勵和贊揚為主，肯定學生獨特的表現(xiàn)力。加之有些學生家庭條件優(yōu)越，形成了較強的自信心。由于在專業(yè)學習和生活經(jīng)歷中缺少挫折經(jīng)驗，一些美術類學生承受失敗和否定的能力較弱，在被批評的時候，往往不能夠很好地理順思想問題，出現(xiàn)消極情緒，甚至在生活和專業(yè)學習中陷入困境。
第五，重專業(yè)學習，但往往忽視文化基礎的學習。由于在錄取時美術類大學生文化成績的不同要求，一部分學生入校后學習習慣較差，往往更重視專業(yè)課而相對輕視文化課程的學習。加之學習文化課時偏科，出現(xiàn)了英語等課程學習困難的現(xiàn)象，這影響了他們遵守學習紀律的自覺性；同時，也限制了他們綜合素質(zhì)的發(fā)展，甚至一些學生出現(xiàn)榮譽感缺失的現(xiàn)象。
第六，形象鮮明，但往往價值取向模糊。一些美術類大學生在行為方式上努力追隨和表現(xiàn)自己心目中的“藝術家風度”，盲目追尋諸如浪漫放達、風流倜儻、傲骨脫俗、不拘小節(jié)、不修邊幅的外在形象，追隨強烈、張揚的外在特征，但由于學養(yǎng)不足，往往膚淺地理解某些藝術家的張狂、怪癖，影響了自己價值觀的判斷。第七，學生人數(shù)少，往往榜樣作用較弱。美術類院系規(guī)模一般比較小，學生數(shù)量少，雖然專業(yè)教學效率高，專業(yè)教學成果比較豐富，但是學生之間距離感的缺少使其很難樹立榜樣。在日常的管理中，學生之間由于關系密切，很難做到學生自我管理。
二、美術類大學生教育管理策略
由于美術類大學生群體的特殊性，一味采取簡單的“重病下猛藥”管理方式容易形成學生對管理者的叛逆心理。由于美術類大學生比較重視專業(yè)學習，管理者可以采取“專業(yè)滲透法”進行教育，把專業(yè)教育與思想教育、就業(yè)教育、黨建工作等環(huán)節(jié)結合起來，增強學生對日常管理工作的重視，充分發(fā)揮專業(yè)教師在日常教育教學活動中的育人優(yōu)勢。
策略一：融入專業(yè)教學，隱性實現(xiàn)思想教育。將學生思想教育融入專業(yè)教學環(huán)節(jié)，具有顯而易見的優(yōu)越性。
首先，在專業(yè)教育中貫穿的思想教育是隱性的，它平和又親切，卻又無時不在。專業(yè)學習是學生愿意接受和貼近的，它通常在潛移默化之中改變學生觀念和品質(zhì)。教育者可以用歷屆畢業(yè)生成功的經(jīng)歷感染學生，可以通過談心的方式和學生交流生活中的困惑，甚至在專業(yè)探討的過程中，插入針對學生日常管理和生活習慣的問題，通過這種不經(jīng)意的提醒和點撥，潛移默化地影響學生對問題的看法。教育者通過言之有據(jù)、言之有理的批評教育與批評之后的問候和關懷，可以使學生奮發(fā)向上。
其次，專業(yè)教學可以常態(tài)化地進行榜樣目標的教育。學生往往向往和崇敬成功的典范，而優(yōu)秀畢業(yè)生是學生身邊成功的榜樣，具有現(xiàn)實的示范效應和可實現(xiàn)的成果。教育者要讓學生看到自己和夢想的距離并不遙遠，通過身邊的成功者告訴他們，他們也可以做到。教師在常態(tài)化的專業(yè)教學中談論到歷屆優(yōu)秀畢業(yè)生的同時，可以選擇性地介紹成功者曾經(jīng)的奮斗或執(zhí)著，讓在校學生切實體會到成功不是等待得到的，成功與一步一個腳印地努力是息息相關的，讓學生給自己一個準確的定位，學會在有限的時間內(nèi)盡量完善自我。
再次，專業(yè)教師完成的思想教育，往往能夠考慮到學生的特殊性和差異性。美術類大學生雖然個人意識較強，但往往情感較為脆弱，自尊心強。專業(yè)教師應了解學生的心理特征，體會學生的情感體驗。相同的專業(yè)學習經(jīng)歷也是增進教師和學生相互理解的基礎。專業(yè)教師在對學生提出批評和意見的時候要因材施教，發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)點，為學生提供充分的表達自己思想的空間，充分尊重學生的個性，提出針對性的教育建議。因此，專業(yè)教師和學生之間建立互相理解和尊重，便于日常管理活動的順利開展。
最后，學生喜歡陶醉在專業(yè)學習的濃郁藝術氛圍中，在教育者的帶領下，他們美術專業(yè)學習中的成功感被喚醒并不斷被強化。在這種興趣的驅(qū)動下，孜孜不倦的學習被理解為可以獲得更多的鍛煉機會，畢業(yè)也就能獲得理想的單位。美術類專業(yè)教學以藝術或者設計實踐為主，在參加各類比賽中不斷有學生獲得全國、全省有影響力的賽事獎項，良好的氛圍會戰(zhàn)勝不良的影響，學生在實踐中會不斷成長。
策略二：專業(yè)教師導師化，輔導員職責服務化。
美術類學生中存在散漫的現(xiàn)象。針對這一現(xiàn)象，采取簡單的嚴格管理容易導致學生與管理者的對立。將學生管理融入專業(yè)教育，充分發(fā)揮專業(yè)教師隊伍的特殊作用，是美術類學生管理的有效途徑。
