發(fā)布時(shí)間：2023-01-12 03:27:44
序言：寫作是分享個(gè)人見(jiàn)解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的繪畫鑒賞論文樣本，期待這些樣本能夠?yàn)槟峁┴S富的參考和啟發(fā)，請(qǐng)盡情閱讀。
關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞課教學(xué)；概念；重點(diǎn)；直觀
中圖分類號(hào)：G424.1 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1002－0845(2007)08－0072－02
如何上好美術(shù)鑒賞選修課，筆者總結(jié)多年教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，有以下四個(gè)方面的體會(huì)：
一、旁征博引清概念
對(duì)于一門課程，明確概念，理清思路，是課程建設(shè)的首要問(wèn)題。作為老師，必須教學(xué)目的明確，重點(diǎn)難點(diǎn)清晰；作為學(xué)生，必須在老師的指導(dǎo)下，明確“美術(shù)”和“鑒賞”的概念，了解“美術(shù)鑒賞”的基本特征，知曉“鑒賞”與“史論”、“鑒賞”與“欣賞”的區(qū)別，等等。在非美術(shù)專業(yè)的大學(xué)生中常出現(xiàn)“打體育”、“唱音樂(lè)”、“畫美術(shù)”等類似的語(yǔ)病。這些語(yǔ)病的出現(xiàn)就是因?yàn)楦拍畈磺逶斐傻摹?/p>
有人會(huì)說(shuō)，那些概念，很多教科書(shū)上已經(jīng)談過(guò)，老師不必?fù)?dān)心學(xué)生概念不清的問(wèn)題。但是由于每個(gè)學(xué)生的知識(shí)層面和個(gè)體理解能力不同，教科書(shū)中涉及到的概念，未必所有學(xué)生都能弄清楚。也就是說(shuō)，要弄清概念，光靠課本還不行，還要求老師去做一些“旁征博引”的工作。
“旁征博引”的工作，要從兩個(gè)方面去做，一是學(xué)生，二是老師，而關(guān)鍵是老師的引導(dǎo)。在備課時(shí)老師首先要了解學(xué)生，要考慮到課文中有哪些學(xué)生不易弄清的概念，對(duì)此先有一個(gè)預(yù)測(cè)，盡量多查一些資料，讓學(xué)生在弄清概念的基礎(chǔ)上，學(xué)到的知識(shí)能更豐富一些。比如關(guān)于“美術(shù)起源”問(wèn)題。在美術(shù)鑒賞教材中，都是只講了“美術(shù)起源于勞動(dòng)”，不曾論及其他觀點(diǎn)。“美術(shù)起源于勞動(dòng)”只是眾多美術(shù)起源說(shuō)之一，即是現(xiàn)代視覺(jué)文化中普遍認(rèn)為的“起源說(shuō)”。其實(shí)在之前西方就已有了“摹仿說(shuō)”、“巫術(shù)說(shuō)”和“游戲說(shuō)”。這三種學(xué)說(shuō)，雖然各有一定道理，但它們只是談到了藝術(shù)存在的“后天”因素，而忽略了藝術(shù)產(chǎn)生的更根本的原因――人類的起源和發(fā)展?！八囆g(shù)起源于勞動(dòng)”的觀點(diǎn)恰好解決了這一問(wèn)題。它不僅談到了藝術(shù)與勞動(dòng)的關(guān)系，還涉及到了藝術(shù)與人腦機(jī)能、藝術(shù)活動(dòng)與人體機(jī)能的相互作用及相互促進(jìn)的關(guān)系。這樣一來(lái)，學(xué)生很容易認(rèn)識(shí)到“美術(shù)產(chǎn)生于勞動(dòng)”是藝術(shù)發(fā)生學(xué)說(shuō)中最科學(xué)、最有說(shuō)服力的一種學(xué)說(shuō)。
盡管旁征博引有擴(kuò)大知識(shí)面和弄清概念的特點(diǎn)，但旁征博引并不是漫無(wú)邊際或面面俱到，而是主要針對(duì)那些與課文內(nèi)容聯(lián)系緊密、學(xué)生比較關(guān)心或老師意欲解決的概念。比如，講意大利文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)，主要介紹一下“人文主義”；講魯本斯主要介紹一下“羅可可”藝術(shù)風(fēng)格的基本特征及影響；講宋、元繪畫主要介紹一下“文人畫”的產(chǎn)生及發(fā)展；等等。
二、提綱挈領(lǐng)抓重點(diǎn)
所謂提綱挈領(lǐng)抓重點(diǎn)，就是在有限的時(shí)間里通曉系統(tǒng)的美術(shù)理論，以課本知識(shí)系統(tǒng)為線索，緊緊抓住課本知識(shí)重點(diǎn)這個(gè)“重中之重”。
美術(shù)一般包括“繪畫、雕塑、建筑和工藝”。在人類美術(shù)發(fā)展史上，各個(gè)時(shí)期大都存在這四種美術(shù)樣式，然而每個(gè)時(shí)期這四種美術(shù)樣式的發(fā)展則是不平衡的，于是便出現(xiàn)了每個(gè)歷史時(shí)期都有一個(gè)代表性的美術(shù)樣式。比如，新石器時(shí)期以“彩陶”為代表，先秦時(shí)期以“青銅器”為代表，唐代以“人物畫”為代表，宋、元時(shí)期以“山水畫”為代表，明清時(shí)期以“花鳥(niǎo)寫意畫”為代表。而每一個(gè)代表性的美術(shù)樣式中又有著核心的美術(shù)作品、美術(shù)家及美術(shù)流派。如青銅藝術(shù)的代表作品有《司母戊方鼎》、《立鶴方壺》，秦、漢雕塑藝術(shù)的代表作品是《秦陵兵馬俑》和《霍去病墓雕刻》，唐代的人物畫代表作品是閆立本的《步輦圖》、《歷代帝王圖》及周的《簪花仕女圖》,等等。
如果每一個(gè)時(shí)期只著重介紹一兩個(gè)美術(shù)樣式或作品，勢(shì)必使前后的內(nèi)容變得支離破碎，互不相連。因此，我們?cè)凇白ブ攸c(diǎn)”的同時(shí)，必須將其建立在“提綱挈領(lǐng)”的基礎(chǔ)上。在美術(shù)鑒賞課程中，“提綱挈領(lǐng)”主要表現(xiàn)在每一章的“概述”或每一課程內(nèi)容前的提示或總論中。凡概述、總論中的內(nèi)容，老師不僅要逐字逐句地分析、串連和講述，還要結(jié)合實(shí)際作品及美術(shù)家，使整個(gè)章節(jié)內(nèi)容貫穿一氣。概述就像一條線，每個(gè)內(nèi)容的重點(diǎn)就像穿在線上的珠子?！疤峋V挈領(lǐng)抓重點(diǎn)”就是使線穿珠而過(guò)，珠不離線，線不離珠。只有這樣，整個(gè)教學(xué)過(guò)程才顯得有血有肉，有條不紊，謹(jǐn)“毛”而不失“貌”。在概述中重點(diǎn)講解內(nèi)容的聯(lián)系性，分講時(shí)重點(diǎn)突出它的時(shí)代特征及個(gè)性。
抓重點(diǎn)并不是孤立抓一點(diǎn)，而是要力求抓一點(diǎn)帶一片。比如我們把清代的石濤及其作品作為鑒賞的重點(diǎn)，從而聯(lián)系到、弘仁、髡殘的繪畫及其創(chuàng)作思想，以清初“四王”保守派繪畫來(lái)反襯石濤的大膽革新精神，以揚(yáng)州八怪的藝術(shù)風(fēng)格來(lái)論及石濤繪畫對(duì)后世的影響。如此這般，由此及彼，由表及里，以點(diǎn)帶面，點(diǎn)面結(jié)合，既使重點(diǎn)鮮明突出，又避免了單調(diào)乏味，而且還給人一種“疏而不漏”的感覺(jué)。
三、明史通論重直觀
美術(shù)是一種視覺(jué)藝術(shù)。美術(shù)創(chuàng)作不單單是為了摹仿客觀形象，而且是無(wú)時(shí)不在地創(chuàng)造新的視覺(jué)形式美。社會(huì)在發(fā)展，時(shí)代在前進(jìn)，視覺(jué)形式也在不斷地翻新，而這種翻新無(wú)形中又打上了時(shí)代的烙印。所以說(shuō)，作為一位美術(shù)鑒賞者，對(duì)美術(shù)作品的直觀認(rèn)識(shí)是極其重要的。
所謂“直觀”，就是人們對(duì)美術(shù)作品的直接的視覺(jué)認(rèn)識(shí)和感受。達(dá)?芬奇的作品給人的直觀是“理智”；米開(kāi)朗琪羅的作品給人的直觀是“雄強(qiáng)”；拉斐爾的作品給人的直觀是“秀雅”。人們對(duì)美術(shù)作品的直觀認(rèn)識(shí)多是來(lái)自于作品的構(gòu)圖、筆觸、色彩、形象等外在形式，而外在形式的演變往往隱伏著一些規(guī)律和內(nèi)涵。古埃及人把高山、大漠、長(zhǎng)河的神圣賦予皇權(quán)至上的金字塔，而金字塔那穩(wěn)定、沉重、簡(jiǎn)潔的感覺(jué)又對(duì)人們的靈魂產(chǎn)生一種威懾作用。古埃及神廟的出現(xiàn)，使人們的那種“靈魂威懾”由外表形態(tài)轉(zhuǎn)入內(nèi)部空間。“羅馬風(fēng)”教堂中的“穹頂”蘊(yùn)涵著人們對(duì)天國(guó)的所有幻想，對(duì)天國(guó)的向往又促使教堂建筑的外部形態(tài)向上發(fā)展，于是便出現(xiàn)了后來(lái)的挺拔向上、直刺蒼穹的哥特式建筑。文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)，在眾多藝術(shù)家的不懈努力下，終于再現(xiàn)了往日古希臘、古羅馬藝術(shù)的輝煌。封建統(tǒng)治階級(jí)及教會(huì)的豪華、享樂(lè)，曾使“羅可可”和“巴羅克”藝術(shù)風(fēng)行一時(shí)。德拉克羅瓦的浪漫主義美術(shù)雄風(fēng)打破了過(guò)去古典主義美術(shù)的寧?kù)o,印象派繪畫的出現(xiàn)使人們開(kāi)始對(duì)繪畫本體重新認(rèn)識(shí)……
