發(fā)布時間：2023-12-06 10:21:59
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的民族特色藝術樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
〔關鍵詞〕聲樂藝術 表演美 民族特色
一.表演美在聲樂獨唱藝術中的表現(xiàn)
表演美在獨唱藝術中有著重要的表現(xiàn)，首先有助于表演者對作品進行演繹，表演是一種展現(xiàn)的形式，可以將創(chuàng)造者的內(nèi)心通過表演的形式展現(xiàn)給別人看，表演者不僅是一個傳導者，同時也是一個創(chuàng)造者，對原創(chuàng)作品進行著新的創(chuàng)造，使作品具有自己特征。不管是聲樂表演，還是話劇、戲曲表演所起的作用都是一樣的。聲樂藝術中，是將音樂元素和表演手法相結合來表現(xiàn)對生活的體驗和理解，所以僅僅通過演唱技巧，是不能完整地對作品蘊藏的涵義進行表達的，這就需要借助一些輔助的表演技巧，比如結合當?shù)氐娘L俗文化，使要表現(xiàn)的作品更具有美感。其次，表演美在聲樂藝術中的表現(xiàn)還體現(xiàn)在觀眾的方面。觀眾通過演唱者的肢體語言、面部神態(tài)等表演，可以更完整、更深刻地了解作品。最后，表演也是對作品進行再創(chuàng)造的過程，演繹者都是通過自己對作品的理解來進行演唱，或多或少都會給作品加上自己的烙印，這就使作品有了新的生命[1]。
二.解析獨唱藝術中的表演美
1.聲腔美。聲腔美是民族聲樂獨唱表演的基礎和靈魂。首先對歌曲的演繹起主要作用的是演唱者的嗓子，一首歌曲完成時只是存在于紙上或者是電腦文檔之中，是沒有生命的，要想使人們能夠對它進行了解，還需要演唱者的演繹[2]。演唱者首先要對作品進行理解和感悟，明白作品所蘊含的意義和所要表達的信息，然后再通過自己的聲腔將作品演繹出來，賦予其生命和靈魂。也就是說，只有通過演唱者的聲腔，作品才真正地擁有了被人們知道和了解的機會。其次，聲樂藝術有很強的民族特色，運用聲腔演繹時不僅要注意氣息的科學使用，還要考慮到作品的特色，有的作品只有通過當?shù)卣Z言的演繹才能表現(xiàn)出作品的精髓。最后在利用聲腔演唱時，還要注意感情的滲入，只有有感而發(fā)，飽含深情，聲腔美才能夠得到最好地體現(xiàn)。
2.體態(tài)美。聲樂獨唱藝術中的表演美之中包含著體態(tài)美。體態(tài)美主要體現(xiàn)在審美的主體演唱者身上，首先第一層次指的是表演者的造型藝術和肢體表現(xiàn)，獨唱者在進行表演的時候，都會有一定的妝容，穿特定的演出服，體態(tài)美直接體現(xiàn)給觀眾的就是服裝和造型。獨唱藝術不比戲曲，所以造型和妝容不能過于夸張，但是也不能太過簡單，畢竟獨唱藝術是靠獨唱者個人來進行表現(xiàn)的，太過平淡的造型壓不住整個舞臺，所以妝容造型要合適，還要和作品的內(nèi)容相得益彰。第二層次的體態(tài)美指的是演唱者的風度和姿態(tài)，除了唱腔，演唱者還可以通過一定的肢體動作來表現(xiàn)作品，有的歌曲并不適合單調(diào)地站在舞臺上進行演繹，適當?shù)氖謩莺妥藙萦兄谧髌返难堇[。最高層次的體態(tài)美指的是演唱者的性格，每個人的生活經(jīng)歷和受教育程度是不一樣的，所以性格和氣質(zhì)也是千差萬別，影響性格的因素有很多，演唱者在舞臺上體態(tài)美的最高層次就是性格和氣質(zhì)，有些演唱者的氣質(zhì)很能給作品加分，比如宋祖英和陳思思，都居于古典美的氣質(zhì)，在進行演唱時令觀眾賞心悅目。
3.個性美。很多表演能給人留下深刻的印象，就是由于具有個性美。個性美首先指的是作品的個性，聲樂作品具有很深厚的民族性，創(chuàng)作者會根據(jù)某地的特色為因素素材，運用當?shù)氐恼Z言，融入當?shù)氐娘L俗來進行音樂的創(chuàng)作，并且創(chuàng)作者對音樂的感悟角度和創(chuàng)作的手法是不同的，所以也是作品個性美的來源之一，比如《峽江情歌》和《三峽，我的家鄉(xiāng)》這兩首今年以來比較成功的音樂作品，具有濃厚的荊楚風情。同時，聲樂獨唱表演中的個性美還來自演唱者的差別，不同的演唱者演唱同一首歌，會產(chǎn)生不同的效果，這就是演繹者個性的展現(xiàn)，對于作品的演唱不應該一味地模仿，要將自身的特點和作品完美結合，才能更好地體現(xiàn)出個性美。
三.獨唱藝術中表演美的實踐
（一）心理調(diào)節(jié)。演唱者在進行演唱的時候會出現(xiàn)很多問題，造成表演現(xiàn)場的緊張，影響表演美的體現(xiàn)，比如對作品不夠理解，不能準確理解創(chuàng)作者想要表達的涵義以及蘊藏在作品中的感情，或者是當時的造型妝容不合適或者演唱者自身的演唱水平有限，都會在表演中，導致緊張不自信，影響演唱時的表演美。解決心理緊張這個心理問題的措施之一，就是積極主動地了解作品產(chǎn)生的時代背景，以及當?shù)氐娘L俗人情和文化特征，來加深對作品的理解，同時也要在平時鍛煉自己的歌唱技巧，增強自己的實力，只有這樣，才能在真正表演的時候有自信不緊張。除此之外，演唱當天的舞臺設置和妝容設計也要提前做好準備，心理問題調(diào)整好，表演美才能合格。
（二）表演美的訓練方法。表演美是可以進行訓練的，首先是眼神，和觀眾的眼神交流能傳達很多信息，對于眼神的訓練，可以借鑒戲曲和話劇訓練眼神的方法，眼睛要有神有力，要富含感情；其次是造型和妝容，觀眾通過視覺可以看到演唱者的造型和妝容，合適的造型和妝容可以為表演美加分，可以根據(jù)作品所表現(xiàn)的故事，參考當?shù)氐娘L俗，來設計造型和妝容；對于演唱中姿勢的訓練，可以觀看前輩們的表演視頻，或者現(xiàn)實生活中找到專業(yè)的老師進行學習，演唱者在臺上的活動本來就不多，合適的姿勢是為數(shù)不多表演美的來源。最難進行訓練的是表演者的氣質(zhì)，這是一個長時期的訓練過程，需要積極主動地對演唱事業(yè)進行學習，在長時間的學習中提升自己的氣質(zhì)[3]。
四、聲樂藝術的民族特征
（一）情動于中，以情帶聲。聲樂藝術是我國傳統(tǒng)的文化，具有濃厚的民族特征。歌唱是情感的產(chǎn)物，歌唱中的發(fā)聲、吐字、運氣和行腔等都是為表達感情服務。我國民族聲樂藝術的表演者要以感情為依據(jù)來調(diào)動聲樂技巧和表演手段。這里所說的“情”是指演唱者在自身深厚文化底蘊和靈敏藝術感悟力的幫助下，準確地提煉和把握藝術作品的主旨和意境，從而細致入微地表達出創(chuàng)造者的思想感情。只有演唱者自己首先被作品感動，才能在演唱作品時注入自己的感受，從而打動觀眾的心。
（二）以字行腔，以聲傳情。我國民族聲樂藝術一直秉承以字帶聲、字正腔圓的優(yōu)良傳統(tǒng)。語言是表達感情的重要載體，我國民族聲樂藝術中的語言形成受到各民族語言的直接影響，與國外的美聲唱法不同，我國民族聲樂藝術中的唱法語言性比較強，重視咬字的清晰度，字頭、字頸、字腹和字尾的出聲、引長、收聲和歸韻等等多種唱字方法有機結合，并且有種類繁多的融字方法。字頭的發(fā)音要簡練、準確、清晰、有力，可以根據(jù)作品內(nèi)容做適當?shù)奶幚恚热缂訌娬Z氣或夸張等等。字腹的引長是能否做到字正腔圓的關鍵，必須要有相對穩(wěn)定的狀態(tài)和明確的支點。字尾收引歸韻，要求是簡短有力，清楚明晰，這樣才能達到以字行腔、以字帶聲的目的。自古以來，我國民族聲樂藝術就十分注重由情到聲、到形、再到字這樣由內(nèi)而外的過程，不僅豐富了我國民族聲樂藝術的演唱方法，形成了我國聲樂藝術的特色，而且培養(yǎng)了一代代既有民族特色又有鮮明個性的優(yōu)秀民族聲樂藝術家。比如郭蘭英老師，在她演唱的《小二黑結婚》、《竇娥冤》等唱段中，字正腔圓，以字行腔，以字帶聲，以聲傳情，完美地詮釋了人物性格及其情感內(nèi)涵。
（三）聲情并茂，韻味悠長。我國民族聲樂藝術中的韻味是指通過作品語言的表達、聲音的表現(xiàn)手法和感情的抒發(fā)方式等創(chuàng)造出意境深遠、思想深刻的境界。字、聲、情的表現(xiàn)要相互協(xié)調(diào)，相互融通，才能形成愉悅深情、傳神動人的悠長韻味。歌唱中對韻味美的追求其實也就是對聲情并茂這種藝術最高境界的追求。從古至今，我國民族聲樂藝術中很多會出現(xiàn)“唱中有做，連唱帶做”的情境，有時靠語言不足以淋漓盡致地表達內(nèi)心的情感，就會嗟嘆，當嗟嘆也不足以充分表達情感時，就會引發(fā)肢體的動作。唱中有做，表現(xiàn)出強烈的情感，被廣大民眾所接受和喜歡，這樣的表現(xiàn)方式使演唱者更容易達到聲情并茂的藝術境界，從而反映出我國民族聲樂藝術在弘揚中華民族特色方面的美學追求。
參考文獻：
[1]郭睿. 民族聲樂獨唱藝術的表演美與演唱的情感因素探討[J]. 四川戲劇，2012，03（9）：120-122.