首先，將班主任機制改革為以專業(yè)教學團隊為主的“導師制”，可以成功踐行“寓育于教”。針對美術類大學生的管理工作，教育者應該利用學生對專業(yè)學習的熱情，利用學生對專業(yè)教師的尊敬，結合專業(yè)教育、就業(yè)教育等環(huán)節(jié)，充分發(fā)揮專業(yè)教師教書育人的作用，實施并完善導師制，能有效地育人。將學生管理工作落實到專業(yè)教師，特別是運用模擬企業(yè)的運作機制，使學生在學習過程中自然接受職業(yè)道德教育。學生常規(guī)思想教育與行為管理已經(jīng)成為常規(guī)教學的組成部分，將學生思想教育融入專業(yè)教學全過程，實現(xiàn)專業(yè)教育與學生管理協(xié)同?！皩熤啤睂崿F(xiàn)了專業(yè)教師與班主任身份的合一，實現(xiàn)了機制創(chuàng)新。導師為保證教學過程的有效性，在教學的同時必然加強學習紀律和學習習慣的管理，自覺加強學生就業(yè)觀教育，使學生管理平和親切，卻又無時不在。這樣改變了以往學生管理隊伍和教學隊伍各司其職的現(xiàn)象，在潛移默化之中改變了學生的觀念和品質(zhì)。
其次，可以實現(xiàn)學生“技”與“德”同步成長。“導師制”的教學團隊為了保證教學秩序的正常進行，必然增強育人責任心，必然會自覺加強對學生的管理，加強對學生的職業(yè)道德教育，這樣改變了以前教師上完課就走的現(xiàn)象，實現(xiàn)了學生“技”與“德”共同提高。導師在教學過程中的特殊角色和教育方式，改變了過去學生管理“說教化”的現(xiàn)象，改變了教師與學生之間“管與被管”的角色關系，實現(xiàn)了高校育人品質(zhì)的提高。學生不但專業(yè)技能和技術有了本質(zhì)性提高，而且，由于“導師制”全面延伸至學生事務管理中，專業(yè)教師不僅完成了常規(guī)學生事務管理，還可以承擔學生黨團建設、班級建設、獎助貸學、義工服務、學生心理健康、評優(yōu)評先等工作，提高了學生管理工作的針對性、實效性，也提高了學生團隊合作等職業(yè)品質(zhì)，使學生管理真正落到實處。
最后，使輔導員工作形成“服務化”機制。輔導員轉為服務者的身份后，管理者和學生之間的溝通可以轉型為專業(yè)型的溝通，能夠達成良好的相互理解，也易于建立師生之間相互信任的情感紐帶，從而有效發(fā)揮專業(yè)導師在學生管理中的特殊作用，對于提升學生管理工作水平十分有效。如，組織學生開展企業(yè)項目教學，模擬企業(yè)員工工作，模擬企業(yè)崗位的訓練，訓練學生的團隊合作能力，使學生在校就體驗崗位角色，實現(xiàn)“入校即入職”的管理理念，實現(xiàn)教、學、做一體化的校企“零距離”對接。輔導員組織學生形成孵化小組，一邊完成項目工作，一邊學習崗位合作，以模擬企業(yè)角色的方式進行教學和管理，輔導員與學生、學生干部與普通學生的管理關系轉化為企業(yè)內(nèi)部的崗位管理關系，有利于學生接受管理，有效地軟化了學生干部與普通學生的學生管理關系。
策略三：建立就業(yè)危機教育，完成自律性提高。
在任何一項設計當中，可以說數(shù)字媒體藝術對視覺傳達設計的影響是最大的，因為自身沒有強大的理論結構。因此，視覺傳達藝術非常傾向于實用主義?，F(xiàn)代數(shù)字技術與軟件技術在設計中的大量運用，有效的轉變了設計人員思維的有效發(fā)揮。正是因為這些現(xiàn)代技術的出現(xiàn)和在設計領域的應用，極大的減輕了設計的難度和方便了對設計的修改。所以，伴隨著媒體技術發(fā)展而出現(xiàn)的新媒體藝術在設計理論以及美學方面的繼承了一些傳統(tǒng)視覺傳達設計的理論體系。過去的理論體系在今天的新媒體時代依然適用，因為在藝術理論基礎方面，還是有下面的幾個共同點：（1）不管是過去還是現(xiàn)在的藝術設計，在本質(zhì)上必須滿足對功能的要求；（2）在美學中，所有的審美理論基礎是完全一樣的；（3）設計的平面視覺創(chuàng)意法則以及理論法則大體上是一樣的；（4）設計以及表現(xiàn)方法方面的是一樣的，可以相互融通，可以說，新媒體藝術的出現(xiàn)，讓視覺傳達藝術更加的豐富。
二、在新媒體藝術推動下，如何提升視覺傳達設計效果