“明史通論”就是明晰社會(huì)、美術(shù)的發(fā)展歷史和通曉各個(gè)時(shí)期的美術(shù)理論。明史通論是我們準(zhǔn)確把握各代美術(shù)作品視覺(jué)直觀印象的最好辦法。秦陵兵馬俑被國(guó)際友人稱為“二十世紀(jì)最偉大的考古發(fā)現(xiàn)”。數(shù)以千計(jì)的大型陶俑構(gòu)成一個(gè)完整而威武壯觀的軍陣圖。它給人的這一“氣勢(shì)宏大”的直觀印象，正是秦王朝生氣勃勃、不可一世歷史的藝術(shù)再現(xiàn)。對(duì)唐、宋、元三代的藝術(shù)，后人曾做出“唐尚法、宋尚意、元尚趣”的理論總結(jié)和評(píng)述。唐尚法主要表現(xiàn)在“理法”、“法度”和“技法”三個(gè)方面。宋尚意主要表現(xiàn)在“意境”、“理意”和“詩(shī)意”上。如果說(shuō)唐代的繪畫多突出在“外功”上，而宋代繪畫則多突出在“內(nèi)功”上。元尚趣主要表現(xiàn)在三個(gè)方面：“意趣”、“情趣”和“墨趣”。以山水畫而論，吳道子及荊、關(guān)、董、巨是“尚法”的代表，文同、蘇軾及“南宋四家”是“尚意”的代表，“元四家”是“尚趣”的代表。以上事例說(shuō)明，明史通論不僅能使人們很快地把握對(duì)各代美術(shù)的直觀認(rèn)識(shí)，而且還能使人們的直觀把握更加深刻而準(zhǔn)確。
古人在對(duì)美術(shù)的直觀把握上，曾總結(jié)了許多有益的經(jīng)驗(yàn)。有人從風(fēng)格上把握不同的直觀，如“黃家富貴，徐熙野逸”；有人從衣紋勾勒上顯示不同的直觀，如“雀爪郭熙，拖技馬遠(yuǎn)”。
四、厚積薄發(fā)抒已見(jiàn)
美術(shù)鑒賞與美術(shù)欣賞的不同之處，在于鑒賞有鑒別和欣賞的意思，欣賞一般不具有鑒別的意思。就是說(shuō)，“鑒賞”是人們帶著一種科學(xué)、審慎的態(tài)度來(lái)對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行觀賞?！靶蕾p”乃是人們帶有一種肯定、贊譽(yù)的態(tài)度來(lái)對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行觀賞。鑒賞與欣賞的區(qū)別在于能否對(duì)美術(shù)作品抒發(fā)個(gè)人見(jiàn)解上。大學(xué)生一般已進(jìn)入成年人階段，世界觀已經(jīng)形成，有了一定的知識(shí)面和思考能力。對(duì)美術(shù)作品或史論表示一些個(gè)人見(jiàn)解則是大學(xué)生“美術(shù)鑒賞”選修課中不容忽視的一環(huán)。
所謂“抒已見(jiàn)”就是讓學(xué)生談個(gè)人看法，這種看法必須是自己的真情實(shí)感，既能符合歷史實(shí)際和言之成理，而又不同于他人的觀點(diǎn)。
中國(guó)素質(zhì)教育要改變那種“被動(dòng)式”的教育模式，學(xué)生從小學(xué)知識(shí)，往往不是主動(dòng)獲得，而是被動(dòng)獲得，久而久之，使學(xué)生形成一種思想，即凡是課本上的都是正確的，不可改變。這種思想對(duì)抒發(fā)個(gè)人見(jiàn)解極為不利。當(dāng)我們講授美術(shù)鑒賞選修課時(shí)，要盡力扭轉(zhuǎn)學(xué)生的這種觀念，使他們認(rèn)識(shí)到，書(shū)本里的觀點(diǎn)和思想只是編著者個(gè)人的見(jiàn)解，當(dāng)然也有可能缺乏正確性或全面性。美術(shù)鑒賞又是一種特殊的意識(shí)活動(dòng)，對(duì)同一問(wèn)題或事物有不同認(rèn)識(shí)也是正常的；只有敢于否定才能敢于肯定。這樣一來(lái)，學(xué)生的思想就會(huì)馬上活躍起來(lái)，他們的個(gè)人見(jiàn)解也往往由此而產(chǎn)生了。
“個(gè)人見(jiàn)解”不是“妄發(fā)議論”，這是讓學(xué)生們必須理解的第二個(gè)問(wèn)題。當(dāng)學(xué)生提出某一見(jiàn)解時(shí)，老師要反問(wèn)他：你的認(rèn)識(shí)與別人有什么不同，你為什么要提出這一觀點(diǎn)，你準(zhǔn)備用什么樣的事例和論證讓人們同意你的觀點(diǎn)?當(dāng)然這種反問(wèn)不是潑冷水，而是為促使學(xué)生更深入地閱讀課文，去豐富自己的知識(shí)，去查閱資料和進(jìn)行深入的思考。要使學(xué)生懂得，“厚積”是“薄發(fā)”的基礎(chǔ)，只有“厚積薄發(fā)的見(jiàn)解”才是有意義、有價(jià)值和有說(shuō)服力的。
鑒賞是一個(gè)人綜合能力的體現(xiàn)。一個(gè)對(duì)美術(shù)有很高鑒賞力的人，除了要具有深厚扎實(shí)的美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)外，還要具有哲學(xué)、歷史、文學(xué)甚至自然科學(xué)的廣泛修養(yǎng)。我們要對(duì)某一美術(shù)作品做出全面、公正、科學(xué)的評(píng)價(jià)或認(rèn)識(shí)，就得對(duì)作者的思想、身世，對(duì)作品產(chǎn)生的時(shí)代背景，對(duì)作品的制作手法及材料，對(duì)作品在美術(shù)發(fā)展史上的地位等都要進(jìn)行深入的了解和分析。
《旅游審美概論》是一部賞心悅目的教科書(shū)。開(kāi)卷之前，先從教材封面說(shuō)起，南開(kāi)大學(xué)出版社編輯別具匠心的封面設(shè)計(jì)便先引人入勝：“飛馬踏燕”眺望“學(xué)海之舟”的上部構(gòu)圖，告訴你這是一本關(guān)于旅游的教科書(shū)；“大樹(shù)”立于“文?！保ㄓ晌淖纸M成的漣漪）之上的右部構(gòu)圖寓意旅游的靈魂是文化，只有基于文化的旅游之樹(shù)方可枝繁葉茂，生命長(zhǎng)青；“專家講課”的朱紅印章頗具中國(guó)傳統(tǒng)文化風(fēng)韻；封面題記“旅游是審美的散步，審美是旅游的精魂”可謂點(diǎn)睛之筆，使你感受到“詩(shī)情畫意”的內(nèi)容撲面而來(lái)！
閱讀了曹詩(shī)圖教授《旅游審美概論》之后，感受頗深，獲益良多，不敢妄作評(píng)論，唯怕掛一漏萬(wàn)，有失偏頗。故用讀書(shū)心得的方式將該書(shū)特點(diǎn)概括之。
一、教材編寫方式的先進(jìn)性
以往的教科書(shū)多在科學(xué)性、規(guī)范性與嚴(yán)謹(jǐn)性上下功夫，故嚴(yán)肅有余、幾無(wú)活潑已成教科書(shū)的通病。曹詩(shī)圖教授編著的《旅游審美概論》一改以往教科書(shū)編寫的風(fēng)格，將科學(xué)性、規(guī)范性、嚴(yán)謹(jǐn)性和藝術(shù)性這“四性”緊密結(jié)合并把旅游文化與旅游審美有機(jī)地融合于教科書(shū)中，這是該教材的先進(jìn)性之所在。深挖旅游審美的科學(xué)與文化內(nèi)涵，以“審美是旅游的精魂”為宗旨貫穿于全書(shū)中；全書(shū)各章前有“學(xué)習(xí)導(dǎo)引”、“學(xué)習(xí)目的”、“學(xué)習(xí)重點(diǎn)”，章后有“復(fù)習(xí)思考題”、“閱讀材料”及“案例閱讀”等，規(guī)范、系統(tǒng)、全面；教材編寫遵循“旅游審美的基礎(chǔ)知識(shí)與基本理論――主要旅游景觀與文化藝術(shù)門類的審美原理與實(shí)踐――旅游開(kāi)發(fā)、旅游服務(wù)（導(dǎo)游、酒店）等審美實(shí)踐”的邏輯與思路，內(nèi)容安排層層遞進(jìn)，從自然風(fēng)光的賞鑒到人文、藝術(shù)、社會(huì)、旅游服務(wù)等領(lǐng)域的審美，紅線串珠，一氣呵成；教材選材獨(dú)具慧眼，用材精當(dāng)。僅以案例和閱讀材料而言，如中國(guó)古典園林與審美鑒賞一章選用古典園林大師陳從周先生的大作《說(shuō)園》，堪稱美文；中國(guó)傳統(tǒng)建筑與審美鑒賞一章選用《北京故宮建筑特色與藝術(shù)賞析》一文，頗具代表性；中國(guó)書(shū)法藝術(shù)與審美鑒賞一章選用著名書(shū)法家沈鵬的作品；中國(guó)繪畫藝術(shù)與審美鑒賞一章選用著名畫家范曾和吳冠中的作品；中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)與審美鑒賞一章選用民族器樂(lè)大師阿炳的作品《二泉映月》；民俗文化與審美鑒賞一章選用文豪沈從文的作品《過(guò)節(jié)和觀燈》的部分內(nèi)容；旅游服務(wù)審美一章中的飯店審美選用建筑大師貝聿銘的杰作香山飯店，等等，可謂眼界高遠(yuǎn)，精品薈萃。教材圖文并茂，全書(shū)精選插圖140幅，件件堪稱精品，幅幅賞心悅目。文字表達(dá)準(zhǔn)確、生動(dòng)、精彩，讀之朗朗上口，有膾炙人口之感。該書(shū)讀來(lái)如坐春風(fēng)，形同“審美散步”，完全是一種愉悅享受，自然能引導(dǎo)學(xué)生寓學(xué)于樂(lè)。曹詩(shī)圖教授已發(fā)表學(xué)術(shù)論文340多篇，著書(shū)20多部，并多有創(chuàng)新。如先后出版的《社會(huì)發(fā)展地理學(xué)概論》、《長(zhǎng)江三峽學(xué)概論》、《旅游哲學(xué)概論》等都是填補(bǔ)學(xué)科空白的力作，不少著作與教材獲獎(jiǎng)?！堵糜螌徝栏耪摗返某霭?，又開(kāi)創(chuàng)了教科書(shū)編寫方式的新風(fēng)格，實(shí)在可喜可賀。筆者以為，目前像這種優(yōu)秀的教科書(shū)，實(shí)在是罕見(jiàn)，其先進(jìn)價(jià)值和啟示作用不可低估。