關鍵詞：民俗民風 地域性 即興性
東鄉(xiāng)族共有人口373，872人，主要聚居在甘肅省的東鄉(xiāng)族自治縣，還有一部分居住在積石山自治縣、和政縣和臨夏縣。東鄉(xiāng)的本意是指古河州地區(qū)的東、南、西、北四個聚居鄉(xiāng)之一的一種稱謂，上世紀五十年代經(jīng)東鄉(xiāng)族人自愿將其所聚居的地區(qū)命名為東鄉(xiāng)族至今。
東鄉(xiāng)族民風淳樸，人民勤勞果敢，其性格堅韌耐勞。東鄉(xiāng)族有著豐富的娛樂和歌舞活動，東鄉(xiāng)族民歌則是他們民族音樂藝術的主要組成部分和形式，其中，“花兒”是深受他們喜愛的歌詠項目。
一、東鄉(xiāng)族民歌概述
任何一個民族的民間藝術形式都是在廣大勞動人民長期的社會生活實踐和生產(chǎn)勞動實踐活動的過程中經(jīng)廣泛的積淀發(fā)展而成的，它最大程度的體現(xiàn)著本民族的歷史文化淵源和民族民俗背景內(nèi)涵。在長期從事農(nóng)業(yè)生產(chǎn)和畜牧業(yè)生產(chǎn)的活動過程中，必然要產(chǎn)生一些與之相關的歌曲形式，如打夯歌、碾場歌、擠奶歌、牧歌等等，但決不會有可能產(chǎn)生象捕魚歌或插秧歌等題材的歌曲，這就是民歌藝術的地域性劃定。
關于東鄉(xiāng)族民歌類型的劃分，存在著不同的觀點。有人認為應該以題材類型來劃分，這也是最普通的一種劃分方法；也有人習慣于以語言劃分，即劃分成用漢語演唱的歌曲和用東鄉(xiāng)族演唱的歌曲兩種類型。暫且不論這些劃分標準的孰優(yōu)孰劣，筆者認為，能夠將最常見的不同題材歌曲劃分法同其民俗宗教歌曲的劃分法結合起來，或許更合理些。
二、東鄉(xiāng)族民歌的分類：
根據(jù)以上闡釋，東鄉(xiāng)族民歌大致可分為這樣幾種類型：
（一）即興性強、有感而發(fā)的勞動歌曲
這類歌曲跟勞動人民的生產(chǎn)活動息息相關，大多是人們在勞動之余或勞動之中進行即興哼唱的。一般為抒發(fā)熱愛生活熱愛大自然的思想感情，亦可起到在勞動中鼓舞干勁，排遣孤寂情緒的作用，〈〈碾場歌〉〉是此類比較有代表性的歌曲。
這是一首g羽無聲調(diào)式，調(diào)式音階相當規(guī)整，分前后兩句。前句較長而后句稍短，其旋律呈平緩的起伏線條狀。散拍子結構、前倚音及波音的運用形象的描繪出兩頭牛拉著碾石滾不緊不慢碾場的情景。在這種勞動場合唱出的歌曲應該是隨手拈來、有感而發(fā)的，再加上整首歌曲里大部分都是無實際意義的襯詞，那么也就最能體現(xiàn)歌唱者此時的心境，同時也能起到調(diào)節(jié)枯燥單調(diào)的勞動氣氛的作用。
（二）環(huán)環(huán)相扣、節(jié)奏多變的宴席曲
婚慶活動是一個民族最為典型的民俗慶典活動，是民風民俗在民間藝術方面的聚焦點，同時也是一個民族民俗文化風貌最好的展示。東鄉(xiāng)族在婚禮的整個慶典活動中有著特殊的習慣，其歡慶、道賀的氣氛完全在充滿歌聲的過程中進行。當新娘被接進新郎家以后，也就意味著她完全走進了一個載歌載舞的天地。首先，前來道賀的親朋好友們要共同唱起“哈利”表示對新娘子的歡迎和祝福。具體的演唱方式是由其中的一個較有影響的人帶頭先唱起“哈利”，然后其他的客人和小伙子齊聲呼應，共同喊出“哈利”或者其他祝福的話，喊的同時還必須用手擊打手掌或手臂，形成一定的節(jié)奏，雙腿大致半蹲成馬步的姿勢并橫向沿圓圈跨進或后退，實際上已經(jīng)是一種簡單的舞步，同歌聲一起共同構成婚慶歌舞的雛形場面。唱詞由賓客即興編唱，內(nèi)容大多為新郎英俊，新娘美麗，夫妻恩愛，永不分離等贊美之詞。宴席曲就是在這種喜慶婚禮的場合上所演唱或即興編演的帶有舞蹈性質(zhì)的歌曲。演唱形式基本為雙數(shù)，從兩人到八人（光棍）不等，不僅仍保留著一唱眾和的古老方式，而且在唱詞的同時一定要伴有舞蹈性的伴隨動作，前文已經(jīng)說過，這實際上是一種婚慶歌舞曲的簡單形式。
最有代表性的歌曲是《宴席進門曲》，在廣泛的傳唱過程中形成了以下風格，
1.旋律特點：由于是一首在婚慶場面表演的歌曲，所以旋律采用了具有相對穩(wěn)定作用的加偏音的角調(diào)式，線條起伏較大，第一小節(jié)里加入輕快的后倚音，而歌曲末音則作下滑音處理，有效地增加了整曲的歡快性；更突出的特點是歌曲采用了變換拍子的節(jié)奏處理方法，唱起來會產(chǎn)生一種律動感，也使旋律本身具有一種內(nèi)在的發(fā)展動力。
2.唱詞特點：唱詞共六段，采用一問一答的形式，單句提出問題，偶句作出回答，增添了歌曲歡樂的情趣；另外，前六小節(jié)為領唱，后四小節(jié)為“和”，“和”的內(nèi)容雖然均為襯詞（東鄉(xiāng)語：好好的唱，好好的鬧。）但卻具有把整個歌曲推向的作用。有趣的是，在這首歌曲的歌詞里，領唱里的問與答的部分均為漢語演唱，篇幅較長；而和腔里的襯詞部分則用東鄉(xiāng)語演唱，句子較短，從某種意義上講，這也是東鄉(xiāng)族人沒有自己的固定文字的一個側面的注解。
3.節(jié)奏特點：采用變換拍子是本首歌曲在節(jié)奏方面最鮮明的特征。在禮俗婚宴曲中的結構中，節(jié)奏的特性處理尤為顯得重要，連續(xù)變換拍子的運用能有效地形成歌曲風格的構架，激活整首歌曲的娛樂逗唱性質(zhì)，增強其歡慶的功能情趣。至于演唱方面的特點，前文已有論述。東鄉(xiāng)族的宴席曲相當豐富，其他還有如《方四娘》、《牧童放?！?、《高大人領兵》等，這里就不作贅述了。
除以上介紹的幾種比較常見的東鄉(xiāng)族民歌題材外，在東鄉(xiāng)族民間傳唱的還有為數(shù)不算多的一些宗教歌曲和兒歌等，由于東鄉(xiāng)族群眾也基本上信仰伊斯蘭教，所以其宗教歌曲主要是伊斯蘭教的經(jīng)文歌曲或誦經(jīng)調(diào)，其中，兒童歌曲大多為短小樂句的反復，音程跨度小，比較上口，易記易唱。總之，東鄉(xiāng)族雖是一個總體人口數(shù)量不多的民族，但其長期以來形成的多姿多彩的民間歌曲形式，卻是中華民族大家庭文化寶庫中一顆璀璨的明珠，是中華民族共同的財富。
參考文獻：
[1]田聯(lián)韜.中國少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂.[M].北京：中央民族大學出版社，2001.