通常來說，視覺傳達設計只有一個目的，那就是為觀眾傳遞信息，但是，要想傳輸信息，就必須依靠媒體來進行。因此，視覺傳達藝術設計和媒體之間是一種互動關系，媒體可以體現(xiàn)視覺傳達藝術設計，同時又限制設計的過度發(fā)展，同時，設計也受媒體的影響，成為新媒體繼續(xù)前進的動力因素。所以，在進行新媒體設計時，在遵循傳統(tǒng)的審美的同時，還需要關注媒體接受者的感受，讓設計出來的新媒體，符合人們對信息需求已經(jīng)信息采集的追求。新媒體藝術下的視覺傳統(tǒng)的交互性設計，提供了一種新興的文化凝聚力，不同的使用者在設計時，都借助新媒體將其實現(xiàn)凝聚，表現(xiàn)出更加的個性化和有責任感。在新媒體設計過程中，因為視覺傳達有其交互性，這十分有利于滿足社會民眾對個性化信息的需求滿足，比如，設計一些漂亮的界面，正是用戶所期待的視覺傳達設計，進而滿足了用戶的參與性，或者實現(xiàn)了用戶的某種需求。在新媒體界面上的視覺傳達方面，需要構建一種機器和人交流的模式，優(yōu)秀的界面會讓人以一種更加良好的心態(tài)融入其中，有利于不同的世界協(xié)調(diào)相容，同時也在一定程度上改變不同世界的聯(lián)系類型?；蛟S計算機從本質(zhì)上是無法完成的，但是，新的視覺設計的出現(xiàn)，或許會是對計算機交流障礙的一種良性補充，讓用戶在使用的過程中趣味性更強。
三、總結
1.1增加知識容量，豐富教學內(nèi)容，提高教學效率
《大學計算機基礎》是一門實踐性比較強的課程，需要學生去了解計算機的硬件、軟件結構。采用傳統(tǒng)的教學方法，僅憑粉筆和黑板很難講解清楚計算機硬件內(nèi)部的結構，學生無法清楚地理解相關知識點，并感到枯燥乏味。而多媒體技術的應用卻能夠起到意想不到的效果，通過多媒體課件或圖片展示，再配上簡明的解說，可以將計算機內(nèi)部結構清楚地展示出來，增強了視覺效果，豐富了教學內(nèi)容，提高了教學效率，這是傳統(tǒng)教學無法比擬的。
1.2使課堂教學更加生動、直觀
多媒體教學的主要特點是：課堂上，教師通過多媒體，將圖片、音頻、文字、板書、動畫等各種元素結合起來，將知識呈現(xiàn)給學生。比如在講解《大學計算機基礎》Excel電子表格的填充功能時，采用傳統(tǒng)的教學方法進行講解時，可能會使學生一頭霧水，只停留在理解概念的層次上，學生根本無法理解這四種填充的功能和不同之處。但如果采用多媒體方法，可以將填充的過程以及這四種填充得到的不同結果通過課件的形式展示出來，進行對比，同時再結合教師的現(xiàn)場操作和講解，可以將相關知識點直觀地呈現(xiàn)出來，這樣就可以達到事半功倍的效果。
1.3調(diào)動學生學習的積極性，增強教師對課堂的掌控能力
《大學計算機基礎》這門課程除了要求學生掌握計算機的系統(tǒng)以及辦公軟件的基本操作之外，同時它也是一門理論性課程，對于一些文字理論的講解，不僅是教師難以表述清楚，學生更是難以理解掌握。多媒體技術可以通過圖、文、聲、像等豐富的形式將教學內(nèi)容表現(xiàn)出來，可以模擬教學所需情境，使學生主動參與到新的教學當中，吸引學生的注意力，調(diào)動學生學習的積極性。同時也可以使教師處于主導位置，增強教師對課堂的掌控能力。
1.4重點、難點突出，可以進行分層次教學
在講解計算機如何實現(xiàn)運算過程中，可以通過傳統(tǒng)的教學方法，通過語言描述講解運算過程。如果利用多媒體，可以制作圖、文、聲并茂的課件，可以制作一個動態(tài)的運算效果圖。這樣就可以把運算過程清楚地展示出來，解決了傳統(tǒng)教學中存在的具體和抽象、形式與邏輯之間的矛盾，可以突出教學中的重點與難點，進行分層次教學。
2多媒體技術在《大學計算機基礎》教學中的不足
2.1多媒體制作過程花費時間過長，消耗精力過大
《大學計算機基礎》課程教學當中，采用多媒體教學固然能夠?qū)⑿枰故镜男Ч麆討B(tài)展現(xiàn)出來，但目前用于多媒體制作的軟件很多，這就對教師的能力有了更高的要求。教師制作多媒體課件時，不僅要掌握各種軟件的使用方法，同時還得熟悉教材、吃透教材，并且還要收集與上課內(nèi)容相關的文字、圖片、聲音、視頻等，制作出圖文并茂的課件。在這過程中需要準備的材料很多，一個好的多媒體課件的制作往往需要教師花費比傳統(tǒng)備課方式多幾倍的時間才能完成。特別是對于有一定年紀的教師，不一定有這個能力和精力，存在著一定的困難，即使把多媒體課件制作出來了，可能也達不到預期效果。
2.2教師授課過分依賴多媒體教學，過分夸大多媒體技術的教學作用
依靠多媒體技術進行教學，在一定程度上，的確是提高了教學質(zhì)量。多媒體技術是現(xiàn)代教學的一種工具，但只是一種輔助工具，不能過分夸大多媒體技術的教學作用，過多地追求多媒體技術的使用功能是錯誤的。教學過程中，教師仍舊處于主導作用，整個課堂仍舊由教師來掌控。必要時，教學過程中恰當?shù)厥褂帽砬檠哉Z、肢體動作以及進行現(xiàn)場演示能夠吸引學生的注意力，喚起學生對知識的好奇心，可以提高學生對知識的理解掌握能力。對于《大學計算機基礎》這門操作性比較強的課程，如果教師僅是面對著電腦屏幕按照課件的內(nèi)容從頭念到尾，從開始播放到最后，平鋪直敘，沒有抑揚頓挫，沒有任何言語情感，那么教師在這一過程中只是起到一個揚聲器的作用，教學形式呆板，教學效果將會大打折扣。但如果在教學過程中，教師采用邊操作邊講解的方法，適當時可要求學生到講臺進行操作演示，可以增強學生學習的興趣，激起學生學習知識的欲望。