二、科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一性
此段文字與前者可能有部分重復(fù)之嫌，但這里旨在強(qiáng)調(diào)教科書(shū)的藝術(shù)性。整個(gè)人類的教育發(fā)展到今天，教育界的同仁們都認(rèn)識(shí)到科學(xué)與藝術(shù)互通共融，因此素質(zhì)教育已是全球的共識(shí)。素質(zhì)教育的重要內(nèi)容之一即要求文理兼容，學(xué)文科的應(yīng)懂點(diǎn)理科，讀理科的應(yīng)學(xué)點(diǎn)文科與藝術(shù)的東西。從生理學(xué)的角度而論，人體的左腦（邏輯思維）與右腦（形象思維）應(yīng)同時(shí)開(kāi)發(fā)，這將有利于人的智力充分發(fā)揮。以往多數(shù)教科書(shū)總以科學(xué)的嚴(yán)肅性為由，忽視科學(xué)性與藝術(shù)性的結(jié)合，往往把教科書(shū)條文化，內(nèi)容生硬，讀之味同嚼蠟，令學(xué)習(xí)者望而生畏?！堵糜螌徝栏耪摗愤@部教科書(shū)掀開(kāi)了一窗清風(fēng)，以藝術(shù)的筆調(diào)彰顯科學(xué)的活力。例如作者在鑒賞中國(guó)傳統(tǒng)建筑時(shí)，生動(dòng)概括各類建筑為：古城建筑――“華夏文明的縮影”、宮廷建筑――“傳統(tǒng)建筑的典范”、陵園建筑――“永恒的歸宿”、寺廟建筑――“紅塵世界的倒影”、石窟建筑――“宗教與藝術(shù)的殿堂”、古塔建筑――“裝點(diǎn)山河的神筆”、橋梁建筑――“力與美的交融”、民間建筑――“地域環(huán)境的鏡子”等等，其中文字?jǐn)⑹龈且巳雱?，把一件件古枯的東西活現(xiàn)于讀者面前，引導(dǎo)讀者把中國(guó)傳統(tǒng)建筑的科學(xué)性與藝術(shù)性在建筑審美中統(tǒng)一起來(lái)。法國(guó)作家福樓拜說(shuō)：“科學(xué)和藝術(shù)在山腳下分手，在山頂上會(huì)合?！敝挥袃烧叩臅?huì)合方可達(dá)到頂峰。眾所周知20世紀(jì)蘇美的“星際空間”之爭(zhēng)，1945年美國(guó)成功爆炸第一顆原子彈，前蘇聯(lián)滯后，而1957年前蘇聯(lián)把人類的第一顆人造衛(wèi)星送上天空――開(kāi)創(chuàng)了人類的“星際空間時(shí)代”。美國(guó)為之汗顏，故在1963年由哈佛大學(xué)進(jìn)行了20多年、花費(fèi)1億美元的《零點(diǎn)項(xiàng)目》的研究，其研究結(jié)論是：從19世紀(jì)中到20世紀(jì)初俄羅斯在文學(xué)、美術(shù)、音樂(lè)等文化藝術(shù)方面均領(lǐng)先于美國(guó)，這期間俄羅斯出了大批的文學(xué)家和藝術(shù)家，單就繪畫方面，有人說(shuō)19世紀(jì)如果美國(guó)能推出10幅世界名畫，那么俄羅斯就能推出100幅。實(shí)踐證明，科學(xué)思維與藝術(shù)思維互補(bǔ)互促，共同完成整體思維過(guò)程。我國(guó)著名科學(xué)家錢學(xué)森先生認(rèn)為科學(xué)與藝術(shù)是相通的，極力主張科學(xué)與藝術(shù)的融合。因此，教科書(shū)科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一當(dāng)是時(shí)代新的要求。
三、旅游審美內(nèi)容的豐厚性
《旅游審美概論》教材共分為旅游審美概述、自然風(fēng)景與審美觀賞、中國(guó)古典園林與審美觀賞、中國(guó)傳統(tǒng)建筑與審美欣賞、中國(guó)雕塑藝術(shù)與審美鑒賞、中國(guó)書(shū)法藝術(shù)與審美鑒賞、中國(guó)繪畫藝術(shù)與審美鑒賞、中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)與審美欣賞、中國(guó)飲食文化與審美欣賞、民俗文化與旅游審美、旅游開(kāi)發(fā)與審美、旅游服務(wù)與審美12章。囊括自然、人文、藝術(shù)、社會(huì)各類旅游資源的審美以及旅游開(kāi)發(fā)審美與旅游服務(wù)審美，旅游審美的對(duì)象無(wú)所不包，可謂旅游審美的“大觀園”與“全頻道”。書(shū)中不僅介紹了各類旅游資源與旅游景觀的審美特點(diǎn)與審美原理，還重點(diǎn)闡述了審美鑒賞方法。關(guān)于審美鑒賞，作者總結(jié)了自然風(fēng)景審美的24字訣，中國(guó)園林審美的7點(diǎn)方法，中國(guó)傳統(tǒng)建筑審美的6大要點(diǎn)，中國(guó)書(shū)法鑒賞的5個(gè)要領(lǐng)，等等，旨在引導(dǎo)讀者在旅游審美領(lǐng)域自由漫步，尋幽探微，洞悉真諦，品味生活。
雄偉的山峰、澎湃的大海、蜿蜒的江河、遼闊的草原、浩瀚的大漠……凝聚于作者的筆端，詩(shī)畫一般的語(yǔ)言給讀者展現(xiàn)出自然風(fēng)光的天地之大美；一方園林、一棟建筑、一尊雕塑、一貼書(shū)法、一幅繪畫、一曲音樂(lè)在作者的筆下又是如此的精美鮮活。如雕塑審美中，書(shū)中列舉“五臺(tái)山南禪寺的唐塑――天王和女菩薩兩手相攜，眼神相接，遞送秋波……”，雕塑的微妙微俏，評(píng)論的入木三分，旨在引導(dǎo)讀者在鑒賞雕塑的神韻之美中悟出唐代文化“是一種博大、開(kāi)放的時(shí)代文化?！庇秩缭跁?shū)法審美中，教材中寫道：中國(guó)書(shū)法之所以成為一門重要的藝術(shù)，在于它與中國(guó)文化之道緊密相連。書(shū)法家作書(shū)的創(chuàng)造過(guò)程，觀賞者欣賞書(shū)法的過(guò)程，也是深刻領(lǐng)悟中國(guó)文化之道的過(guò)程。中國(guó)文化的宇宙是一個(gè)氣化流行、生生不息的宇宙，對(duì)非質(zhì)實(shí)而虛靈的氣的模擬，用筆墨的濃淡、枯潤(rùn)、虛實(shí)和周流的運(yùn)轉(zhuǎn)的書(shū)法來(lái)表現(xiàn)最令人體悟了。所謂“氣脈不斷”、“筆斷意連”乃至“氣韻”，都是因中國(guó)文化“氣”的性質(zhì)而具有一種較高的境界?？傊?，中國(guó)書(shū)法是由文字、書(shū)寫工具和文化思想綜合形成的一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)世界。文筆充滿哲理與詩(shī)意，內(nèi)涵深厚，意蘊(yùn)深遠(yuǎn)，可謂“仰觀宇宙之大，俯察粒子之微”，宏微巨細(xì)盡在書(shū)中。
四、時(shí)空縱橫的整合性
《旅游審美概論》教材編寫具有時(shí)空結(jié)合的大視野，將旅游審美進(jìn)行了縱向的歷史比較和橫向的中西比較。如中國(guó)造園藝術(shù)、傳統(tǒng)建筑、雕塑、書(shū)法、繪畫等歷史發(fā)展演變等內(nèi)容，較好地體現(xiàn)了審美的時(shí)間觀。全書(shū)12章中除了旅游審美概述、中國(guó)書(shū)法、旅游開(kāi)發(fā)、旅游服務(wù)等章節(jié)外，各章都進(jìn)行了中西審美的比較，立足本土，放眼世界。比較內(nèi)容頗具深廣度，觀點(diǎn)正確，見(jiàn)解獨(dú)到。其足見(jiàn)作者融匯中西的學(xué)術(shù)功底。有的章節(jié)如音樂(lè)、園林、建筑、飲食等審美，還進(jìn)行了區(qū)域分析，闡述了地域風(fēng)格之美，具有旅游審美的空間觀，并突出了旅游的異地性特點(diǎn)。無(wú)疑只有在洞悉文化史和比較文化的基礎(chǔ)上并把握旅游本質(zhì)的前提下方可作出如此全方位的精到比較，進(jìn)行旅游審美時(shí)空縱橫的整合，其“究時(shí)空之際，通審美之變”的境界甚為難得。
該書(shū)美中不足之處是有些章節(jié)的審美特色還有待挖掘和完善，如自然風(fēng)景的審美（多種感官的通感體驗(yàn)）與文化藝術(shù)的審美（主要依賴于視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)）的主要區(qū)別在理論上未能很好闡明等。此外，書(shū)中的部分圖片排版的圖幅有些偏小。建議在再版或重印是予以改進(jìn)，使該書(shū)更加完美。
關(guān)鍵詞：高中歷史；藝術(shù)素養(yǎng)；鑒賞能力；藝術(shù)創(chuàng)作
2009年始我校承擔(dān)了全國(guó)教育科學(xué)規(guī)劃教育部重點(diǎn)課題“課堂轉(zhuǎn)型視閾下提升學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的實(shí)踐研究”的研究任務(wù)。除了藝術(shù)課堂這一主陣地之外，我校各學(xué)科都在探索如何在學(xué)科上滲透藝術(shù)素養(yǎng)教育，主旨即是要提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，提高學(xué)生的藝術(shù)鑒賞能力。作為一名歷史教師，探索如何在學(xué)科課堂上滲透藝術(shù)素養(yǎng)教育成為我校教學(xué)工作的一個(gè)重要部分。下面就結(jié)合自己的工作實(shí)踐，談?wù)勅绾芜M(jìn)行學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)。