【關鍵詞】民族聲樂 花腔 藝術特色 訓練技巧
前言
花腔是一種裝飾性、華彩性很強的聲樂的演唱技法，它是具有非常高的技巧和豐富的表現(xiàn)力。在16世紀中期的時候歐洲就出現(xiàn)了帶有裝飾性唱法的音樂風格，隨著時間的推移，慢慢的發(fā)展成了具有高度技巧的“花腔”，在17世紀的時候許多歌唱家把這種聲樂炫技推向了頂峰；而我國傳統(tǒng)的音樂中也有關于“花腔”的記載，常見于戲曲或者是民間歌曲中。隨著中外文化交流，花腔的演唱風格也在中國的民族聲樂中播下了新的藝術種子。在近些年中國著名作曲家施光南、白成仁、陸在易、姜一民和徐景新等也都成功創(chuàng)作了有關花腔藝術的作品。而近期胡廷江所創(chuàng)作的《瑪依拉變奏曲》《青春小鳥》《青春舞曲》以及常思思所演唱的《春天的芭蕾》等民族花腔作品也越來越受到廣大觀眾的喜愛。花腔的出現(xiàn)和運用不僅對我國民族聲樂的創(chuàng)作和教學等有著很大的推動，而且從發(fā)聲方法到演唱風格都有著很大的擴展，同時也提高了民族聲樂的藝術性和欣賞價值。因此，對民族聲樂花腔的藝術顯得非常重要，也越來越引起了聲樂藝術界的關注。本文主要是從了解花腔藝術的背景后來結合民族聲樂花腔作品來分析其藝術特色以及淺談一些訓練花腔的技巧和練習。
一、花腔的魅力與表現(xiàn)
花腔的演唱技巧，產(chǎn)生于美聲唱法的黃金時代——17、18世紀閹人歌手（Castrati）的盛極時期。閹人歌手們的聲音甜美、流暢、圓潤、豐滿、音域寬廣，聲區(qū)銜接天衣無縫，唱音階時勻稱地從低音到高音連貫不斷，在演唱時還可以靈活地即興演唱大段的高音區(qū)的華麗的花腔裝飾樂句。他們利用其獨特的嗓音和嫻熟的花腔技巧，將花腔技巧推向一個又一個高峰，使花腔唱法成為民族聲樂中不可缺少的重要組成部分。
在我國近現(xiàn)代音樂發(fā)展的過程中，我國著名花腔女高音歌唱家孫家馨以一曲《千年的鐵樹開了花》震撼了中國歌壇，使國人領略到了這首地道中國風格、動聽悅耳的花腔女高音歌曲，從而激發(fā)了我國花腔聲樂作品的創(chuàng)作與發(fā)展。在中國當代聲樂作品中，出于作品思想內(nèi)容和感情表達的需要運用花腔技巧手法創(chuàng)作的聲樂作品豐富多彩，有的作品以富于彈性的節(jié)奏、輕快的速度作為創(chuàng)作手法，恰到好處地表現(xiàn)了生動活潑、熱情奔放的情緒。
二、花腔演唱技巧的訓練及情感處理
（一）花腔技巧的練習
花腔是一門非常受到藝術界關注的技術。要想唱出美妙、清澈、銀鈴般的音色，平滑、勻凈的聲音線條，華麗、靈巧的花腔就離不開我們平時的訓練?；ㄇ坏娜犴g性的訓練是歌唱發(fā)音的基本訓練要素，它和聲樂其他技術一樣，我們必須是通過有規(guī)律性、有節(jié)奏性、有預計性的進行發(fā)聲練習，讓歌唱者的各個部位的機能達到一種協(xié)作運動狀態(tài)，這樣才能讓歌唱者養(yǎng)成一種良好的歌唱習慣和狀態(tài)?；ㄇ慌咭舭l(fā)聲技巧的重要保證就是要練習好柔韌性，當然在練習的時候是有一定的困難的，我們可以通過以下幾點來掌握。首先我們歌唱時要巧妙地利用我們的氣息，去建立起氣息與橫膈膜的對抗力量，從而橫膈膜有了有力的支撐點。其次是要正確的訓練喉型發(fā)音練習，充分利用舌根向前推迫使咽喉前后拉開，再利用咽喉的繃緊狀態(tài)使咽壁力挺。最后在練習元音的時候延長音保持一樣的聲音效果。總而言之，要加強平時的訓練，提高各個有助于唱歌的環(huán)節(jié)的功能，從而才能提高演唱力。
1.跳音的訓練
所謂的跳音就是在起音和聲帶閉合時所彈出的聲音。對于花腔演唱來說跳音是不可缺少的一種練習，尤其是對于花腔女高音來說在演唱時更需要的是深而有力的氣息去支撐高音。如常思思所演唱的《春天的芭蕾》一曲中，很多地方都是運用了到了跳音“啊”字，從而讓整首歌曲始終有著歡快、跳躍和讓人偏偏起舞的感覺。從這首歌來說也是充分發(fā)揮花腔唱法的特點，渲染了氣氛，詮釋了主題。因此我覺得加強花腔中跳音的練習是非常重要的，要充分利用跳音，才能使歌曲演唱得流暢而又輕松。
2.裝飾音的練習
從開始的發(fā)聲練習到后面慢慢又增加了不同的發(fā)聲訓練技巧，從而去形成一個極穩(wěn)定又全面的歌唱聲音。裝飾音的演唱也是非常重要的，它是屬于歌曲旋律范圍以內(nèi)的。在演唱歌曲的時候既能添加旋律的色彩感又能增強節(jié)奏感。唱好裝飾音也是花腔女高音中一種最基本的技能技巧。裝飾音的類別也很多，因此唱法也不一樣。在潤腔中裝飾音有琶音、波音、倚音、震音等，我國對于西洋的花腔技法中又增加了滑音、舌音、顫音等。通過以上的那些裝飾音說明了我們在練習花腔的過程中增加了不小的難度。總的來說，裝飾音通過先開聲門，然后利用氣息震動身帶，進而發(fā)出聲音。在發(fā)聲訓練中，這種方式可以用來糾正一些人的聲音過于僵硬等毛病，總之，在起音歌唱時，要全身協(xié)調(diào)、精神飽滿，起音時音量不要過分強，所以一開始訓練要慢練，節(jié)奏要穩(wěn)，當技巧成熟一些時，再逐步加快速度。另外各個裝飾音都有自己的特色，如直音比較豪放、滑音比較連貫圓滑等，它們都能裝飾和美化旋律。因此，必須加強各個裝飾音的訓練，才能全方位的提升自己的演唱水平。
3.加強節(jié)奏和力度練習
音樂的三大要素：節(jié)奏、旋律、和聲，可想而知節(jié)奏在聲樂中的重要性?；ㄇ桓枨欠浅Ｗ⒅毓?jié)奏的多樣化的，經(jīng)常采用的是切分節(jié)奏去表達歌曲的歡樂、輕盈、優(yōu)美、朝氣等氣質(zhì)。一般而言花腔歌曲都是通過連續(xù)的八分音符和切分節(jié)奏型去貫穿整個曲目去充分展現(xiàn)出花腔女高音連音的舒展和歡快跳躍的魅力。如歌曲《七月的草原》基本上每一個樂句的開頭節(jié)奏都是切分接著八分音符。因此，我們在訓練花腔歌曲中節(jié)奏是一個非常重要的環(huán)節(jié)，必須加以勤奮的練習。
（二）虛詞、襯詞的運用
尚德義非常善于在花腔作品中利用襯詞，他認為是為了更好地表達出作品的情感。因此可以進步接受歌詞的限制’暫時地局部地離開歌詞，用“啊”連音或者是頓音來表達歌詞所不能表達出來的情緒，從而讓花腔真正地得到發(fā)揮。如胡廷江的《瑪依拉變奏曲》中的各句句末的字分別為拉、家、下、花，押“a”韻，作曲家在變奏中增加了花腔部分巧妙的地運用“啊”的開口音，從而讓歌曲在語言上無比的協(xié)和、連貫，一氣呵成，刻畫出看瑪依拉活潑可愛的形象。
三、花腔的演唱與情感處理
本文對花腔演唱的情感處理主要是針對民族作品的歌曲曲式、演唱風格或者對華彩部分的分析處理等方面展開的。如《七月的草原》一曲中，在調(diào)式上采用的是自然小調(diào)，并且在部分樂句轉到平行大調(diào)上。作曲家通過抒情性與華彩性相結合的旋律、特別具有維吾爾族音樂特征的節(jié)奏形態(tài)與自然小調(diào)音階相結合，音樂語言非常流暢并且很有跳躍感，給人以美的享受?；ㄇ桓枨难莩环矫尕摀鴦?chuàng)造性地再線作曲家的音樂作品，從而去推動音樂創(chuàng)作的繁榮和發(fā)展，另一方面而言，又通過自己的表演為音樂聽眾提供審美享受。歌曲演唱首先要對音樂作品背景資料有所了解，同時演唱者也要掌握大量的理性音樂知識。就《七月的草原》演唱來說前奏的時候演唱者需調(diào)整自己的氣息與歌唱的狀態(tài)，伴隨著音響逐漸進入演唱中?！靶∶鄯洳苫ㄎ宋说牧ā边@一句演唱“小”的時候聲音要輕一點，氣息深一些，“啊啊啊嗡嗡的哩”這一個啊要唱得連貫，第二個、第三個要把聲音斷開，做到聲斷氣未斷。就這兩句來說我們都運用到了上面所講的跳音、節(jié)奏、裝飾音等的演唱花腔技能。在處理第22—29小節(jié)這兩句華彩性樂句時，首先要把氣息調(diào)整好，然后處理好連句和斷句的演唱，尤其是斷跳音的演唱。再49-60小節(jié)，這一段旋律以短跳音為主，也是充分體現(xiàn)花腔技能的表現(xiàn)。在60-67小節(jié)，隨著“啊”的上行七度的大跳，將全曲推向了，然后在“真美麗，的啊真美麗”中結束，在演唱的時候要有氣勢、堅定，表達出對草原的贊美、對祖國的贊美。