2.3容易改變教師的主導位置，一定程度上忽略了師生間的互動關系
盡管多媒體教學是一種先進、科學的教學模式，但我們應該清楚，教學不僅僅是為了傳授知識，還應該教會技能，對學生進行德育教育。多媒體技術只是教學中的一種輔助工具，完全依靠多媒體教學，師生之間將會缺少交流。整個教學過程中，教師的主導作用不能被多媒體所取代，教師應該通過必要的言行引導學生由淺入深，由具體到抽象，由簡單到復雜地系統(tǒng)地掌握知識。只有師生之間存在交流時，教師才能了解學生的心理動態(tài)，師生間的互動關系能夠激起學生的智慧火花。
3總結
【關鍵詞】大學美術理論教育；問題；措施
前言
對于很多家庭來說，學習美術，走藝術學校來謀求發(fā)展已經(jīng)逐步成為了一種趨勢，對于很多家庭來說，送子女學習美術，可以減輕高考帶來的壓力，通過短周期的美術學習就可以通過較低的文化分數(shù)獲得高校的錄取。所以，對于很多美術生來說，他們只需要高考前幾個月的技能培養(yǎng)就能很容易的進入大學，這也說明了，對于我國很多高校來說，他們對于大學美術理論知識的重視程度遠遠不及大學美術的技能教育。近年來，隨著藝術報考生的人數(shù)逐步增多，很多高校的藝術專業(yè)也都在實行不同程度的擴招，也這樣也愈發(fā)忽略了大學美術理論知識教育的重要性。因此，在如今的大學高校文化背景下，增強學校對大學美術理論知識的重要性，培養(yǎng)學生的美術素養(yǎng)能力，完善大學生的美術理論知識勢在必行。
1.大學美術理論教育的現(xiàn)狀分析
對于我國美術來說，美術教育正飛速發(fā)展，但是美術教育中，理論知識的教育卻嘗嘗被忽視。基于此，對于大學美術理論知識的教育的現(xiàn)狀我們做出了分析。對于很多大學生來說，理論知識過于枯草無味，所以對于大學生來說，理論知識的學習使得他們對教學產(chǎn)生了厭煩情緒。而對于教師來說，對于學生的理論知識培養(yǎng)只會愈發(fā)降低課堂的活躍氣氛，甚至只是老師講自己的，學生玩自己的情況出現(xiàn)。所以，無論是教師還是學生，都忽略了大學美術理論知識的教育學習。另一方面，很多大學生學習美術就是為了高考，為了減輕高考帶來的壓力，所以，在他們學習美術的期間，他們過于重視美術技能的學習，對于理論知識的學習并沒有概念，也沒有一定的基礎。所以，在大學美術理論教育中，對于大學美術理論知識的學習中，他們并不能通過老師的講解很快的在大腦中構成清晰的網(wǎng)絡圖。所以，對于他們來說，學習理論知識，隨著知識的枯草無味，他們只會愈發(fā)的對美術理論學習感受無趣和厭煩，最終形成了惡性循環(huán)。另一方面，教師對學生管理上的松懈也導致了學生上課會出現(xiàn)打盹、曠課、早退、玩手機等現(xiàn)象，這些給課堂營造了不好的氛圍。對于大學美術來說，理應是理論與知識相結合，通過理論進行實踐，但是，對于目前我國大多數(shù)學校來說，在大學美術教育中，他們將理論知識與實踐分開教學，這就導致大學理論知識完全無用武之地，這就造成學生愈發(fā)的不在乎理論知識的學習。對于大學生來說，只有通過理論知識與實踐活動相結合才能真正的培養(yǎng)的美術素養(yǎng)。
2.大學美術理論教育的重要性分析
2.1提高學生的美術專業(yè)素質(zhì)
美術技能是美術專業(yè)中重要的時間內(nèi)容的結果，但是實踐同樣需要理論的基礎，對于美術理論的教育實踐同樣不能缺少。在古代的很多名畫中，我們之所以不能體會到古代畫家的心境就是因為，我們并沒有通過理論學習體會到美術的內(nèi)涵，所以我們只能通過觀摩學習古人的繪畫技巧。另一方面，對于美術學習是一個理論和實踐相結合的過程，而對于同一件美術作品，從不同的角度進行評價所得到的結果也有很大的區(qū)別，而如果想要在各方面都能得到很高的藝術水平評價，就應該將理論與實踐相結合，通過更好的掌握美術理論知識，逐步加強對美術的內(nèi)涵的理解。
2.2培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力
對于美術來說，如果只是一味地模仿，沒么美術就不能再稱之為藝術。對于藝術來說，就是一種創(chuàng)新，一種即興發(fā)揮。對于高校來說，培養(yǎng)大學美術生的創(chuàng)新能力，才是日后學生畢業(yè)的最有力的幫助，這個時代需要創(chuàng)新。也許美術的理論知識是枯草無味的，但是經(jīng)過一定的學習之后，就可以通過理論學習培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力與審美能力，所以，對于高校美術理論知識教育來說，理論知識的教育任重而道遠。
3.改進大學美術理論教育的建議和措施
3.1改革教學體制，優(yōu)化課程設置