一、藝術(shù)鑒賞及其能力培養(yǎng)的意義
文化是一個(gè)民族文明進(jìn)步的記載，是一個(gè)民族賴以生存和發(fā)展的土壤，是構(gòu)建和諧社會(huì)、維系國(guó)家統(tǒng)一和民族團(tuán)結(jié)的上層建筑領(lǐng)域的橋梁。教育是培養(yǎng)人才的機(jī)構(gòu)，人才的素質(zhì)應(yīng)該是綜合型的。藝術(shù)素養(yǎng)的形成，藝術(shù)鑒賞能力的提高，都是素質(zhì)教育的內(nèi)容。在歷史課堂的教學(xué)中，在完成知識(shí)目標(biāo)的同時(shí)，進(jìn)一步進(jìn)行藝術(shù)素養(yǎng)的教育，既是實(shí)踐我校的課題研究，也是貫徹新課改理念的體現(xiàn)。幫助學(xué)生加強(qiáng)藝術(shù)的深層次認(rèn)識(shí)和情感體驗(yàn)，進(jìn)而提高學(xué)生的藝術(shù)鑒賞力以及綜合素質(zhì)。
高中歷史學(xué)科在內(nèi)容上涉及文化史較多，在這一部分內(nèi)容的教學(xué)中可以對(duì)學(xué)生進(jìn)行藝術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)，讓學(xué)生了解和感悟我國(guó)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的華夏文化以及異彩紛呈的世界文化。高中歷史學(xué)科的新課標(biāo)強(qiáng)調(diào)歷史教學(xué)要讓學(xué)生了解中外思想文化發(fā)展進(jìn)程中的重大事件、重要現(xiàn)象及相關(guān)人物等歷史內(nèi)容。從這點(diǎn)出發(fā)進(jìn)行藝術(shù)教學(xué)，使學(xué)生掌握和了解人類思想文化層面的發(fā)展軌跡，了解歷史進(jìn)程的基本特征；強(qiáng)調(diào)藝術(shù)鑒賞能力的提高，關(guān)注學(xué)生藝術(shù)鑒賞水準(zhǔn)的形成和提高；幫助學(xué)生理解文化傳承、交融和創(chuàng)新的意義。
二、在教學(xué)中進(jìn)行藝術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)
高中歷史必修3中是文化史，課標(biāo)對(duì)這一教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行了明確的規(guī)定，探討思想文化在人類歷史發(fā)展中的重要作用及其影響，正確認(rèn)識(shí)人類精神生產(chǎn)與經(jīng)濟(jì)活動(dòng)及政治現(xiàn)象之間的關(guān)系，進(jìn)而認(rèn)識(shí)到思想文化的進(jìn)步對(duì)人類歷史發(fā)展產(chǎn)生的不可忽略的巨大影響。本冊(cè)教材中，可以通過(guò)引導(dǎo)學(xué)生了解中國(guó)古代漢字、書(shū)法和繪畫起源、演變的過(guò)程，特別是了解中國(guó)書(shū)畫的基本特征，了解京劇等劇種產(chǎn)生和發(fā)展的歷程，以及中國(guó)悠久的文化藝術(shù)，從而提高學(xué)生對(duì)藝術(shù)作品的鑒賞能力，增加藝術(shù)素養(yǎng)。
1.利用多媒體幫助學(xué)生鑒賞
計(jì)算機(jī)技術(shù)在教學(xué)中的應(yīng)用主要是體現(xiàn)在多媒體方面，多媒體具有直觀、適時(shí)、形象生動(dòng)、色彩繽紛等特點(diǎn)。所以應(yīng)用多媒體成為各科教學(xué)的首選，用以提高教學(xué)效果。在高中歷史必修3的教學(xué)中可以選擇利用多媒體再現(xiàn)，以視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)整合的形式，使學(xué)生領(lǐng)略藝術(shù)的價(jià)值和美感。
比如，在“充滿魅力的書(shū)畫和戲曲藝術(shù)”一課的教學(xué)中，教師可以利用多媒體，為學(xué)生展現(xiàn)那種精美絕倫的古代書(shū)法作品和經(jīng)典的戲曲作品，在視聽(tīng)效果極佳的環(huán)境下，學(xué)生通過(guò)欣賞從而提高鑒賞能力，形成高品位的藝術(shù)素養(yǎng)。我國(guó)歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，上下五千年的歷史文明，積淀了豐富的華夏文化，從書(shū)法的藝術(shù)方面就可以看出，比如文字的進(jìn)化正是體現(xiàn)了文明的程度，從甲骨文、金文、小篆、隸書(shū)、草書(shū)、楷書(shū)、行書(shū)的演變，如果不是通過(guò)多媒體，很難讓學(xué)生有一個(gè)全面而直觀的了解。漢字的間架結(jié)構(gòu)，是那么美妙絕倫，在書(shū)法家的手里，不是寫字，是作畫。起筆、運(yùn)筆，無(wú)不體現(xiàn)出藝術(shù)性，每一個(gè)撇和捺，都是書(shū)法家的藝術(shù)設(shè)計(jì)結(jié)果。我國(guó)的國(guó)粹京劇藝術(shù)，更是我國(guó)幾千年文明的結(jié)晶，唱、念、做、打，一招一式無(wú)不流露出精美的神韻，如果不是多媒體的幫助，學(xué)生單純聽(tīng)教師講解，那么無(wú)論如何都沒(méi)有直接觀看的效果好。所以教師可以為學(xué)生展示京劇片段，進(jìn)行適當(dāng)?shù)匾龑?dǎo)，讓學(xué)生在欣賞中體會(huì)京劇的藝術(shù)美，從而提升學(xué)生的藝術(shù)品位。
2.閱讀感悟提升藝術(shù)品位
藝術(shù)素養(yǎng)是一個(gè)人綜合素質(zhì)的體現(xiàn)，藝術(shù)也是多元化的，文學(xué)、音樂(lè)、書(shū)畫等等，都是提升人們精神生活質(zhì)量的載體。通過(guò)欣賞藝術(shù)作品和藝術(shù)形式，形成學(xué)生頭腦中的藝術(shù)元素，從而提升藝術(shù)品位。閱讀是一種好習(xí)慣，在這一點(diǎn)上，歷史和語(yǔ)文有一種相通。歷史教材的文本以及教材知識(shí)的外延都需要學(xué)生通過(guò)文字去閱讀和理解。我國(guó)是古代四大文明古國(guó)之一，悠久的華夏文化，醇育了豐富多彩的文學(xué)作品。古典詩(shī)詞、古代的文學(xué)名著，無(wú)不體現(xiàn)著我國(guó)文化的精良，特別是古典文學(xué)的內(nèi)容，學(xué)生只有在細(xì)細(xì)的閱讀中才能感悟古典文學(xué)的藝術(shù)美。在進(jìn)行這一部分的教學(xué)時(shí)，教師可以結(jié)合學(xué)生的語(yǔ)文學(xué)習(xí)，在語(yǔ)文學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上，去品讀和感悟古典文學(xué)的藝術(shù)美。尤其是古詩(shī)詞，是我國(guó)古典文學(xué)最亮麗的一部分內(nèi)容，一句詩(shī)詞便是一幅畫卷，其文字的精練和概括，匠心獨(dú)具，美輪美奐。通過(guò)閱讀，了解我國(guó)古典文學(xué)中詩(shī)、詞、歌、賦的藝術(shù)形式，每一種文體所具有的獨(dú)特的藝術(shù)美。
高中生的文學(xué)閱讀基底是比較厚的，所以在此基礎(chǔ)上講授古
典文學(xué)史，讓他們?cè)僦匦麻喿x回味，在進(jìn)一步的閱讀中品味和提
升。引導(dǎo)學(xué)生通過(guò)閱讀了解古典文學(xué)的不同藝術(shù)形式，了解古典文學(xué)名家及其作品。鼓勵(lì)學(xué)生從多個(gè)層面掌握古典文學(xué)的內(nèi)容和創(chuàng)作形式。在閱讀中提升自己，感悟古典文學(xué)的博大精深，感受文學(xué)家的精神世界和對(duì)我國(guó)文化發(fā)展的重要影響。學(xué)生在品讀中也拓寬了知識(shí)視野，提高了對(duì)文字的鑒賞能力，提升了文學(xué)藝術(shù)的水準(zhǔn)。比如，在網(wǎng)絡(luò)上搜索名家的作品，然后選擇一些經(jīng)典，特別是經(jīng)過(guò)現(xiàn)代朗誦家朗誦的作品視頻給學(xué)生播放，從而讓學(xué)生感悟到文字的藝術(shù)魅力和古人對(duì)文字運(yùn)用的那種登峰造極的程度。
3.欣賞領(lǐng)悟提升鑒賞品味
如，在“筆墨丹青中國(guó)畫”一目的教學(xué)實(shí)踐中，應(yīng)該讓學(xué)生明確中國(guó)畫是我國(guó)特有的文化藝術(shù)，引導(dǎo)學(xué)生欣賞國(guó)畫，了解國(guó)畫的創(chuàng)作特點(diǎn)，甄別西洋畫和國(guó)畫的區(qū)別，體會(huì)中國(guó)畫在作畫材料、題材、表現(xiàn)技法、藝術(shù)風(fēng)格等方面所獨(dú)具的特點(diǎn)，了解我國(guó)博大精深的藝術(shù)發(fā)展史。教師可以展示我國(guó)畫作中的人物畫、山水畫、花鳥(niǎo)畫的著名作品，讓學(xué)生欣賞，體會(huì)畫家繪畫時(shí)的心情，體會(huì)畫筆的精妙運(yùn)用。