結論
花腔女高音是美好歌唱藝術的形象代表，也是聲樂舞臺上的“百靈”。作為一門特色的藝術種類，花腔女高音，人稱聲樂金字塔頂端的云雀。她以美妙、清澈、銀鈴般的音色，平滑、勻凈的聲音線條，華麗、靈巧的花腔技巧和超人聲的極限音域為特點，在歌唱的眾多聲部中鶴立雞群、獨領?；ㄇ患记傻恼莆毡仨毥?jīng)過一個系統(tǒng)的、科學的、有步驟的和持之以恒的訓練及天長日久的積累過程，方能達到出神入化的境界。
【參考文獻】
［1］陳朝霞.尚德義花腔歌曲創(chuàng)作特征及其演唱研究.湖南師范大學出版.
(一)歷史文化影響
秦漢與唐宋兩個朝代的精華與理念把中國歷史文化推向了頂峰,實際上漢文化于當時的發(fā)展并不拘于詩、書、樂、畫,該時期更是民間舞蹈創(chuàng)造與進步的飛躍期。唐、宋兩代,漢文化廣泛吸收少數(shù)民族舞蹈精華,使?jié)h族舞蹈藝術在歷史上達到了難以逾越的高度,宮廷樂府與舞蹈的興盛,使民間舞蹈形式變得更加豐富和多元性。明代,文學崛起,“通俗文學”時代到來,推動了民間文化的快速進步,中國漢族民間舞蹈在元宵節(jié)以及各種廟會中得以展現(xiàn)與共享;與此同時,燦爛的傳統(tǒng)文化也在漢族民間舞蹈中得以繼承與發(fā)揚。
(二)地域文化影響
漢族是我國人口最多、分布最廣的民族。不同的地理區(qū)域會給其范圍內(nèi)的民族奠定孕育出不同的文化。我國的農(nóng)業(yè)文明與西方工業(yè)文明不同,長期自給自足的社會狀態(tài)使我國民族文化內(nèi)容相對穩(wěn)定,在文化特點當中,凸顯出只有適應并符合了當?shù)氐淖匀画h(huán)境和存活條件,該文化才能在其范圍內(nèi)得到鞏固和發(fā)展的特點。因此我國漢族舞蹈文化形成較早,且?guī)в休^為濃郁的地域文化色彩。
我國古代文化在流傳上是沿水域而行的,因此即便同一種舞蹈形式也會被覆以不同的地域特色。大體上,我國漢族呈現(xiàn)出四種文化類型:鄒魯文化、荊楚文化、三晉文化、燕齊文化。而在漢族民間舞蹈中,南方注重唱腔和體態(tài),歌舞儀表相并重,風格秀美小家,多青睞于絲竹管弦等輕柔的樂器,表達作品的情感內(nèi)容也相對細膩;相比之下,北方更注重舞姿和技巧,氣勢恢宏壯觀,風格粗獷豪放,在情感表達上灑脫不羈,對鼓吹樂器十分注重。
(三)影響
漢族不論在經(jīng)濟或是藝術上都以農(nóng)業(yè)為主,但其更是個注重理論、崇尚倫理結合的民族,這就致使了漢族在民間文化藝術當中縱貫融合著的元素。古代的中國,歷代都擁有對神佛的信仰,人們遵循自然規(guī)律,推崇神傳文化,獨具一格發(fā)展成神韻盎然的歷史文化特色。人們以舞蹈內(nèi)容表達祈求豐年的期盼和對神明的敬仰,而后逐漸發(fā)展為表達對生活、情感的抒發(fā)和對生命美好的無限向往。
在我國古代,佛、道兩大家被人們稱之為“正教”,歷朝歷代有人信仰,而民間舞蹈中一部分所要表達的,恰恰是人們最貼近現(xiàn)實的生活內(nèi)容。因此,一些舞蹈作品表達的是宗教故事,例如“呂洞賓戲牡丹”“十八羅漢斗大鵬”等等。在一些宗教活動與祭祀節(jié)日當中,舞蹈也逐漸成為了弘揚教義和慶祝節(jié)日必不可少的文藝形式。
二、漢族民間舞蹈的藝術特色
(一)漢語文化
同樣為漢文化的組成部分,在漢族民間舞蹈藝術中,漢語恰到好處的應用突出顯出畫龍點睛的韻味。精辟而獨具作用的短語多用于對舞蹈作品命名,例如“鯉魚躍龍門”“開門大吉”“高粱紅”等等,甚至包括一些諺語與俗語,該類詞匯帶有多彩的民間文化特點,從而使舞蹈更加傳神而富有承傳性。漢語與舞蹈在形式上的相融,不僅使?jié)h語更加靈動,與此同時也賦予了民間舞蹈藝術更深的內(nèi)涵。
(二)歌舞并重
充分融合著豐富漢文化的漢族民間舞蹈,其另一個藝術特色為———歌舞并重。至今廣為流傳的秧歌、花燈、大頭娃娃舞、紅綢舞、花鼓等等都是漢族“載歌載舞”舞蹈形式的完美演繹。漢族人在舞蹈藝術表現(xiàn)形式中對道具的青睞不亞于其他任何一個民族。秧歌中的扇子手絹、高蹺、旱船,獅子舞中的獅頭、繡球,以及竹馬、大頭娃娃等等,靈活鮮明的道具都被融合在舞蹈當中,成為舞蹈內(nèi)涵的重要藝術表現(xiàn)手法。漢族民間舞蹈吸取了多民族的文曲精華,服飾漂亮美觀,道具生動形象,富有突出的表現(xiàn)力,具有豐富的表演性和藝術效果。
(/，！/三)托物情結
在漢族民間舞蹈中,通常借某種象征吉祥、美好的事物來寄托對生命、自然、生活的向往。這些事物可以是如意神獸———雄獅、龍、鳳、麒麟,也可以是吉祥靜物———牡丹、如意、翠璧等臻品。該類事物皆與漢族文化完美融合———龍鳳呈祥、麒麟送子、牡丹報春等等,飽含漢族人民對富貴和樂、生命綿長的渴求與期盼,這其中滿載著漢族傳統(tǒng)的審美觀念,以及積極樂觀、淳樸靈氣在漢族民間舞蹈文化中不俗的展現(xiàn)。
香椿被稱為：“長在樹上的菜”，因其濃郁的清香、柔嫩的質(zhì)地和豐富的營養(yǎng)，曾與荔枝一起在明清時期列為貢品。香椿具有清熱解毒、健胃理氣的功效，云南民間常用香椿搗爛敷面，以除痘滋潤養(yǎng)顏，有美容駐顏的功效。《大明本草》記載香椿有“止女子血崩，產(chǎn)后血不止，赤帶，腸風瀉不住，腸滑瀉，縮小便?！钡墓πА！侗静菥V目》載：“白禿不生發(fā)，取椿、桃，揪葉心搗汁敷之”。
云南野生椿樹一般為紫香椿，樹冠都比較開闊，樹皮灰褐色，初出幼芽呈紫紅色，有光澤，香味濃。每年開春，一場春雨過后，香椿樹象是被喚醒一樣。一兩天的功夫，椿樹就發(fā)芽抽支了。為吃到細嫩香醇的頭水椿，人們迫不及待地從椿樹枝頭上采下香椿芽來，將椿芽在開水鍋里一燙，切成段，浸泡在氽香椿的原汁中，滿屋子便飄蕩著香椿那股清香，誘人食欲的高雅味。將當?shù)刂谱鞯募冋宥垢阱伬餇C一下，取出晾冷，用手捏碎，加入鹽、花椒粉、辣椒粉、炒黃豆面、花生面、草果面……同切得細細的香椿拌在一起，就做成了“香椿拌豆腐“這一時令美食。此菜做法看似家常，風味卻別具一格，芳香四溢、清嫩爽口，食后讓你通體舒展，頭輕身爽。
七、苤菜根燉排骨(哈尼族)
云南紅河州蒙自、元陽等地多出產(chǎn)野生韭菜，當?shù)厝罕姺Q野韭菜為苤菜。苤菜形似蒜苗，其葉、莖、花、根均可食。韭菜貴在春韭，非常脆嫩適口，用來涼拌，鮮香脆辣，佐餐開胃。苤菜根比韭菜粗壯，腌成咸菜鮮香脆嫩，酸甜適口。“苤菜根燉排骨”既是當?shù)匾坏罆r令美食，又是產(chǎn)婦哺乳期乳汁不足催奶的佳品。取新鮮的苤菜根與排骨燉湯食用，催奶最為有效，而且寶寶吃了母乳后睡覺香。除燉食外，還可炒食，做成“@”，做法是先將豬后腿肉洗凈，切成絲，入碗，加精鹽腌制上漿。把苤菜根洗凈，切段：鍋上火，注入豬油，燒至七成熟，下姜炒出香味，投入肉絲炒至五成熟，下苤菜根、鹽、味精拌炒至熟，成菜脆嫩適口。
我在云南紅河洲元陽縣吃過一道“春苤菜根”，做法是先將苤菜根洗凈，放進木臼里，加入小米辣、蒜泥舂細，再放入烤脆的花生粒，加精鹽、味精、芫荽拌勻即可，成菜清香微辣，開胃發(fā)汗健脾。白族同胞還喜歡將苤菜根曬干，用作油炸或作火鍋配料，風味也很獨特。