隨著時代的不斷發(fā)展，人們對于教育事業(yè)也越來越重視，對于美術專業(yè)的選擇，也獲得了越來越多人的青睞。面臨著巨大壓力的狀況下，高校應該順應時代的要求，改革教學體制，優(yōu)化課程設置。對于學生的技能培養(yǎng)固然重要，但是對于學生的理論知識的培養(yǎng)一樣應該重視起來。只有通過培養(yǎng)大學生的理論知識，才能幫助大學生塑造一個完整的藝術框架，挖掘大學生的潛在能力。
3.2改善師生關系，利用現(xiàn)代化技術教學
對于美術教學來說，老師與學生的互動更加頻繁，所以這就要求教師應該以學生為主體，改善師生關系，與學生進行近距離的交流，在課堂上，教師應該積極的引導學生自己去思考問題、發(fā)現(xiàn)問題、解決問題等。
【關鍵詞】美術學;畢業(yè)論文;論文選題
中圖分類號：J70 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）01-0126-01
美術學專業(yè)是一門實踐性很強的學科，美術學本科學生的畢業(yè)論文是學生在本科階段所獲得的知識水平、專業(yè)技能、科學研究能力和學術創(chuàng)新精神的重要標志。畢業(yè)論文撰寫的過程也是綜合培養(yǎng)學生在本專業(yè)方面的科學研究能力，包括藝術鑒賞能力、邏輯思維能力、綜合分析能力、理論表達能力、資料查詢、文獻檢索及運用現(xiàn)代技術獲得相關信息的能力的一個實踐過程。本文通過對已畢業(yè)的美術學專業(yè)學生的畢業(yè)論文進行調(diào)研及考察，總結出美術學專業(yè)畢業(yè)論文存在的普遍問題，提出了指導畢業(yè)論文順利完成的方法，為美術學畢業(yè)論文的實踐教學提供借鑒。
一、美術學本科畢業(yè)論文常見問題
（一）畢業(yè)論文選題范圍不當。大部分學生的論文題目過大、過深，不適合本科生完成，如《淺析油畫前景》、《試論中國傳統(tǒng)工筆畫與現(xiàn)代工筆畫的區(qū)別與聯(lián)系》、《淺析現(xiàn)當代中國風景油畫》，這些選題范圍學生很難駕馭，此類選題寫成一本專著也不為過，本科生當然難以就此寫出高質(zhì)量的畢業(yè)論文來。如果論文題目過小，論文得不到展開，則內(nèi)容空泛乏味，缺少研究的目的性。也有些畢業(yè)論文內(nèi)容過于陳舊，只是對以往的論文觀點進行簡單的重復。所以論文選題要大小適中，難易得當，這是寫出高質(zhì)量論文的前提條件。
（二）不能結合專業(yè)特點。對于美術學學生來說，理論研究沒有相應的基礎，實際工作經(jīng)驗不豐富，寫作基礎較差，如果不結合自身專業(yè)實際選題，勢必只有到處拼湊，達不到能力培養(yǎng)和素質(zhì)訓練的教學目標。美術學畢業(yè)論文考察學生通過四年本科教育所取得的理論知識、美學素養(yǎng)、文化修養(yǎng)等各方面的能力，論文就是一個與自己所學專業(yè)相關的課題，要提出問題、分析問題、解決問題，探討創(chuàng)作實踐者的理論水平。研究的內(nèi)容要從自身的創(chuàng)作出發(fā)，闡明自己的觀點，表現(xiàn)出自己的知識和專業(yè)水平。
（三）畢業(yè)論文格式不規(guī)范。對于本科畢業(yè)論文的格式，學院或所在系部都會有明確具體的要求，但是很多學生往往忽略格式要求，隨意設置標題和文章的字體、字號，尤其是引用部分的問題最為常見。有的學生引用的文章內(nèi)容并沒有標明出處，沒有注明期刊或書籍的出版社、頁碼，亂用標點，錯別字出現(xiàn)頻繁。主要原因是美術學專業(yè)的學生把大部分精力用到了畢業(yè)創(chuàng)作中，對畢業(yè)論文寫作的重視程度不高。
（四）缺乏自主學習和創(chuàng)新能力。沒有充分的自主學習，創(chuàng)新能力就無從談起，畢業(yè)論文有創(chuàng)新性才有靈魂和價值。有些學生的畢業(yè)論文直接重復論述其他人現(xiàn)有的觀點與結論，抄襲他人的研究成果。有些學生對畢業(yè)論文的寫作不夠重視，認為美術學專業(yè)的學生應當以畢業(yè)創(chuàng)作為主，畢業(yè)論文只是應付了事，所以態(tài)度不端正，東拼西湊，這樣很難寫出具有創(chuàng)新性的、有價值的畢業(yè)論文。不論是結合自己的創(chuàng)作實踐還是對某一專業(yè)領域進行研究，都應當是本人經(jīng)過獨立思考的成果，絕對不能直接剽竊他人的研究成果。
二、美術學本科畢業(yè)論文改進措施
（一）加強學生對選題的認識。要獲得一個好的選題，需要作者在對文章的整體脈絡和框架有大致的估量后，通過大量查閱資料，分析提出的問題，確定自己研究的主要方向，然后才可能找到自己滿意的選題。這是一個思維不斷運動的過程，需要主觀的思想與所要選擇的事物發(fā)生共鳴，這種靈感是非常重要的。確定好選題的范圍，再根據(jù)自己的能力進一步展開查閱，揚長避短地做更深一步的研究。因此，論文要以所學專業(yè)為主，按照選題的任務、計劃和完成期限有目的、有方法地充實專業(yè)技能及理論知識，培養(yǎng)科學研究和寫作能力，同時為專業(yè)的繼續(xù)深造和從事工作奠定理論基礎。