在有關(guān)“19、20世紀(jì)世界音樂(lè)的發(fā)展”內(nèi)容的教學(xué)中，主要是讓學(xué)生了解西方的音樂(lè)創(chuàng)作及音樂(lè)作品，通過(guò)聆聽(tīng)音樂(lè)的音頻資料，了解西方音樂(lè)創(chuàng)作的歷程。學(xué)生在聆聽(tīng)中就實(shí)現(xiàn)了欣賞的目的，因而也提高了對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的鑒賞能力，提升了藝術(shù)素養(yǎng)和藝術(shù)品位。
在歷史教學(xué)中提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，提高學(xué)生的藝術(shù)鑒賞能力，途徑是多方面的，意義是重大的。教師只有明確教學(xué)的重點(diǎn)，才能夠針對(duì)學(xué)生的實(shí)際采取必要的教學(xué)手段，從而實(shí)現(xiàn)提高學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的目標(biāo)。讓學(xué)生對(duì)文學(xué)、書(shū)法、繪畫、音樂(lè)、舞蹈等各種藝術(shù)形式都有所了解，對(duì)各種藝術(shù)形式的發(fā)展都有所掌握，在學(xué)習(xí)中、在欣賞中提升學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)和鑒賞品味。
注：全國(guó)教育科學(xué)規(guī)劃教育部重點(diǎn)課題“課堂轉(zhuǎn)型視閾下提升學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的實(shí)踐研究”論文（課題批準(zhǔn)號(hào)GHB093192）。
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一、藝術(shù)的起源比如文字的起源一般認(rèn)為，先有圖畫。
可見(jiàn)繪畫早于文字起源。在許多出土的文物陶器上都有簡(jiǎn)單的圖形和符號(hào)?，F(xiàn)在專家鑒定為可能是中國(guó)的文字起源。甲骨文已是比較成熟的文字了。再說(shuō)詩(shī)歌的起源。一般認(rèn)為，古代勞動(dòng)人民在勞動(dòng)中為了統(tǒng)一步調(diào)，比如抬巨木，有領(lǐng)隊(duì)喊“嘿，起來(lái)！嘿起來(lái)！······”節(jié)奏一致，聲音鏗鏘。這種節(jié)奏和聲調(diào)如果記錄下來(lái)。這可能是中國(guó)詩(shī)歌的最早起源。詩(shī)歌早于文字起源。有了文字以后，詩(shī)歌才能有口口相傳到碑刻、銘文、書(shū)籍等古跡流傳。比如歐洲的（荷馬史詩(shī)），在群眾中口口相傳，有文字之后才能傳到現(xiàn)在。（詩(shī)經(jīng)）也是如此?？鬃铀鸭詮墓糯詠?lái)500多年詩(shī)歌，編輯詩(shī)三百，使古代散亂的詩(shī)歌得到歸納整理，為中國(guó)詩(shī)歌傳唱做出了貢獻(xiàn)。藝術(shù)一詞在中國(guó)古代文獻(xiàn)有記載。比如：《后漢書(shū)·伏湛傳》：“ 永和元年，詔 無(wú)忌 與議郎 黃景校定中書(shū)五經(jīng)、諸子家、藝術(shù)?！?“藝謂書(shū)、數(shù)、射、御，術(shù)謂醫(yī)、方、卜、筮?！薄稌x書(shū)·藝術(shù)傳序》：“藝術(shù)之興，由來(lái)尚矣。先王以是決猶豫，定吉兇，審存亡，省禍福?！?宋孫奕《履齋示兒編·文說(shuō)·史體因革》：“ 后漢 為方術(shù)， 魏為方伎，晉藝術(shù)焉?！笨梢?jiàn)《隨園隨筆·梁陳遺事出廣異記》：“ 庾肩吾少事陶先生，頗多藝術(shù)，嘗盛夏會(huì)客向空大噓，氣盡成雪。”
清 吳敏樹(shù)《與筱岑論文派書(shū)》：“文章藝術(shù)之有流派，此風(fēng)氣大略之云爾，其間實(shí)不必皆相師效?！?“在現(xiàn)在世界上，一切文化或文學(xué)藝術(shù)都是屬于一定的階級(jí)，屬于一定的政治路線的?！崩疃汀读骼说膲?mèng)》：“藝術(shù)是人類生存狀態(tài)的特殊顯現(xiàn)和高度濃縮與提煉，是最終表達(dá)與揭示生命真諦的靈魂奇遇。”可見(jiàn)隨著時(shí)代的發(fā)展，人類對(duì)藝術(shù)的理解越來(lái)越深刻了。
二、談?wù)勊囆g(shù)的種類
藝術(shù)的種類繁多，根據(jù)不同的分類標(biāo)準(zhǔn)，可將藝術(shù)分為以下一些類型：
1、主要分為靜態(tài)藝術(shù)和動(dòng)態(tài)藝術(shù)兩大類別。美術(shù)(繪畫、設(shè)計(jì)、雕塑、建筑)、音樂(lè)（聲樂(lè)、器樂(lè)、舞蹈）、播音主持、表演、戲劇、等都是屬于藝術(shù)類的，藝術(shù)類形態(tài)有很多很多。它可藝術(shù)可分為時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時(shí)空藝術(shù)。美術(shù)是一種空間藝術(shù)。依據(jù)藝術(shù)形象的審美方式，藝術(shù)可分為聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)、視聽(tīng)藝術(shù)。美術(shù)也是一種視覺(jué)藝術(shù)。依據(jù)藝術(shù)的物化形式，藝術(shù)可分為動(dòng)態(tài)藝術(shù)和靜態(tài)藝術(shù)。美術(shù)主要是一種靜態(tài)藝術(shù)。依據(jù)藝術(shù)分類的美學(xué)原則，藝術(shù)可分為實(shí)用藝術(shù)、造型藝術(shù)、表演藝術(shù)、語(yǔ)言藝術(shù)和綜合藝術(shù)。美術(shù)是一種造型藝術(shù)。
2、表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)藝術(shù)。依據(jù)藝術(shù)形象的表現(xiàn)方式，藝術(shù)可分為表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)藝術(shù)。美術(shù)中既有表現(xiàn)性的，也有再現(xiàn)性的。
一般來(lái)說(shuō)，根據(jù)表現(xiàn)手段和方式的不同，藝術(shù)可分為：
表演藝術(shù)（音樂(lè)、舞蹈等）
視覺(jué)藝術(shù)（繪畫、攝影等）
造型藝術(shù)（雕塑、建筑藝術(shù)等）
視聽(tīng)藝術(shù)（電影，電視等）
語(yǔ)言藝術(shù)（文學(xué)等）
綜合藝術(shù)（戲劇、歌劇等）
比較新的分法，則根據(jù)時(shí)空性質(zhì)將藝術(shù)分為：
時(shí)間藝術(shù)
空間藝術(shù)
電腦藝術(shù)，電腦藝術(shù)是指以電腦科技為基礎(chǔ)的，藝術(shù)與電腦技術(shù)相結(jié)合的，一種嶄新的藝術(shù)創(chuàng)作手段。
凡是一切與電腦有關(guān)的藝術(shù)創(chuàng)作~也可以叫CG，CG包括二維、三維的，靜止畫、動(dòng)畫（movie），從自由創(chuàng)作、服裝設(shè)計(jì)、室內(nèi)設(shè)計(jì)、景觀規(guī)劃設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)、電視廣告（CM）到網(wǎng)頁(yè)設(shè)計(jì)，可謂包羅萬(wàn)象。
三、藝術(shù)的作用
藝術(shù)是一種很重要、很普遍的文化形式，有著非常復(fù)雜而豐富的內(nèi)容，人的實(shí)際生活密切相關(guān)。藝術(shù)作為一種精神產(chǎn)品，具有無(wú)限發(fā)展的趨勢(shì)，并在整個(gè)社會(huì)產(chǎn)品中占有越來(lái)越大的'比重。藝術(shù)價(jià)值是很重要的精神價(jià)值，其客觀作用在于調(diào)節(jié)、改善、豐富和發(fā)展人的精神生活，提高人的精神素質(zhì)（包括認(rèn)知能力、情感能力和意志水平）。藝術(shù)的欣賞就是人對(duì)藝術(shù)品的價(jià)值進(jìn)行發(fā)現(xiàn)和尋找，是欣賞者、創(chuàng)作者及表演者之間的情感交流與情感共鳴。在藝術(shù)欣賞過(guò)程中，作者或表演者用動(dòng)作、色彩、聲音以及言詞把自己所曾經(jīng)體驗(yàn)過(guò)的感情表達(dá)出來(lái)，以感染觀眾或聽(tīng)眾，使別人體驗(yàn)到同樣的感情。藝術(shù)欣賞所產(chǎn)生的情感從表面上看具有超功利性，但它不是對(duì)功利性的否定，而是對(duì)功利性一種更為廣泛、更為深刻的肯定。
四、藝術(shù)的欣賞
藝術(shù)欣賞是對(duì)藝術(shù)作品的“接受”——感知、體驗(yàn)、理解、想象、再創(chuàng)造等綜合心理活動(dòng)，是人們以藝術(shù)形象為對(duì)象的通過(guò)藝術(shù)作品獲得精神滿足和情感愉悅的審美活動(dòng)。
五、藝術(shù)的傳播