八、酸木瓜炒肉絲(白族)
木瓜，俗稱酸木瓜、光皮木瓜、皺皮木瓜。木瓜含有糖、有機酸和維生素等營養(yǎng)成分，還含有蘋果酸、酒石酸、枸櫞酸和貢酮等物質(zhì)。中醫(yī)認為，木瓜入藥，有舒筋活絡，和胃化濕，舒肝止痛等功效。而云南大理白族經(jīng)常用當?shù)靥禺a(chǎn)酸木瓜與家禽家畜肉合烹食用，實不多見。木瓜配膳不但菜味鮮美，常食還能醫(yī)治風濕病。
酸木瓜炒肉絲是白族最喜歡的一道菜，風味很獨特，做法是將酸木瓜去皮、去心切成絲，入沸水鍋中一氽撈出。豬肉切絲，用食鹽、雞蛋、濕淀粉上漿；大辣椒洗凈，去蒂，去籽切成絲。炒鍋上旺火燒熱，用油滑鍋后，注入油燒至三成熱時，放入雞絲滑散至斷生，起鍋倒入漏勺濾去油。炒鍋回火上，放油，下大辣椒絲炒熟，倒入酸木瓜絲、肉絲，加入食鹽，味精、白糖，用肉湯加濕淀粉勾芡即成，此菜木瓜爽脆，肉絲滑嫩，酸辣適口，不僅開胃助消化，還有抑制腸胃病菌的功效。
九、苦筍炒豆豉(哈尼族)
苦筍炒豆豉，是元陽哈尼族的～道家常菜。竹筍每年農(nóng)歷冬臘月從土中萌發(fā)筍芽，此時采食，不粗不長，苦味不濃，用于炒吃，柔軟脆嫩，鮮美回甜。如讓其筍芽長到來年二三月間，高約20cm時，皮色淡黃，黑毛附皮，粗似手臂，味苦濃郁，故叫“苦筍”。采得的苦筍，先將其外殼撕去，切成小坨，放入開水鍋里煮1小時撈出，放入顛簸內(nèi)控干水分；再倒入清水中浸泡，每天早晚各換一次水，兩三天后就可除去大部分苦味，用哈尼自制豆豉配鮮辣椒炒苦筍，口感成鮮香辣回苦，食后有下火解涼，解暑開胃，保健身體之功效?？辔对谂腼冋{(diào)味中不常見，此菜特色在于苦而適口，妙不可言，地處炎熱地區(qū)的元陽哈尼族同胞人人愛吃。
十、小黑藥燉雞(苗族、壯族、彝族等)
在云南文山壯族苗族自治州丘北縣，居住在高海拔山區(qū)的苗族、壯族群眾，有一道傳統(tǒng)佳肴小黑藥燉雞，是招待貴客和冬季滋補的民間藥膳佳品。小黑藥屬常年生長草本植物，別名草三角楓，一般生長于陰冷潮濕的地區(qū)，株高僅10～33cm，其根、莖、葉皆可入藥。苗族習慣用小黑藥治療腎虛，腰痛、哮喘等病癥。用小黑藥燉雞已在民間沿襲多年，燉制出的雞不僅香味獨特，湯鮮肉嫩，還具有清肺排毒、散寒止咳、滋陰補腎等功效。是民間款待貴賓的鄉(xiāng)土美食和大病體虛的滋補良藥。
小黑藥燉雞的傳統(tǒng)工藝是：選仔雞一只，宰殺后去毛剖腹去內(nèi)臟洗凈，取適量曬干的小黑藥用溫水洗凈，然后放入土鍋中旺火煮，待水沸開后放入殺好的整雞，用微火燉2個小時左右即可上桌，食時配以蘸水?！靶『谒師蹼u”的蘸水調(diào)制方法獨特：先將丘北小辣子埋入灶內(nèi)炭灰里焐焦黃，拾出來吹去炭灰，待冷卻后將辣椒握在手心插入一雙竹筷子旋轉磨碎入碗，加入薄荷、芫荽、花椒、蔥花、鹽，兌入開水調(diào)勻即成，此品若冬季用土罐在火塘上燉上一鍋，一家人圍坐而食，香得不舍棄筷。
十一、油炸花蜘蛛(布朗族)
非物質(zhì)文化遺產(chǎn)；傳承；高校圖書館；特色資源建設
【作者簡介】李 群（1960—），白族，云南大學畢業(yè)，研究館員，大理學院圖書館館長。主編參編圖書10種，發(fā)表圖書情報論文50多篇。研究方向：圖書情報及非遺管理利用。
1.大理州非物質(zhì)文化遺產(chǎn)情況簡介
云南省是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)大省，大理州又是民族地區(qū)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)大州。大理歷史悠久，文化燦爛?？脊抛C明，遠在4000多年前大理就有古人類活動，創(chuàng)造了璀璨的青銅文化和稻作文明，秦漢時期商道就通往內(nèi)地和東南亞，成為祖國西南邊疆開發(fā)和開放較早的地區(qū)之一。大理不僅是南方絲綢之路的樞紐，也是南詔、大理國的故地。元、明、清時期生產(chǎn)生活水平與中原同步發(fā)展，各種文化與之交匯，被稱之為“亞洲文化十字路口的古都”。大理是云南古代文化的發(fā)祥地之一，遠在新石器時代，白族、彝族的先民就在這里繁衍生息。漢武帝時期，在大理設置了郡縣，唐宋時期先后建立的“南詔國”、“大理國”地方政權延續(xù)數(shù)百年，一度成為云南政治、經(jīng)濟、文化的中心。大理不僅是國家級歷史文化名城，同時也是全國歷史文化特別豐富的地區(qū)之一。大理現(xiàn)有8個文化部命名的“中國民間藝術之鄉(xiāng)”，有9個國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目，有5名國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人。2011年初，大理州被文化部命名為“全國文化生態(tài)保護實驗區(qū)”。為加強對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護，近年來，大理州積極組織對民族文化進行挖掘整理，加強對農(nóng)耕文化、白族傳統(tǒng)文化的保護，搜集整理了一批民族民間文獻資料，在大理州圖書館設立了“南詔大理國資料研究中心”，在大理州博物館設立了民族服飾保護庫，啟動了大理白族百村百人影像工程。目前，大理州已經(jīng)有白族繞三靈、白族扎染技藝、彝族打歌、彝族跳菜、白劇、白族民居彩繪、石寶山歌會、大理三月街、彌渡花燈等9個項目先后被國務院公布為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護目錄，張仕紳、趙丕鼎、李云義、茶春梅、魯朝金等5位民族民間藝人被命名為“國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人”。
2.大理州非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承利用存在的問題
對文化遺產(chǎn)傳承重視不夠。對予非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的經(jīng)濟價值認識不足是普遍存在的現(xiàn)象，文化遺產(chǎn)科學利用水平不高。大理州的許多文化遺產(chǎn)極具文化價值、科學價值，擁有知識產(chǎn)權和品牌效應，存在巨大的發(fā)展?jié)摿桶l(fā)展空間。但目前還缺乏科學利用的機制，重申報、輕管理，重保護、輕利用，一大批文化遺產(chǎn)的價值沒有得到充分挖掘，大量的文化遺產(chǎn)沒有轉化為旅游資源、人文教育資源。
對文化遺產(chǎn)傳承缺少規(guī)劃。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)經(jīng)濟價值的開發(fā)和利用是一個涉及面廣、工作量大的系統(tǒng)工程。大理文化遺產(chǎn)內(nèi)容豐富，數(shù)量眾多，但由于缺乏科學系統(tǒng)的保護規(guī)劃，仍處于被動保護、單一保護和靜態(tài)保護的狀態(tài)，一些文化遺產(chǎn)的保護工作與經(jīng)濟社會發(fā)展不同步，仍處于原始自然保護的狀態(tài)，甚至少數(shù)文化遺產(chǎn)在發(fā)展中遭到人為破壞。特別是在文化遺存相對豐富的少數(shù)民族地區(qū)和農(nóng)村，由于人們生活環(huán)境和條件的變遷，民族或區(qū)域特色文化消失加快，許多傳統(tǒng)技能和民間藝術后繼乏人，瀕臨滅絕。