（二）結合專業(yè)特長兼顧興趣開展選題。不同專業(yè)的學生，在知識結構上各有所長，要選擇有利于自身特長的選題來展開論文寫作，能更深入地研究主攻的專業(yè)，揚長避短，易于開展。如果對某一領域有著濃厚的興趣，研究起來會產(chǎn)生強烈的探索精神。比如自己對中外美術史的山水畫和風景畫比較感興趣，就可以以中西山水和風景作為主要的研究領域。如果對國畫中的仕女人物感興趣，就可以以研究中國唐代的人物繪畫作為選題。
特別是自2001年7月，我國教育部公布了《全日制義務教育美術課程標準（實驗稿討以后，全國中小學美術教師投入了美術教學改革之中，取得了顯著的成果。如何及時。準確地把這些成果進行總結與發(fā)表，使之得以迅速地推廣？這是擺在美術教師面前的新課題。在此，圍繞如何撰寫美術教育論文（或調(diào)查報告等），總結美術教學改革成果這一問題展開論述。
一、研究成果表述的類型與意義
（一）研究成果表述的類型
研究成果的內(nèi)容是由研究目的所決定的。美術教師或美術教育研究者根據(jù)不同的研究目的選擇了不同的研究對象和研究方法，由此產(chǎn)生了不同類型的研究成果，在對這些不同類型的研究成果進行表述時，就形成了不同的表述類型，一般來說，美術教育研究成果的表述可分為以下四種類型：
1、側重于以事實來說明問題。包括觀察報告。測試（測驗）報告。問卷調(diào)查報告、訪談報告。經(jīng)驗總結報告和實驗研究報告等。
2、側重于用哲理和邏輯論證來說明問題。包括學術論文。學術專著以及學位論文等。
3、第1、2類的綜合。在綜合之中根據(jù)不同的成果類型又各有所側重。例如，在學術論文中，插入調(diào)查研究報告或試驗報告等；
4、側重于用文字、圖像和聲音相結合的方式來說明問題。這與第一種側重于以事實來說明問題的表述方法是相同的，只是運用的手段更豐富，更注重運用多媒體手段，例如利用幻燈機、錄音機、錄像機、電腦等設備，通過視覺、聽覺等多種感宮功能來傳達研究成果。這種類型的表述比僅僅運用語言文字所產(chǎn)生的效果更為直接、精煉及形象。
（二）研究成果表述的意義
美術教育研究成果是衡量個人、團體乃至地區(qū)、國家的美術教育學術水平。學術地位的重要標志。具體他說，表述研究成果主要有以下四方面的意義：
1、取得社會效益。通過展示美術教育研究結果，得到包括教育部門在內(nèi)的社會的鑒定，評價和承認。在此基礎上，從理論和實踐兩方面推（“成果，以達到轉變美術教育思想與觀念，提高美術教學水平等目的。
2、成果共享，促進交流。在成果表述中，提供了研究過程的實際資料以及對結果的分析和評價，有利于其他研究者以此為基礎，進一步深入進行美術教育的研究，也有利于美術教育的學術交流與合作。
3、提高研究水平。在成果表述過程中，通過對整個研究過程的口顧、總結以及把某些美術教育現(xiàn)象上升為規(guī)律或理論，既促使了研究的深化，又有助于進一步發(fā)現(xiàn)新的問題或新的事實，從而促進美術教育研究水平的不斷提高。
4、提高研究者的研究水平。成果表述的過程也是提高美術教師和美術教育研究者的分析能力、綜合能力、邏輯思維能力與表達能力（包括寫作能力）的過程。
二、研究成果表述的標準和原則①
（一）研究成果表述的標準
一般來說，高質(zhì)量的美術教育研究成果應達到以下標準：
1、有完備的美術教育理論體系；
2、切合實際，對美術教育實踐具有指導的作用；
3、研究方法科學規(guī)范；
4、具有鮮明的獨創(chuàng)性；
5、表述方法恰當，對研究結果的解釋合理；
6、結構嚴謹，文字簡潔流暢或附有圖像、音響等，具有可讀性。
（二）研究成果表述的原則
與上述美術教育研究成果表述的標準相對應，研究成果表述的原則可歸納為如下四點：
1、注重創(chuàng)新與科學性
美術教育研究成果的價值在于是否具有獨創(chuàng)性，因此無論是學術論文還是研究報告，都應反映作者在研究探索過程中獲得的新見解、新理論、研究的獨創(chuàng)性主要通過以下三種情況得以反映：
（1）填補研究上的空白。闡述的是“前人所沒有研究過的”，即“前人所未知的”領域。例如，通過美術教育開發(fā)右腦功能的研究，如果確實能從生命科學研究的角度得到確認的話，那么，就開辟了前人所未知的新領域。
（2）補充前說。即研究的深化。對某一特定的課題，在前人研究的基礎上，轉換成新的角度進行探索，從而提出自己獨特的見解。例如，各個時代、各國的學者已經(jīng)對美術（藝術）教育目的進行了理論論述。在學者們研究的基礎上，結合21世紀中國社會。教育。美術發(fā)展的最新動向，提出自己對新世紀美術教育目的的獨特見解。
（3）糾正通說或開展爭鳴。例如，1999年《中國美術教育》雜志所發(fā)表的圍繞著兒童美術考級問題展開論述的論文都屬于爭鳴的研究成果。