藝術(shù)傳播即指借助于一定的物質(zhì)媒介和傳播方式，將藝術(shù)信息或作品傳遞給接受者的過(guò)程。藝術(shù)接受即指在傳播的基礎(chǔ)上，以藝術(shù)作品為對(duì)象、以鑒賞者為主體，積極能動(dòng)的消費(fèi)、鑒賞和批評(píng)活動(dòng)。以往從藝術(shù)作品到藝術(shù)欣賞，大多采用簡(jiǎn)單的、直接的傳播方式，傳播的意義并未引起人們的關(guān)注，這主要是由于生產(chǎn)力水平及科技水平的局限，致使傳播功能落后，未能對(duì)藝術(shù)活動(dòng)產(chǎn)生較大的影響。而在近百年、特別是近幾十年來(lái)，世界科學(xué)技術(shù)的迅捷發(fā)展對(duì)于藝術(shù)活動(dòng)產(chǎn)生了巨大影響。、計(jì)算機(jī)藝術(shù)、電子技術(shù)、衛(wèi)星技術(shù)等高新科技的發(fā)展以及在文化藝術(shù)領(lǐng)域的廣泛應(yīng)用，使藝術(shù)傳播方式和功能獲得重大進(jìn)展。它不僅使影視藝術(shù)成為當(dāng)今最具有大眾性的藝術(shù)樣式，同時(shí)也將其中許多表現(xiàn)形式和傳播方式影響到其它藝術(shù)樣式，視像技術(shù)的優(yōu)越性功能得到充分的體現(xiàn)。藝術(shù)傳播在當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)領(lǐng)域，已經(jīng)顯示出越來(lái)越重要的作用和地位，對(duì)于藝術(shù)品的傳播形式、規(guī)模、速度、周期、增殖量大小，以及對(duì)于接受者的接受方式、欣賞情趣等，都具有極大的影響。藝術(shù)的接受，包括藝術(shù)的消費(fèi)、鑒賞和批評(píng)，是藝術(shù)活動(dòng)的終點(diǎn)，也是藝術(shù)家及藝術(shù)作品內(nèi)在價(jià)值獲得最終實(shí)現(xiàn)的根本途徑。藝術(shù)接受者的鑒賞與批評(píng)活動(dòng)具有很強(qiáng)的主體性意義，它既是對(duì)于藝術(shù)作品的審美認(rèn)知、詮釋和創(chuàng)造，同時(shí)也是與藝術(shù)家的精神交流和對(duì)話。藝術(shù)接受還可以對(duì)藝術(shù)家乃至客體世界予以精神性反饋，從而實(shí)現(xiàn)藝術(shù)活動(dòng)與社會(huì)活動(dòng)的聯(lián)結(jié)，使藝術(shù)活動(dòng)融于人類社會(huì)活動(dòng)的宏大系統(tǒng)中，并在其間發(fā)揮權(quán)極的作用。是門類藝術(shù)與哲學(xué)、美學(xué)、文化學(xué)、社會(huì)學(xué)、心理學(xué)、傳播學(xué)、人類學(xué)、比較學(xué)、藝術(shù)史學(xué)等相結(jié)合的學(xué)科。從藝術(shù)本質(zhì)、藝術(shù)起源、藝術(shù)發(fā)展、藝術(shù)創(chuàng)造、藝術(shù)鑒賞、藝術(shù)傳播等各個(gè)方面，探討人類藝術(shù)發(fā)生與發(fā)展的規(guī)律，未來(lái)的走向及變化。美術(shù)傳播的理論與歷史研究方向更著眼于美術(shù)領(lǐng)域中的大眾傳播，研究在新媒體背景下,美術(shù)作為傳播信息和傳播載體的種種問(wèn)題。
藝術(shù)傳播在現(xiàn)代生活中的應(yīng)用均有體現(xiàn)，包括各類藝術(shù)電影電視劇的創(chuàng)作，為人民帶來(lái)藝術(shù)引導(dǎo)和審美升華。
【關(guān)鍵詞】繪畫；線條；研究
線條是構(gòu)成繪畫藝術(shù)視覺(jué)藝術(shù)形象的最基本的語(yǔ)言，無(wú)論是中國(guó)畫還是西方油畫，最初都是用線條造型。無(wú)論是最遠(yuǎn)古的巖洞壁畫，還是現(xiàn)代所謂的前衛(wèi)藝術(shù)繪畫，我們都能夠在繪畫語(yǔ)言中發(fā)現(xiàn)線條的存在。線條，是大自然的事實(shí)，激發(fā)了人類的創(chuàng)造，千萬(wàn)年來(lái)啟發(fā)了人類的藝術(shù)，影響了人類的思維，改變著人類的生活。線是既古老又現(xiàn)代的藝術(shù)表現(xiàn)形式，線是最簡(jiǎn)單最直接地能用來(lái)劃定范圍和組成形象的手段，是能將物象轉(zhuǎn)換出意味并能直接體現(xiàn)情感的符號(hào)。線條在繪畫中的具體運(yùn)用，是千變?nèi)f化的，反映了畫家們的各種品性、旨趣，同時(shí)也能傳達(dá)出細(xì)膩而又豐富的意蘊(yùn)和情感。
一、線條的形式
線條的基本形式是直線和曲線。直線又可分為水平線、垂直線、斜線三類。水平線常用來(lái)描繪舒展、開(kāi)闊、深遠(yuǎn)的場(chǎng)面，表現(xiàn)寧?kù)o、平穩(wěn)的感受；垂直線令人產(chǎn)生偉岸、挺拔、莊嚴(yán)、宏大之感；斜線則表示激蕩、運(yùn)動(dòng)、危急、沖突，等等。曲線有圓線、螺紋線、波線等，曲線與直線相比，具有柔和、流動(dòng)、變化、優(yōu)美等特征，圓轉(zhuǎn)、流暢的曲線，給人秀美、典雅、和諧的視覺(jué)美感。
二、中國(guó)畫中的線條語(yǔ)言
中國(guó)畫是一向強(qiáng)調(diào)線條的審美價(jià)值的，把線條作為造型的最基本的手段，并積累了豐富的經(jīng)驗(yàn)。歷來(lái)的中國(guó)畫，可以說(shuō)都是線條畫?，F(xiàn)代著名畫家潘天壽說(shuō)：“畫者，畫也，即以線為巢，而成其畫也。”在中國(guó)畫里，線條的長(zhǎng)短粗細(xì)、疏密干濕、剛?cè)岱适?、輕重緩急、曲直暢澀……各有奇妙，傳達(dá)出無(wú)限豐富的感情層次。
中國(guó)畫的質(zhì)感、明暗，也都是用線條來(lái)表現(xiàn)。中國(guó)畫家重線不重形，重墨不重色，以水墨線條來(lái)表達(dá)畫家的個(gè)性、氣質(zhì)、人格和風(fēng)度。水墨線條中貫注了中國(guó)藝術(shù)的精神。中國(guó)畫講究“骨法用筆”，骨法是指物象的輪廓，用筆主要指的就是線條。宗白華解釋說(shuō)：“骨法用筆，就是運(yùn)用筆法捕捉物的骨氣以表現(xiàn)生命動(dòng)向?！币簿褪怯镁€條描畫出圖像，以表達(dá)萬(wàn)物的節(jié)律、藝術(shù)家的心靈。
在中國(guó)，繪畫理念出于文字、書(shū)法、哲學(xué)、心靈感悟與繪畫層層的融合，使得繪畫更加“綜合”起來(lái)，同時(shí)表現(xiàn)出詩(shī)意化、哲理化、書(shū)寫化、寫意化，等等，不斷地提煉著、升華著繪畫的智慧性和抒情性。下面就在線條是運(yùn)用的比較出色的吳冠中繪畫為例對(duì)線條的藝術(shù)美進(jìn)行分析鑒賞。
吳冠中《雙燕》
吳冠中的繪畫線條在傳統(tǒng)與現(xiàn)代以及中西融合方面都達(dá)到了前所未有的藝術(shù)成就，吳冠中的線，時(shí)而在風(fēng)中自由飄蕩，時(shí)而又像空中迅即拂過(guò)的輕煙。在他的某些老樹(shù)作品中是用交錯(cuò)重疊的毛筆線條構(gòu)成的形象；在他的一些講究構(gòu)圖的作品中線條把通常是正面描繪的平塊而連接起來(lái)。在這類作品中如《雙燕》及《鄰屋》，畫面上準(zhǔn)確的直線與精致的構(gòu)圖比例產(chǎn)生了有條不紊的排列效果。又如《小巷》的線條，走向更為奇特，使平面扭曲。這種中國(guó)式的變形更接近于歐洲的表現(xiàn)主義派。
三、西方繪畫中的線條語(yǔ)言
偉大藝術(shù)家達(dá)芬奇曾經(jīng)這樣概括繪畫中的語(yǔ)言形式：“繪畫科學(xué)首先是從點(diǎn)開(kāi)始，其次是線，再次是面，最后是由面規(guī)定著的物體。在點(diǎn)、線、面、體中，線具有特殊的地位?！狈▏?guó)古典畫家安格爾更是認(rèn)為：“線是繪畫的主角?！彼睦L畫中非常重視線的運(yùn)用。
眾多的繪畫大師在運(yùn)用不同線的基礎(chǔ)上向再現(xiàn)生活的藝術(shù)形式演進(jìn)，把線條當(dāng)作再現(xiàn)對(duì)象特色的一種手段。例如繪畫大師波提切利的作品中線的作用非常的明顯，運(yùn)用比較清晰的線條來(lái)表現(xiàn)輪廓、衣紋和結(jié)構(gòu)，他注重運(yùn)用線條的形式、韻律表現(xiàn)內(nèi)在的情緒，所有的線條都充滿了動(dòng)感，形成一種形式趣味，強(qiáng)化了線條在形式中的表現(xiàn)力；如圖《維納斯的誕生》，畫家獨(dú)具匠心的安排人物的布局，充滿曲線嫵媚的維納斯與連綿不斷的線條組成上揚(yáng)的頭發(fā)、隨風(fēng)飄逸的紗衣產(chǎn)生有連續(xù)的呼應(yīng)，略帶憂傷的女神在波浪起伏的線條中被充分的表現(xiàn)。波提切利作畫時(shí)的強(qiáng)烈情緒賦予每個(gè)形體以獨(dú)特的氣韻和生命，每一根線條都充滿了活力。
波提切利《維納斯的誕生》
四、繪畫中線條的情感因素
藝術(shù)從它的懷胎之初就已經(jīng)將線條作為繪畫的表現(xiàn)形式之一，繪畫藝術(shù)經(jīng)歷了種種風(fēng)格與形式的變換，線條也從原始的洞窟壁畫開(kāi)始經(jīng)歷了從記錄事件到刻畫物象的形體，再到完全“解放”自在地傳達(dá)藝術(shù)家的思想情感，其表達(dá)情感的功能在緩慢而又不斷的拓展之中。
看似簡(jiǎn)單的線條竟然有著如此的情感表現(xiàn)力，在現(xiàn)代藝術(shù)理念賦予線條更多的美感和時(shí)代感的今天，當(dāng)代畫家應(yīng)該以更多的熱情和思考關(guān)注線條與其構(gòu)成的視覺(jué)圖式，探索出更具表現(xiàn)力的線條來(lái)傳達(dá)我們?nèi)祟惗嗖识重S富的情感生活。
參考文獻(xiàn)：
[1]陳世雄.《線條的語(yǔ)言》，上海交通大學(xué)出版社，2010.1.