對文化遺產(chǎn)傳承方式落后。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中經(jīng)濟價值的轉換，不是自動的，必須有一定資金的投入，一部分文物基礎設施簡陋，保存條件差，自然損毀嚴重，安全技防設施落后，文物藏品存在安全隱患。同時，由于經(jīng)費緊缺，投入不足，大量文物年久失修，面臨毀損危險，維修任務還十分艱巨。
3.民族地區(qū)高校圖書館要把地區(qū)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)作為館藏特色建設。
非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是人類文化遺產(chǎn)的重要組成部分，也是高校圖書館信息資源建設的重要內(nèi)容。地方高校圖書館發(fā)揮資源優(yōu)勢、建好特色館藏對服務本地非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護具有重要意義。大理學院圖書館要把地方非物質(zhì)文化遺產(chǎn)資料作為圖書館館藏特色加以建設。要在文獻購置經(jīng)費和采購人員上給以保證，并作為一項長期的工程加以建設。
建立大理地區(qū)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)信息資源平臺：大理學院圖書館要在“南詔大理專題數(shù)據(jù)庫”的基礎上，努力建設“大理非物質(zhì)文化遺產(chǎn)專題數(shù)據(jù)庫”，努力把大理學院圖書館打造成滇，西“南詔大理、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”資料信息中心。
積極爭取在高校開設非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護與利用的課程。國內(nèi)各高校已經(jīng)開始關注“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護”領域，但是這些關注的程度遠不及人們所期望。大理學院是一所建在民族自治州的綜合性高校，在學校通識教育、藝術相關專業(yè)、旅游管理、建筑專業(yè)及民族學相關專業(yè)開設非物質(zhì)文化遺傳承與研究的相關課程是非常必要的。
在大理學院圖書館設立大理州國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目及傳承技藝館。目前，大理州已經(jīng)有白族繞三靈、白族扎染技藝、彝族打歌、彝族跳菜、白劇、白族民居彩繪、石寶山歌會、大理三月街、彌渡花燈等9個項目先后被國務院公布為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護目錄，張仕紳、趙丕鼎、李云義、茶春梅、魯朝金等5位民族民間藝人被命名為“國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人”。大理學院古城校區(qū)已被命名為“大理市十大旅游景區(qū)“之一。在大理學院圖書館設立大理州國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目及傳承技藝館，無論是對非遺的傳承，還是對教學實習、研究都將起到積極的作用。
高校圖書館的科研工作直接對申報起作用，在申報非物質(zhì)文化遺產(chǎn)時，申報者必須提交：申請報告項目申報書保護計劃以及其他有助于說明申報項目的必要材料鑒于此，高校圖書館在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)申報工作中的作用，主要體現(xiàn)在以下兩個方面：一方面，圖書館的科研工作為申報提供了全面和完整的相關資料。利用大理學院現(xiàn)有的人力、物力、財力資源，通過對于古代文獻系統(tǒng)完整地查閱，調(diào)用大量第一手材料，以掌握申報項目的歷史、現(xiàn)狀、價值和瀕危狀況等情況；通過對資料的研究，全面了解申報項目演變的全過程，為合理設計保護計劃提供具有規(guī)律性的參考，突出對申報項目進行保護的意義和價值，豐富申報資料的內(nèi)涵，以達到項目的成功申報目的，另一方面，大理學院的科研工作對申報材料進行鑒定和辨明真?zhèn)斡捎诜俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)無形性、動態(tài)性、傳承性的特點，使得收集申報項目的相關資料有一定難度，加上傳承人在傳承過程中不可取代的核心地位，使得有關非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的資料不是非常具體和有針對性的為避免在申報過程中出現(xiàn)弄虛作假，確保申報項目的價值和真實性，對申報材料進行真?zhèn)舞b定就顯得尤為重要繁雜的申報材料收集和鑒定工作，由于高校的參與，可以達到事半功倍的效果，大大節(jié)省了人力物力，實現(xiàn)了資源的合理利用；不僅為確定非物質(zhì)文化遺產(chǎn)提供了支持，也為進一步申報人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表奠定了基礎高校擁有高素質(zhì)的專業(yè)人員較先進的專業(yè)設備較充實的圖書館以及不斷改進的課題研究計劃，在科研方面，有著其他保護單位無法比擬的專業(yè)性優(yōu)勢。
關鍵詞： 民族音樂 合作意識 作用
我園的課題是《民族傳統(tǒng)文化在幼兒園的開發(fā)利用》，所謂民族文化，即民俗文化、大眾文化，它來自人們生活中的點滴智慧，同時緊密與幼兒的生活狀態(tài)相連，并且長期存在于日常生活中，有許多種幼兒感興趣的形式。在民族傳統(tǒng)文化中，藝術又被稱為中華民族文化寶庫中的寶貴財富。每一個民族都有本土地方特色藝術，這些風格各不相同的民族特色藝術共同構成了中華民族的傳統(tǒng)藝術。民族藝術既是人們生活的精粹，又是藝術的構成。作為民族藝術的重要組成部分之一――民族民間音樂承擔著對幼兒進行民族傳統(tǒng)文化熏陶的重任，能夠潛移默化地影響幼兒性格品質(zhì)的形成。
然而，當前幼兒園課程內(nèi)容大多以教材為主，教師們根據(jù)教材設計、開展各項活動。在此過程中，往往忽略流傳在民間的民族傳統(tǒng)文化資源，從而缺失對幼兒進行民族傳統(tǒng)文化教育的機會。那么，如何挖掘民族傳統(tǒng)文化，以民族音樂為載體，培養(yǎng)幼兒的合作意識呢？我認為可以從以下方面進行。
一、歌唱活動
拿我們班的孩子來說，幼兒十分喜歡歌唱活動，平時無論是課上，還是課間，幼兒都喜歡唱一唱自己喜歡的歌曲。幼兒對民族音樂題材的音樂尤為感興趣，如《螃蟹歌》，這是一首京歌，富有濃郁的地方特色，幼兒尤為喜歡詼諧幽默的唱詞。在民族音樂活動中，選擇能夠表現(xiàn)合作精神的歌曲，讓幼兒在學習過程中體驗合作，從而學會合作，這是很有必要的。于是我選了許多富有經(jīng)典民族特色的幼兒歌曲，如《丟手絹》、《加油干》、《大家一起來看燈》等。一般幼兒學會歌曲后，我會采取男、女生輪唱、左右對唱和小組輪唱等形式，在鞏固幼兒學習內(nèi)容的同時，促進幼兒之間的互動與合作。在演唱歌曲時，除了讓孩子注意演唱時的感情投入，更注重仔細傾聽其他小朋友的演唱，使自己更好地配合同伴演唱，達到相互合作的目的。