值得一提的是，創(chuàng)新必須以科學性為基礎，應以充分的論據(jù)和嚴密的論證，或精確可靠的實驗觀察數(shù)據(jù)資料未證明研究成果，不能憑個想象，任意杜撰新名詞。
2、觀點和材料的一致性
無論是學術論文還是研究報告，都必須做到觀點和材料的統(tǒng)一。要做到這一點，關鍵就在于精選材料。選材應符合以下要求：（1）所選材料應緊緊圍繞研究的主要問題；（幻選取典型的。具有廣泛代表性和說服力的材料；（2）選取真實的、符合客觀實際的材料；（的盡可能選取新穎生動，反映時代特點的材料。在此基礎上，經(jīng)過研究者對材料正確。深刻的分析。歸納和綜合，從中提取出論點，選擇論據(jù)，經(jīng)過嚴密的論證過程，最終概括出的結論就能正確反映美術教育的客觀規(guī)律。
3、善于惜鑒與獨立思考
與任何研究相同，美術教育研究也需要若干代人的努力。每一代人總是在前人或他人的研究基礎上把研究向前推進的。因此，如何在獨立思考的基礎上吸取他人的研究成果是每一位研究者都會遇到的問題。無視他人研究成果，以及為介紹而介紹，只述不評，或任意引中發(fā)揮的做法都是不正確的。
在進行美術教育研究的全過程中以及撰寫論文或報告前，應廣泛閱讀與自己研究課題相關的研究成果和文獻，從中選擇最典型，最富有說服力的材料。不要簡單列舉或大量堆砌。與此同時，對要引用的觀點和文獻，必須了解作者的原意以及文獻內(nèi)容的價值，對實質(zhì)性的問題應提出自己的見解，從而加強論證的針對性。
4、語言精練與表達準確
語言精練是指以最少的文字表達較多的內(nèi)容，也就是力求做到“以少勝多”、表達準確是指應清楚、明了和客觀地反映美術教育的事實。既不可以日常生活用語代替科學術語，也不可生造詞語。在此基礎上，追求語言生動，講求文采，做到深入淺出。那種浮華夸張。強詞奪理或言不達意、人云亦云的文風是不足取的。
三、研究成果表述的步驟
美術教育研究成果表述的主要形式是撰寫研究報告或?qū)W術論文。從構思到完成學術論文或研究報告，一般分為以下五個步驟：
（一）確定題目與體例
“題好一半文”說明了選題的重要性。選題應符合以下要求：（1）富有時代精神；（2）有新意、有價值、有見解；（3）能激發(fā)閱讀者的興趣。
例如，《“開放式多無角色活動”美術教學模式的設計與實驗》②（戴立德）的論文的選題就比較符合以上要求?！伴_放式多元角色活動”教學模式是在1999年提出的，表達了作者當時對美術教學的見解，既符合素質(zhì)教育的精神和以學生發(fā)展為本的教育觀念，又具有新意與價值，能激發(fā)其他美術教育工作者閱讀的欲望。又如，論文《弱智兒童美術教學方法的探索》（朱玨明），由于國內(nèi)對弱智兒童美術教學領域的探索還剛剛起步，因此這一選題不僅具有新意和價值，還能激發(fā)他人閱讀的欲望。
在確定體例時，應根據(jù)實施研究時所采用的方法以及發(fā)表研究成果的場所來確定是采用學術論文還是研究報告的形式，或是兩者綜合以及多媒體形式等。
（二）擬定寫作提綱
提綱是思維的外化。通過擬定寫作提綱，把確立論點的思路用文字固定下來，使原先在頭腦中的一切變得可視而清晰。美術教育研究成果表述的形式中包含著內(nèi)部結構形式和外部結構形式。在擬定寫作提綱時，首先按照內(nèi)部結構形式理順思路，然后再與外部結構形式相匹配。當然，不同類型的表述形式有著不同的結構形式，可根據(jù)寫作的實際情況加以調(diào)整。一般的內(nèi)外結構形式如下：
內(nèi)部結構形式為：提出問題分析問題解決問題。
外部結構形式為：前言——本文——結論。
各種表述類型所共有的要素：主題、目的、段落、層次、關鍵詞（大小標題）。
前言提出問題一、21世紀對美術教育提出的挑戰(zhàn)
a、社會的變化對美術教育提出的新要求；
b、美術（藝術）的發(fā)展、變化引起的“知識爆炸”；
c、教育思想的變化。
本文分析問題二、三大美術教育思潮對中國美術教育的影響
a、中國古代繪畫教育思潮的影響；
b、諸外國的創(chuàng)造主義思潮的影響；
c、美國DBAE運動思潮的影響。
結論解決問題三、中國美術教育改革途徑
a、從終生教育出發(fā)提出美術教育的目標；
b、對應“知識爆炸”，精選美術教學內(nèi)容；
c、與學習方法多樣化相對應的教學方法多樣化；
d、師范教育的改革與校外教育的途徑。
表1、《站在21世紀的地平線上》內(nèi)外部結構的匹配③
（三）進行寫作
在擬定了提綱的基礎上，就可以進入正式的寫作階段了。在寫作中，要注意以下三點：
1、進行整體的謀篇布局，力求正確地反映客觀事物的內(nèi)在聯(lián)系和客觀規(guī)律，做到完整、連貫、嚴密和靈活。盡量做到相并列的章節(jié)的字數(shù)應基本相等。
2、熟練駕御語言，要簡潔不要冗繁；要質(zhì)樸不要浮華；要生動不要死板。
3、掌握常用的表達方式。根據(jù)論述需要采用立論或駁論等表達方法。對議論的要求是：論點正確鮮明；論據(jù)充實可靠；論證具有邏輯性。
（四）修改初稿內(nèi)容。結構和文字