關(guān)鍵詞：高校，美術(shù)學(xué)，培養(yǎng)方案
美術(shù)學(xué)專業(yè)以培養(yǎng)具有較高藝術(shù)素養(yǎng)的高級(jí)美術(shù)歷史與理論人才為教學(xué)目標(biāo)，努力使學(xué)生成為具有系統(tǒng)、扎實(shí)的美術(shù)歷史與理論知識(shí)、較高的藝術(shù)鑒賞、藝術(shù)評(píng)論及寫作能力、良好的人文素質(zhì)、富于藝術(shù)洞察力和學(xué)術(shù)敏感性、突出的寫作能力、誠(chéng)信務(wù)實(shí)的學(xué)風(fēng)，能夠勝任適應(yīng)社會(huì)發(fā)展需求的教學(xué)和科研、文博收藏、新聞出版、藝術(shù)評(píng)論、藝術(shù)鑒賞、藝術(shù)管理、藝術(shù)策劃、藝術(shù)編輯等方面的工作。具體地說(shuō)，其教學(xué)目標(biāo)應(yīng)使學(xué)生通過(guò)學(xué)習(xí)達(dá)到以下幾方面的基本要求。在任何情況下，德育在教育中應(yīng)放在第一位。在中國(guó)從古至今的教育思想中一直都非常重視德育，講究“德才兼?zhèn)?，以德為先”?，F(xiàn)代教育觀念特別強(qiáng)調(diào)以人為本，突出情感教育和人文關(guān)懷中的作用。美術(shù)學(xué)專業(yè)學(xué)生就業(yè)的主要方向是當(dāng)教師，畢業(yè)生更應(yīng)具備完善的人格、擁有愛(ài)心、熱愛(ài)生活、真誠(chéng)善良、身心健康等素質(zhì)，以便在未來(lái)的工作中更好地以真、善、美來(lái)關(guān)懷和塑造新一代學(xué)生。
美術(shù)學(xué)專業(yè)畢業(yè)生應(yīng)掌握教育學(xué)、審美教育學(xué)、心理學(xué)、美術(shù)教學(xué)法、多媒體應(yīng)用等方面的知識(shí)；要有能適應(yīng)中、初等美術(shù)教學(xué)、研究或進(jìn)一步深造的專業(yè)理論知識(shí)與技能，包括美術(shù)史論、藝術(shù)概論、繪畫、雕塑和工藝基礎(chǔ)知識(shí)以及繪畫和工藝制作基本技能等；要有較廣泛的科學(xué)文化知識(shí)，包括其他藝術(shù)門類的知識(shí)、社會(huì)科學(xué)與自然科學(xué)等方面的知識(shí)。
崔衛(wèi)在博士論文“學(xué)校制度下中國(guó)美術(shù)教育的起源與早期發(fā)展”中認(rèn)為，我國(guó)目前的美術(shù)教育中存在著教育目標(biāo)不明確、課程系統(tǒng)性不強(qiáng)、師資力量參差不齊等諸多問(wèn)題。教育目標(biāo)不明確，表現(xiàn)在教學(xué)計(jì)劃、課程安排、教學(xué)大綱以及教學(xué)方法和教學(xué)管理等方面，基本套用了過(guò)去美術(shù)學(xué)院的教學(xué)模式，未能充分體現(xiàn)美術(shù)學(xué)的學(xué)科特性，學(xué)生難以形成適應(yīng)美術(shù)教育實(shí)際需要的系統(tǒng)知識(shí)結(jié)構(gòu)，很難滿足以普通中學(xué)為主的學(xué)?；A(chǔ)美術(shù)教育的要求。課程系統(tǒng)性不強(qiáng)，表現(xiàn)在課程體系中對(duì)美術(shù)學(xué)學(xué)科基本理論、學(xué)科教學(xué)法、學(xué)科發(fā)展歷史等方面的教學(xué)內(nèi)容顯得有些單??；美術(shù)學(xué)教學(xué)研究、開(kāi)發(fā)以及評(píng)價(jià)的機(jī)制和機(jī)構(gòu)不夠；片面追求繪畫技巧訓(xùn)練、輕視美術(shù)教育學(xué)科的基本理論教學(xué)；更多地把繪畫技能的高低作為衡量教學(xué)質(zhì)量的標(biāo)準(zhǔn)，忽略學(xué)生全面素質(zhì)的培養(yǎng)。事實(shí)上，美術(shù)學(xué)是屬于藝術(shù)文化范疇的學(xué)科，缺乏文化理論修養(yǎng)的人，很難真正在技能上達(dá)到較高的境界。師資力量參差不齊，不僅表現(xiàn)在合格師資數(shù)量的有限，更表現(xiàn)在高水平師資的嚴(yán)重匱缺。
聯(lián)合國(guó)教科文組織1989年在面向21世紀(jì)教育國(guó)際研討會(huì)上曾提出《學(xué)會(huì)關(guān)心：21世紀(jì)的教育》。其中所謂“關(guān)心”是指關(guān)心人類、關(guān)心社會(huì)、關(guān)心他人。高校人才培養(yǎng)強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)“人”，培養(yǎng)學(xué)生良好的品德、修養(yǎng)與內(nèi)涵。
1.音樂(lè)欣賞課程有助提高大學(xué)生思想道德素質(zhì)藝術(shù)來(lái)源于生活同時(shí)是社會(huì)生活的反映，而優(yōu)秀的音樂(lè)作品往往體現(xiàn)著作者對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的觀察與思考，飽含豐富的思想情感，或表達(dá)對(duì)祖國(guó)的熱愛(ài)，對(duì)老師的尊重，對(duì)父母的感激，亦或是對(duì)朋友的珍惜等等，這些作品能夠帶來(lái)思想上的鼓舞以及產(chǎn)生情感上的共鳴。電影《上甘嶺》中《我的祖國(guó)》，獨(dú)唱部分抒情委婉，一唱三嘆，合唱部分氣勢(shì)磅礴，增強(qiáng)獨(dú)唱部分情緒。聆聽(tīng)這首歌曲，學(xué)生可以感受到歷史背景下人民對(duì)祖國(guó)的深情歌頌，對(duì)家鄉(xiāng)的美好回憶，以及保衛(wèi)祖國(guó)的果敢決心。通過(guò)不同題材的作品欣賞，提高學(xué)生審美情趣，進(jìn)而提高思想道德素質(zhì)。
2.音樂(lè)欣賞課程有助豐富大學(xué)生人文知識(shí)音樂(lè)是人類文化傳承的重要載體，與文學(xué)、歷史、戲劇、舞蹈、繪畫等領(lǐng)域有著密切聯(lián)系。在多元文化教育視野下，引導(dǎo)學(xué)生欣賞分辨不同文化傳統(tǒng)下產(chǎn)生的世界音樂(lè)，認(rèn)識(shí)不同民族的文化背景與不同文化形態(tài)下所產(chǎn)生的音樂(lè)，感受東西方音樂(lè)在文化上的差異，培養(yǎng)學(xué)生用“平等”與“差異”的人類學(xué)視角去看待不同民族的不同文化。如琵琶曲《十面埋伏》的楚漢之爭(zhēng)，古琴曲《廣陵散》是據(jù)《戰(zhàn)國(guó)策》及《史記》中記載的聶政刺殺韓相，這些作品都蘊(yùn)含了大量的文學(xué)、歷史知識(shí)。
3.音樂(lè)欣賞課程有助拓寬學(xué)生思維上文中提到，通過(guò)欣賞不同民族的世界音樂(lè)，有助于培養(yǎng)學(xué)生建立起全新的文化研究視野，從多元文化視角多維的去看待世界。聆聽(tīng)音樂(lè)的過(guò)程是人們?cè)陬^腦中對(duì)音樂(lè)形象的在塑造過(guò)程。每個(gè)人的先天遺傳情況不同，思維能力也具有一定的差異，大腦思維能力的形成和發(fā)展在很大程度上要靠后天學(xué)習(xí)與訓(xùn)練。音樂(lè)欣賞在提高對(duì)音樂(lè)的感知能力的同時(shí)，也有益于人們對(duì)于運(yùn)動(dòng)控制、記憶能力和思維的發(fā)展，使大腦功能得到更廣泛地開(kāi)發(fā)和利用。二胡曲《賽馬》中具有許多對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的音響模仿，引導(dǎo)學(xué)生通過(guò)對(duì)不同音型的聽(tīng)覺(jué)聯(lián)想，進(jìn)而展開(kāi)創(chuàng)造思維。李嵐清同志說(shuō)：“音樂(lè)的美育功能還不是一般地提高審美能力和陶冶情操等，它對(duì)人的智力開(kāi)發(fā)，特別是提高人的想象力和創(chuàng)意動(dòng)力，鍛煉表達(dá)和解決問(wèn)題的能力等方面都有幫助，音樂(lè)對(duì)社會(huì)的文明進(jìn)步有著深遠(yuǎn)的影響……我們能不能想個(gè)辦法對(duì)他們進(jìn)行這方面普及的教育，給他們補(bǔ)上一課……使得這批跨世紀(jì)的青年知識(shí)分子能夠有這方面必要的修養(yǎng)……”音樂(lè)是情感的藝術(shù)，人們?cè)谛蕾p音樂(lè)的過(guò)程中提高人的思想意境和高尚情操，給人以美的享受。
二、音樂(lè)欣賞課程教學(xué)改革思考
1.量化教學(xué)方法評(píng)價(jià)指標(biāo)體系關(guān)于教學(xué)方法的評(píng)價(jià)指標(biāo)，應(yīng)該在教學(xué)改革與建設(shè)中作為重點(diǎn)。教師能否融匯本學(xué)科前沿知識(shí)、能否將跨學(xué)科知識(shí)貫通與課堂，實(shí)現(xiàn)教學(xué)多樣化、個(gè)性化等方面的評(píng)價(jià)指標(biāo)較少。因此，增加教學(xué)方法評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)的確定性、可操作性，能使教學(xué)評(píng)價(jià)體系制度化、標(biāo)準(zhǔn)化發(fā)展的同時(shí)，應(yīng)進(jìn)一步完善各層次評(píng)價(jià)體系的構(gòu)建。
2.完善音樂(lè)教育的考核、評(píng)價(jià)系統(tǒng)構(gòu)建完善的音樂(lè)教育考核評(píng)價(jià)系統(tǒng)，從課程教學(xué)工作量、學(xué)生課外藝術(shù)活動(dòng)及參與社會(huì)藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)指導(dǎo)、學(xué)生學(xué)習(xí)成果、學(xué)術(shù)研究水平等方面設(shè)立相應(yīng)指標(biāo)，更為符合音樂(lè)教育的本質(zhì)特點(diǎn)，能夠進(jìn)一步調(diào)動(dòng)教師教學(xué)積極性，活躍豐富教學(xué)氣氛。