二、舞蹈活動
舞蹈能陶冶人的性情，形成良好的性格品質(zhì)。幼兒園的舞蹈及韻律活動不僅能鍛煉幼兒角色扮演的能力，而且能幫助幼兒形成良好的合作意識。幼兒年齡較小，活潑好動，注意力容易分散，所以尤其喜歡能夠活動身體的運動。針對幼兒喜歡的音樂，結合民族本土特色，讓幼兒在民族舞蹈及韻律活動中進一步感受優(yōu)秀傳統(tǒng)民族文化的多姿多彩。選擇幼兒感興趣的民族文化方面的韻律音樂素材，隨之進行設計教學。在日?；顒又?，發(fā)現(xiàn)許多孩子由于不善于與人交往，常常出現(xiàn)一個孩子想和另一個孩子交流、游戲而伸出手，另一個孩子誤以為他要打自己而做出一些攻擊等不友好行為的現(xiàn)象?？梢酝ㄟ^律動形式讓幼兒明白合作，知道一些與人相處的方法。同時在平時的歌唱活動中，應該讓幼兒邊唱邊進行合作表演，在實踐中不難發(fā)現(xiàn)，幼兒與同伴合作表演、演唱時顯得十分愉快和興奮。
三、打擊樂器活動
打擊樂器是以樂器為載體，以敲打、晃動、拍打、刮等方式進行的樂器演奏。打擊樂器不僅能產(chǎn)生節(jié)奏，還能鍛煉孩子的合作能力。
孩子天真活潑，好奇心強，喜歡敲敲打打。因此在活動中，我們會讓幼兒分別用一些樂器，如沙錘、梆子、鈴鼓、雙響筒等進行演奏。演奏樂曲需要幼兒的共同合作，要讓幼兒懂得配合，否則只能演奏得亂七八糟。所以為了更好地表現(xiàn)樂曲，演奏樂曲時再三強調(diào)看清老師指揮和圖譜，同時要求幼兒仔細傾聽其他幼兒的樂器打擊聲，不能只按自己意愿做，以此讓幼兒充分學會與他人合作。
四、欣賞活動
音樂是美的藝術，是人類智慧及美的結晶成果。音樂不僅能給人帶來美的享受，還能陶冶人的藝術情操。
幼兒喜歡聽到美妙的音樂，有時他們聽著、聽著，就不由自主地隨音樂手舞足蹈。教師可以選擇一些新穎獨特又富有民族特色的音樂作品，在幼兒欣賞完各段樂句后，請幼兒觀賞樂器的合奏表演，使幼兒明白合作演奏樂器能產(chǎn)生優(yōu)美的音樂，也讓幼兒明白合作力量大。邊欣賞音樂，邊合作表演的形式，讓幼兒再次以多種形式欣賞樂曲，并體驗合作帶來的快樂和力量。
在民族音樂活動中培養(yǎng)幼兒的合作意識是一個漫長的過程，需要我們不斷實踐，持之以恒，并不斷加以改進，希望通過我們的不斷努力，幼兒能夠更好地理解合作、學會合作。
參考文獻：
[1]裴彩云.音樂活動中培養(yǎng)幼兒合作意識和能力的實踐研究.幼兒教學研究，2013（8）：58.
民族院校開展藝術教育的現(xiàn)實意義
1開展面向全體學生的普及性藝術教育是全面實施素質(zhì)教育的內(nèi)在要求
黨的十六大提出了“促進人的全面發(fā)展”，黨的十七大又把以人為本的“科學發(fā)展觀”寫進，要求教育要以培養(yǎng)適應現(xiàn)代社會需要的全面發(fā)展的高素質(zhì)人才為旨歸，大力實施素質(zhì)教育。素質(zhì)教育是依據(jù)人的發(fā)展和社會發(fā)展的實際需要，以全面提高全體學生的基本素質(zhì)為根本目的，以尊重學生個性，注重開發(fā)人的身心潛能，注重形成人的健全個性為根本特征的教育。藝術教育是高校素質(zhì)教育的重要組成部分，具有獨特的表現(xiàn)形式和豐富的精神內(nèi)涵，是實施素質(zhì)教育的重要途徑和載體。高校藝術教育不僅僅完善著高校教育的學科發(fā)展，同時能夠促進學生人性的完美，能夠提高學生的主觀能動性意識，使學生成為富于創(chuàng)造性的、身心和諧的人，在促進青年學生的全面發(fā)展和健康成長，培養(yǎng)和造就德智體美全面發(fā)展的適應現(xiàn)代經(jīng)濟社會需要的復合型人才方面具有重大作用。
民族院校是各民族人才培養(yǎng)的搖籃和重要基地，根本任務是培養(yǎng)全面發(fā)展的高素質(zhì)人才，為民族地區(qū)的經(jīng)濟社會發(fā)展提供強大的人才儲備。培養(yǎng)適應民族地區(qū)各項事業(yè)發(fā)展需要的高素質(zhì)復合人才，一個重要的途徑就是加強對學生的藝術素質(zhì)教育，提高學生的藝術修養(yǎng)。因此，開展面向全體學生的普及性藝術教育，讓藝術教育能夠輻射所有專業(yè)非專業(yè)學生，是有非常重要的現(xiàn)實意義的。
2開展專業(yè)性民族藝術教育是民族藝術傳承和發(fā)展的迫切需要
與面向全體學生的藝術素質(zhì)教育不同，民族院校還肩負著面向藝術專業(yè)的學生，開展民族特色藝術教育，培養(yǎng)高素質(zhì)的民族藝術人才的重任，這也是民族藝術傳承和發(fā)展的迫切需要。少數(shù)民族藝術是中國傳統(tǒng)藝術的重要組成部分。千百年來，各族先民用勤勞的雙手和智慧，創(chuàng)造了豐富多彩、獨具特色的民族藝術。少數(shù)民族藝術作為民族文化的重要載體，是少數(shù)民族在生息繁衍、征服自然、改造自然的過程中，逐漸形成和積累的文化元素。各少數(shù)民族藝術，無不體現(xiàn)著少數(shù)民族的個性，也烙印著族群發(fā)展變遷中的特定人文地理環(huán)境，如藏族歌曲粗獷豪放，傣族巴烏柔美細膩，彝族“阿細跳月”熱情奔放，瑤族的長鼓舞典雅飄逸，京族的獨弦琴婉轉悠揚，各民族多種藝術交相輝映，成為中國傳統(tǒng)藝術寶庫中一朵奇葩。但是在經(jīng)濟社會高速發(fā)展的今天，各種文化形式相互交融，地域性、民族性特征逐漸消退，一定程度上導致了文化形式的單一性和同一性趨向，加上西方速食文化對中國傳統(tǒng)文化陣地不斷搶占，這些都為少數(shù)民族文化藝術傳承和發(fā)展帶來了新的困難和挑戰(zhàn)。
通過調(diào)查問卷，我們發(fā)現(xiàn)，這些困難和挑戰(zhàn)具體體現(xiàn)在以下幾個方面：一是民族藝術人才斷層，后繼無人（86．5％的受訪者認為，下同）；二是文化保護發(fā)展部門工作不到位（80．2％）；三是藝術傳承發(fā)展過于功利，變味走調(diào)，民族性被弱化（78．8％）。通過分析歸納，我們發(fā)現(xiàn)這三個方面歸根到底可以歸結為專業(yè)性的民族藝術人才的培養(yǎng)問題，深入一點兒又可以歸結到民族院校上來。民族院校作為民族人才培養(yǎng)的搖籃和民族文化的研究中心，應當發(fā)展具有民族性、地域性特色鮮明的民族藝術教育，不斷提高民族藝術人才的培養(yǎng)能力，為民族藝術傳承和發(fā)展提供強大的人才輸出。
民族院校藝術教育的現(xiàn)狀
近年來，在民族院校，藝術教育受到越來越多的重視，位置越來越突出。一些民族高校已陸續(xù)開始加大民族藝術教育力度開展了包括美術、音樂、舞蹈、戲劇、電影、文學等內(nèi)容的藝術教育，并收到了良好的效果。為了適應藝術教育的現(xiàn)實需要，廣西民族大學于2012年1月成立學校公共藝術教學部，為學校進一步實施全面的公共藝術教育、普及藝術知識，提高學生的藝術素養(yǎng)及綜合素質(zhì)，加強學生第二課堂的建設，豐富校園文化等打下了堅實平臺。