關鍵詞：美術教師教學理念科研能力和諧關系
美術教育處于藝術和教育的交緣領域，既有藝術屬性，又有科學的內(nèi)涵。既是一門課程，又是一門學科，所以作為現(xiàn)代美術教師，在搞好教育教學的前提下，必須具備拓展科研的能力。
美術教師要體現(xiàn)科研能力，形式是多樣的，可以從藝術創(chuàng)作和科研論文撰寫上體現(xiàn)，也可以是藝術實踐，或體現(xiàn)在所教學生的藝術成就上。
一、拓展科研能力
在現(xiàn)代教育的運轉機制中，教學和科研是兩項密不可分的基本任務。在教學活動中，美術教師的科研范疇主要有繪畫藝術、論文撰寫和美術教育等領域。
①繪畫藝術：繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動，它伴隨著強烈的情感情緒，是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術媒介，運用藝術技巧和藝術手法，將自己的藝術構思物態(tài)化。美術教師經(jīng)常進行這樣的藝術活動，這樣可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平，而我們應提倡美術教師結合自己的藝術實踐進行科研。將自己對藝術創(chuàng)作，或藝術實踐中的感性體驗和藝術創(chuàng)造上升到理性分析層面上進行思考，從而挖掘出有藝術價值的新論點、新課題。構建起從感性體驗到理性分析，從形象思維到邏輯思維的完整思維運轉網(wǎng)絡。
②科研論文：當今社會對美術教育的發(fā)展提出了更高更新的要求，和美術教學一樣，科研也是教師個人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨立思考能力，力求有所創(chuàng)見，論文是一種主要表達方式，所以美術教師應倡導提高論文撰寫水平，運用論文這種理論性的文章，在一定的篇幅中，集中探討某一美術創(chuàng)作或美術教育方面的新問題。
當然，科研論文的創(chuàng)新是以繼承為前提的，離不開人類精神文明建設的發(fā)展過程。因此，美術教師要撰寫出高水平的科研論文，需要博覽美術乃至整個文化教育方面的學術信息。要善于學習和借鑒他人的成果，也包括國內(nèi)外各學科方面的成果。當代最偉大的科學家愛因斯坦就是如此，他喜愛音樂，精通文學，除了大量閱讀文學作品外，還經(jīng)常拉小提琴和彈鋼琴，他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品，愛因斯坦本人曾講過，在科學領域和藝術領域里對真、善、美的不斷追求，照亮了他的生活道路，對藝術的愛好，豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。
由此可見，端正科研態(tài)度，全面提高藝術、文化和科研等方面的綜合素質(zhì)，是當前美術教師值得倡導的觀念和學風。
二、構建先進的教學理念
教師不僅是科學文化知識的傳授者，也是塑造新一代的靈魂工程師，教師隨時隨地都以自身的“身教”和“言傳”對學生產(chǎn)生潛移默化的影響，因此，現(xiàn)代美術教師必需努力學習、鉆研，不斷探索和積累，構建先進的教學理念。首先，作為美術教師要有總的整體的藝術觀念，掌握正確的繪畫技法，形成正確的藝術觀念，盡可能多地了解各種風格的作品。其次，要有良好的視覺感官，美術教學是通過視覺來進行的，教師評判學生的作業(yè)也是靠視覺感官去把關的，美術教師借助敏銳和有經(jīng)驗的視覺去準確指導學生創(chuàng)作中的構思構圖、色感色調(diào)、表達方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等，及時對學生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導。運用有效的訓練手段解決學生可能遇到的眾多難題，更重要的是美術教師必須具有全面的文化基礎修養(yǎng)和相關的科學知識，能使科研與美術教學相互依存、相互促進。
從人類文化史來看，藝術與科學之間早有聯(lián)系，早在公元前6世紀，古希臘的畢達哥拉斯學派就提出了“美是和諧”的思想，畢達哥拉斯學派把教與和諧的原則當作宇宙間萬事萬物的根源，提出了“黃金分割”的理論，并將這些原則運用到建筑、雕刻、繪畫、音樂等各門藝術中去?？茖W與藝術之間的這種密切關系，自古希臘開始以來，在文藝復興時期達到了高峰。例如，達•芬奇既是藝術家，又是科學家和工程師，他在解剖學、植物學、光學、力學、工程機械等科學領域都有巨大成就。達•芬奇把幾何學、透視學的原理運用到繪畫藝術中。這些例子充分表明，現(xiàn)代美術教師，除了將自然科學的成果直接運用到藝術教學領域之外，更重要的是用科學的思維方法來促進藝術文化改變先進的教學理念，推動藝術教學的發(fā)展。
三、建立和諧的師生關系