3.多元化教育與教學(xué)評(píng)價(jià)音樂(lè)教育具有其本身所特有的區(qū)別于其它人文學(xué)科的特殊性，在掌握一定的專業(yè)技能基礎(chǔ)上，更為側(cè)重于對(duì)學(xué)生審美能力的培養(yǎng)。而在多元文化教育理念下的高校音樂(lè)教育，應(yīng)建立與21世紀(jì)人才培養(yǎng)相適應(yīng)的教育與教學(xué)評(píng)價(jià)機(jī)制，側(cè)重對(duì)學(xué)生學(xué)習(xí)過(guò)程和學(xué)習(xí)態(tài)度的考察，可采用課堂問(wèn)答、討論，學(xué)習(xí)調(diào)查問(wèn)卷、單元作業(yè)、課程論文、筆試及相應(yīng)的實(shí)地調(diào)查等形式完成，并進(jìn)行形成性評(píng)價(jià)和終結(jié)性評(píng)價(jià)。將教學(xué)重點(diǎn)更多的關(guān)注于啟發(fā)學(xué)生獨(dú)立思考的能力上，以量化評(píng)價(jià)和質(zhì)性評(píng)價(jià)相結(jié)合的方式對(duì)學(xué)生做出整體性評(píng)價(jià)。
關(guān)鍵詞：美育；審美；高校；公共美術(shù)；文化藝術(shù)
從人類發(fā)展最早的活動(dòng)上來(lái)講，審美活動(dòng)是屬于全民的。早在洪荒時(shí)代就有了“首飾”，古人類將每一顆彩色的石珠手工打磨并對(duì)穿打孔，用細(xì)繩索串聯(lián)掛在手臂、腳踝、頸項(xiàng)上。這一行為已經(jīng)與最初的將獵物利齒打孔串聯(lián)佩戴以彰顯“勇敢”有了本質(zhì)的區(qū)別。當(dāng)古人類對(duì)石珠的形狀、大小有了取舍甚至對(duì)顏色有了涂繪裝扮、搭配選擇之后，這件掛飾已經(jīng)與彰顯“勇敢”的功利性質(zhì)漸行漸遠(yuǎn)，直至完全成為一種“審美”的需求。人類在長(zhǎng)期的造物活動(dòng)中，同時(shí)也創(chuàng)造了藝術(shù)，創(chuàng)造了美。類似于“首飾”的例子頗多，如原本只是“蔽體御寒”作用的衣服在材質(zhì)及顏色、款式上的發(fā)展；原本只是儲(chǔ)物作用的陶器在造型、色彩、圖案上的發(fā)展等。這些資料都可以從民俗社會(huì)學(xué)中找到，足以證明審美活動(dòng)是一種全民的活動(dòng)。正如美術(shù)教育家豐子愷講過(guò)的“有生即有情，有情即有藝術(shù)。故藝術(shù)非?？?，乃人所本能；藝術(shù)無(wú)專家，人人皆生而知也。”社會(huì)的大發(fā)展不斷給文化藝術(shù)冠上的高貴的光環(huán)使得其與大眾日常生活愈加脫節(jié)。與文化藝術(shù)的接觸在今天成為研究、成為鑒賞、成為具備高層次文化素養(yǎng)的人群才有資格討論的素材，普通市民階層則選擇了自動(dòng)疏遠(yuǎn)的態(tài)度。德國(guó)古典文學(xué)美學(xué)家約翰?克里斯托弗?弗里德里希?馮?席勒在其著作《美育書(shū)簡(jiǎn)》中也提到，人最初的天性是完整和諧的，是具有完美人格的。而工業(yè)社會(huì)的大發(fā)展促就了一系列社會(huì)矛盾和人性的矛盾。社會(huì)大工業(yè)的快速發(fā)展對(duì)人才分工的需求間接引導(dǎo)了高校專業(yè)人才培養(yǎng)方案的出現(xiàn)，但卻誤導(dǎo)了當(dāng)代大學(xué)生接受教育的內(nèi)容。這不僅使社會(huì)和個(gè)人之間產(chǎn)生了嚴(yán)重的分歧，也使得原本完善的人格出現(xiàn)了嚴(yán)重的缺口。席勒在當(dāng)時(shí)便極力主張通過(guò)“審美教育”來(lái)彌補(bǔ)人性發(fā)展的這種遺憾。
審美活動(dòng)是一種文化活動(dòng)。文化與文明是人類社會(huì)發(fā)展中相輔相成的兩個(gè)內(nèi)容，文明是文化的升華體?？疾烊祟惛鱾€(gè)國(guó)家、社會(huì)的發(fā)展，其文明都是全民普遍文化的積累，是文化沉淀的繼承和創(chuàng)新。
原始未經(jīng)涂繪或上釉彩的素陶與釉陶、彩繪釉陶是大不一樣的。一般性的因?yàn)槟撤N需要而創(chuàng)造物品與在這個(gè)物品實(shí)用性基礎(chǔ)上進(jìn)行加工美化是完全不同的兩個(gè)需求層次，如果人民群眾普遍認(rèn)為任何物品的裝飾美化都與自己無(wú)關(guān)，那是專業(yè)人才的分內(nèi)之事，甚至發(fā)展到對(duì)美化內(nèi)容不予理會(huì)，那么群眾的整體層次就會(huì)降低，由普遍群眾文化組成的社會(huì)文明程度也將降低。物質(zhì)文明和精神文明發(fā)展的需要決定了審美教育的重要性。全面的素質(zhì)教育是完善人生的重要基礎(chǔ)，當(dāng)代大學(xué)生的文化素質(zhì)教育是當(dāng)前全面發(fā)展素質(zhì)教育的重要環(huán)節(jié)?！皩徝澜逃笔俏幕刭|(zhì)教育的重要內(nèi)容。如果陷入現(xiàn)在高校的專業(yè)分科而罔顧“審美教育”，這不僅是對(duì)人類文化沉淀的漠視，也是個(gè)人完善人格養(yǎng)成的障礙，更會(huì)造成全民文化素質(zhì)的降低、衰退以及社會(huì)發(fā)展階段文明的低迷。
人的思維主要有抽象思維和形象思維兩種形式，任何事物的成功創(chuàng)造都不是其中單一思維形式的最終成果。進(jìn)行文化藝術(shù)活動(dòng)主要側(cè)重于形象思維，形象思維的熟練運(yùn)用只有通過(guò)廣泛的審美活動(dòng)才能完成。期間，著名的教育家曾提出“以美育代宗教”，這里的美育范疇就包括美術(shù)、文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈等一切能夠引起人們進(jìn)行審美思維、審美活動(dòng)的“術(shù)”。“美術(shù)”是美育內(nèi)容的一個(gè)部分，美術(shù)鑒賞課的意義和不可缺失性，就在于培養(yǎng)“發(fā)現(xiàn)美的眼睛”，通過(guò)藝術(shù)作品使觀者感受到形形的和諧。豐富的感官，使人的本質(zhì)力量一部分發(fā)展起來(lái)，一部分產(chǎn)生出來(lái)，最終造就敏銳的形象思維能力。
美術(shù)的諸如教育、認(rèn)識(shí)、審美、娛樂(lè)等這些社會(huì)功能，使得美術(shù)活動(dòng)必然是文化活動(dòng)的一種形式，是人類社會(huì)發(fā)展的一種獨(dú)特的記錄形式。在人類社會(huì)發(fā)展過(guò)程中，不同階段的文明都在美術(shù)作品中得以形象的記錄。進(jìn)行《美術(shù)鑒賞》課程教學(xué)以來(lái)，筆者發(fā)現(xiàn)直到今天剛接觸這一課程的學(xué)生還是普遍地認(rèn)為“美術(shù)”就是“畫畫”，這是一個(gè)非常狹義的理解。隨著“以美育代宗教”提出以來(lái)，“美術(shù)”就有了更為細(xì)微、廣泛的概念。所屬造型藝術(shù)的繪畫、建筑、雕刻、工藝美術(shù)等，以及書(shū)法、攝影等視覺(jué)藝術(shù)統(tǒng)屬于美術(shù)。例如，代表史前文明的巖畫、彩陶；代表奴隸社會(huì)文明的青銅器，陵墓等，這些都成了階段文明的載體。社會(huì)經(jīng)濟(jì)文化的持續(xù)發(fā)展，“美術(shù)”的內(nèi)涵和外延也將更加豐滿。
作為“美育”內(nèi)容之一的《美術(shù)鑒賞》課程，其重要意義著重體現(xiàn)在它的教育、審美、認(rèn)知、娛樂(lè)這四個(gè)社會(huì)功能上。它可以通過(guò)非常直觀形象的藝術(shù)作品給人以美的享受和道德修養(yǎng)的啟迪教化，如東晉時(shí)期畫家顧愷之的中國(guó)畫作品《女史箴圖》、法國(guó)畫家?guī)鞝栘惖挠彤嬜髌贰端槭ぁ?、法?guó)雕塑家羅丹的《思想者》等。以《女史箴圖》為例，作品雖取材自當(dāng)時(shí)文學(xué)家張華的文學(xué)作品《女史箴》，但在當(dāng)時(shí)人們識(shí)字率低的社會(huì)現(xiàn)實(shí)局限下，其社會(huì)影響力以及產(chǎn)生的教化作用卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于文學(xué)原著。這也是美術(shù)作品在美育的一切內(nèi)容中最獨(dú)特的功能體現(xiàn)。藝術(shù)家以自己的生活高度感受生活、理解生活，并將這種深刻的感受融入作品之中，以寄情于物的方式感化觀者，以期達(dá)到共鳴，正如魯迅說(shuō)的“美術(shù)可以輔翼道德”。作品中規(guī)勸女性恪守“婦道”的封建倫理教育理念在當(dāng)今社會(huì)雖然已經(jīng)失去了光環(huán)，但畫面人物形容生動(dòng)、衣裙款款；線條流暢婉轉(zhuǎn)，設(shè)色典雅秀麗，作品本身無(wú)時(shí)無(wú)刻不在彰顯它的審美價(jià)值。即使我們因?yàn)闀r(shí)代性或者各種其他原因不能認(rèn)可藝術(shù)家的精神立場(chǎng)，無(wú)法體會(huì)作品的教育性和認(rèn)知性，也依然不妨礙我們對(duì)作品本身的欣賞和品讀。畫家以日常生活為場(chǎng)景布畫，又為歷史學(xué)、社會(huì)學(xué)、民俗學(xué)等提供了直觀的考證資料。這種長(zhǎng)期的、潛移默化式的美育過(guò)程，是我們?nèi)姘l(fā)展素質(zhì)教育，進(jìn)行精神文明建設(shè)的重要環(huán)節(jié)。
“美術(shù)”在這里所代表的絕不僅僅只是一副“畫作”，或是觀者對(duì)這幅畫作的視覺(jué)接收。這個(gè)對(duì)藝術(shù)作品品鑒、解讀的審美過(guò)程，就像梁?jiǎn)⒊f(shuō)的：“把我們卑下平凡的境界壓下去”，我們的精神世界就得到了一種救贖。
如果此時(shí)的美育僅僅只是培養(yǎng)人們欣賞美、創(chuàng)造美形成一種審美觀或者美學(xué)素養(yǎng)，那不免又陷入狹義。將美育融入人生的美學(xué)趣味和全面教育的審美境界中，強(qiáng)調(diào)美育對(duì)人生的促進(jìn)功能才是現(xiàn)代美育的核心。
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