但是就目前而言，藝術教育依然存在著不少問題。我們在廣西民族大學的調(diào)查問卷發(fā)現(xiàn)，有72．5％的學生對學校的民族藝術教育現(xiàn)狀不滿意；有61．8％的學生表示未上過我校的藝術教育課程；；有78．1％的學生認為在學校接受的藝術知識對自己沒有用處；60％的學生認為目前學校的藝術教育民族特色特色不明顯。在學校的藝術課程設置上，有72．3％的學生認為目前學校的藝術課程設置不合理，課程結構單一，民族特色不明顯，無法吸引更多的學生參與；66．8％的學生未參加過學校的藝術類社團組織；70．2％的學生認為學校的藝術氛圍不濃厚。但是在調(diào)查問卷中我們也了解到，有近75％的民族學生愿意致力于保護和繼承發(fā)展本民族的民族藝術，同時也大約有65％的學生認為目前在學校沒有有效渠道能夠接受到較為專業(yè)的本民族的藝術教育。
綜上，民族學生傳承本民族民族藝術的現(xiàn)實需要和目前學校民族藝術教育能力缺失之間的矛盾，以及非藝術類學生素質(zhì)教育的迫切需求和學校公共藝術教育的有效性之間的矛盾，要求民族院校高度重視藝術教育的育人功能，重視藝術教育在全面發(fā)展的高素質(zhì)復合型人才的培養(yǎng)和在民族藝術傳承發(fā)展中的重要作用，積極推進藝術教育改革。
民族院校藝術教育存在的問題和對策探析
（1）問題一：目前民族藝術教育課程設置方面存在缺陷。這些缺陷主要包括以下幾方面。一是教學目的不明確，對藝術教育育人功能的重要性認識不夠，藝術教育在教學體系中仍處于可有可無的尷尬地位，學分偏少。二是課程內(nèi)容和授課方式陳舊。門類大多是音樂、美術、書法、舞蹈的通識性課程，授課方式也基本局限在課堂教學，以教師講授為主要途徑，講授內(nèi)容大多是藝術教育的基本術語，或者是介紹藝術發(fā)展史的，學生的參與度不高。三是課程多以欣賞類為主，缺乏專業(yè)性技能培養(yǎng)方面的實踐類課程。這主要表現(xiàn)在課程教材基本是藝術概論或藝術欣賞性質(zhì)的，學生只能被動的接受一些皮毛的“知識”。由于缺乏實踐的鞏固，這些所謂的“知識”也會很快被忘卻，無法融入到學生的知識結構中。此外，具有民族地區(qū)鮮明特色的校本教材幾乎沒有。
對策：一是重視藝術教育在學生成長過程中的重要地位，只有明確教學目的，才能在教學中做到全身心、站在學生成長成才的角度去進行教學改革，把藝術教育真正到納入教學計劃管理之中，保證藝術素質(zhì)內(nèi)容、進程、質(zhì)量的落實，保證學生掌握基礎的藝術理論知識，具備一定的審美能力和藝術修養(yǎng)。二是改善和優(yōu)化藝術教育課程。藝術課程的設置是高校藝術教學活動的起點，要與本校的辦學方向、專業(yè)設置和學生需求相適應?！八刭|(zhì)教育不是針對一個學生的全面教育，而是針對所有學生的個別教育”。在確保素質(zhì)教育的基礎上，同時也要有開拓型（介紹最新藝術流派、藝術理論觀點、藝術作家作品等）、綜合實踐型（指導大學生戲劇、藝術展演等綜合性藝術實踐活動）、興趣娛樂型等課程的開設，以滿足學生的不同需要。三是創(chuàng)造條件，開設具有廣西鮮明民族和地域特色的藝術教育課程。廣西12個世居民族在漫長的歷史演變過程中，各自創(chuàng)造了獨具特色的民族文化藝術，要在高校藝術教育中設置專業(yè)化、特色化的藝術教育課程，加強同民族藝術氛圍濃厚地區(qū)的全面合作，提高民族藝術教育教學水平，滿足各民族學生學習了解本民族特色藝術的切實需求。
（2）問題二：現(xiàn)行的藝術教育核心評價體系不適應藝術素質(zhì)教育的現(xiàn)實需要?，F(xiàn)在大多數(shù)高校藝術素質(zhì)課程教學考試仍以筆試為主，這種考查方式在內(nèi)容和形式上基本上屬于應試教育的范疇，無法讓學生感受到藝術真正的魅力，也無法準確、客觀的反映出學生真實的藝術能力。
對策：建立與藝術教育教學特征相適應的考試、考核體制是教學實際的需要。第一，重建藝術教育評價體系，把藝術教育成效納入到學生綜合評價體系當中。藝術教育應納入學校工作的整體，統(tǒng)一的教學計劃中，進行科學、合理、有序、有度的管理、完善、調(diào)控和實施，讓藝術教育在高等學校的教育教學體制中，擁有與其它學科同等的正規(guī)地位。麻省理工學院規(guī)定，獲得學士學位必須修滿360學分，而其中的72分必須是藝術課程。國內(nèi)的清華大學、北京大學等也有類似的做法，民族院?？梢越梃b。二是采用社會實踐的方式代替筆試考核，過渡階段可以實行筆試和實踐相結合的考核方式。實踐的考核方式可以多種多樣，根據(jù)各藝術門類的自身特點自行設計，如音樂、舞蹈類可以通過參加校內(nèi)的晚會、歌唱比賽等形式進行，美術、書法類可以通過舉辦書畫比賽、送春聯(lián)活動等形式進行，核心是讓學生在參加藝術活動的實踐中展示自己的藝術能力。三是把藝術類教師對藝術類社團組織的指導作為考核教師教學成果的重要依據(jù)。
（3）問題三：民族藝術師資力量不足，導致無力進行規(guī)模性的民族藝術研究和教學。就廣西民族大學而言，目前藝術類師資主要擔任的課程是藝術類學生的專業(yè)課和非藝術類學生的公修課教學任務。藝術專業(yè)開設的藝術類專業(yè)有藝術設計（平面廣告和環(huán)境藝術設計方向）、美術學、音樂表演（聲樂和器樂方向）、舞蹈學、播音與主持藝術和廣播電視編導，基本沒有專業(yè)的民族藝術課程和師資。非藝術專業(yè)學生的藝術類通識通選課近幾年主要開設廣西民歌及東南亞民歌演唱賞析、東南亞舞蹈鑒賞、廣播電視現(xiàn)場報道、書法類、演講與口才、中國少數(shù)民族歌曲、樂曲賞析、現(xiàn)代舞等，包含了一些少數(shù)民族特色的課程，但是比例不高（約占20％），課程內(nèi)容也多是集中在音樂、美術和舞蹈類，其它形式的民族藝術涉獵不多。而且通識通選課往往采取大班教學，往往一個班200人以上，不便于開展教學實踐，教學的實際效果大打折扣。
對策：加強民族院校藝術教育師資隊伍建設，鼓勵專業(yè)技術人才引進和現(xiàn)有師資進修。教師是實施教育的主體，教學質(zhì)量的高低很大程度上取決于教師的教學水平和教學效果。針對我校藝術教育目前的這種狀況，應采取專業(yè)教師和社會兼職教師相結合的方式給予解決。一是擴大藝術教師隊伍規(guī)模，加強教師隊伍建設。根據(jù)教育部文件精神，各校擔任公共藝術教學的教師人數(shù)，應占在校學生總數(shù)的0．15％～0．2％，以廣西民族大學19000全日制在校生為例，藝術教師的人數(shù)應在29～38人之間，而實際參與公共藝術教學（限于目前開設課程）的老師有22人，沒有達到的規(guī)定比例，需要補充教學力量。二是要為藝術教育老師提供成功平臺，在參加學術研討會、爭取科研課題、安排教育進修等方而要給予傾斜，使他們在高校中有用武之地，做到安心、上心、不斷創(chuàng)造佳績。堅持學校專業(yè)教師與社會專家與學者現(xiàn)結合的師資隊伍建設方針，充分發(fā)揮雙方優(yōu)勢，揚長避短，打造一支專業(yè)水平高、科研能力強的藝術教育師資隊伍。
（4）問題四：校園內(nèi)民族藝術類演出、交流活動水平不高，專業(yè)性不強，濃厚的校園文化藝術氛圍尚未形成。目前就廣西民族大學而言，每年開展的校園藝術類活動主要有大學生書畫大賽、校園十大歌手大賽、啦啦操比賽、迎新晚會等幾項活動，此外還有基本上每年一次的高雅藝術進校園活動，以及不固定的歌星演唱會、藝術類師生的演唱會。另外，跟民族藝術相關的活動還有校運會里面的三人板鞋等部分民族類體育運動。應該說以上這些活動輻射面不大，對于營造濃厚的校園文化藝術氛圍的作用不是很明顯。
藝術類社團的活動也往往因為活動資金、專業(yè)水準差、無教師指導等原因開展不起來。
