發(fā)布時(shí)間：2023-03-22 17:38:10
序言：寫作是分享個(gè)人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的音樂表演論文樣本，期待這些樣本能夠?yàn)槟峁┴S富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
地處中原地帶的黃淮學(xué)院，是一所年輕的高校，處在轉(zhuǎn)型期，音樂表演系作為一個(gè)院系，與學(xué)校保持著同屏共振，舞蹈教學(xué)也不例外。我系為了使舞蹈教學(xué)更加適應(yīng)培養(yǎng)應(yīng)用型學(xué)生的目標(biāo)，我們不停研究其他高校的教學(xué)方法，堅(jiān)持不懈的走自己的應(yīng)用型培養(yǎng)道路，向教學(xué)要變化，向課堂要效果。據(jù)研究發(fā)現(xiàn)，傳統(tǒng)的高校舞蹈教材要么是針對舞蹈普及方向，以強(qiáng)身健體為目的而設(shè)計(jì)，主要是通過芭蕾舞的基礎(chǔ)訓(xùn)練，使學(xué)生從身體的柔韌性、協(xié)調(diào)性和優(yōu)美性上得到提高；還有些是針對舞蹈專業(yè)方向，以培養(yǎng)舞蹈演員、舞蹈教師和舞蹈編導(dǎo)這樣的技能型人才設(shè)置，主要是通過基本功和技術(shù)技巧訓(xùn)練，使身體的軟開度、爆發(fā)力和靈敏度上達(dá)到較高水平，在此基礎(chǔ)上，掌握一定的教學(xué)方法和編導(dǎo)理論，塑造出新一代的舞蹈演員，舞蹈教員和舞蹈編導(dǎo)。為改變這一現(xiàn)狀，我們只能在實(shí)踐中摸索前行，教研室在借鑒專業(yè)院校教材的基礎(chǔ)上，以肢體協(xié)調(diào)性和舞蹈的美感為基礎(chǔ)，有選擇性的選擇組合做為教學(xué)內(nèi)容。這樣一來，降低了學(xué)習(xí)難度，學(xué)生信心足了，更愿意在舞蹈課堂展示自己。
二、以人為本，改良教學(xué)手法
1.將情感融入舞蹈組合表演
舞蹈不單單是動(dòng)作，它是有生命的，是在感情的驅(qū)動(dòng)下進(jìn)行表演的藝術(shù)方式。情感是舞蹈的靈魂，但在往往教師在舞蹈訓(xùn)練中，注重技能技巧的訓(xùn)練，忽視了情感，使得90%的音樂不愿意學(xué)習(xí)舞蹈。在教學(xué)中，我用主題形象明確的動(dòng)作，配以相適合的音樂，參考各班學(xué)生程度、動(dòng)作難度、節(jié)奏速度等元素，進(jìn)行組合編排。在學(xué)生一開始進(jìn)行動(dòng)作學(xué)習(xí)時(shí)，不強(qiáng)調(diào)動(dòng)作的規(guī)范，要求動(dòng)作與音樂相符，帶著情感，通過眼神，將動(dòng)作表達(dá)得更情緒化。在教學(xué)內(nèi)容編排上，我關(guān)注學(xué)生的興趣點(diǎn)，只要她們喜歡，我都會(huì)將素材編入組合，如爵士舞、街舞等節(jié)奏強(qiáng)烈的元素，由于組合編排難易適中，又是學(xué)生感興趣的，適當(dāng)降低了學(xué)習(xí)難度，極大地提高了學(xué)生的學(xué)習(xí)主動(dòng)性和藝術(shù)表現(xiàn)力。
2.通過項(xiàng)目化教學(xué)提高學(xué)生的專業(yè)技能
項(xiàng)目化教學(xué)最直接的方式就是劇目排練，在課堂中通過排練，學(xué)生的舞蹈表現(xiàn)力得到提高，培養(yǎng)了自信心，增強(qiáng)了自信，為了跳好舞蹈，學(xué)生開始利用課余時(shí)間進(jìn)行舞蹈練習(xí)。在教學(xué)中我常常遇到這種情況，不論如何啟發(fā)和演示，學(xué)生也盡力按要求去表現(xiàn)，可是感覺還是達(dá)不到要求，事倍功半，但換一種方法，讓學(xué)生通過思考想象，把舞蹈動(dòng)作進(jìn)行二度創(chuàng)作，往往這種情況下，學(xué)生的感情投入了，表情到位，一下就找到了舞蹈感覺。因此，項(xiàng)目化教學(xué)的開展，不同舞蹈劇目的排練，給學(xué)生提供了表演的機(jī)會(huì)，表演者對舞蹈的思考，使舞蹈從外在表演轉(zhuǎn)換為內(nèi)化表演，達(dá)到了質(zhì)的飛越。
3.隨著音樂即興起舞
（一）有利于改變教學(xué)中存在的不足。一些任課老師堅(jiān)持以老師講解為主，忽視調(diào)動(dòng)學(xué)生參與課堂的積極性。課堂活動(dòng)組織不合理，教學(xué)實(shí)踐被忽視，制約教學(xué)效果提升和人才培養(yǎng)質(zhì)量提高。因此，推動(dòng)教學(xué)模式創(chuàng)新是應(yīng)對這些問題的重要策略。
（二）有利于陶冶學(xué)生情操。通過教學(xué)模式創(chuàng)新，能促進(jìn)音樂表演藝術(shù)各項(xiàng)活動(dòng)有效開展。為學(xué)生提供豐富的情感體驗(yàn)，陶冶學(xué)生情操。促進(jìn)學(xué)生綜合素質(zhì)提升，也有利于學(xué)生身心健康和全面發(fā)展。（三）有利于提高學(xué)生審美能力和綜合素質(zhì)。合理組織相應(yīng)的教學(xué)活動(dòng)，能帶給學(xué)生審美體驗(yàn)，讓學(xué)生更好領(lǐng)悟音樂表演藝術(shù)的美，增強(qiáng)學(xué)生審美情趣，提高學(xué)生審美能力。另外還能提高學(xué)生人文素養(yǎng)，促進(jìn)學(xué)生綜合素質(zhì)提升，這對學(xué)生今后學(xué)習(xí)和就業(yè)都具有重要作用。
二、音樂表演藝術(shù)教學(xué)模式的創(chuàng)新與實(shí)踐的探索
（一）創(chuàng)新教學(xué)方式方法，激發(fā)學(xué)習(xí)熱情。教學(xué)中要根據(jù)教學(xué)內(nèi)容，結(jié)合教學(xué)目標(biāo)和任務(wù)，創(chuàng)新教學(xué)方法，引起學(xué)生學(xué)習(xí)興趣。還可以在多媒體輔導(dǎo)下，讓學(xué)生對動(dòng)作要領(lǐng)有更為全面、深刻的了解，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行實(shí)際表演，熟練掌握演奏技巧。條件允許的話，可以組織學(xué)生到藝術(shù)院校觀看表演、彩排等，讓學(xué)生對基本功和教學(xué)內(nèi)容有更為深刻的認(rèn)識(shí)，提高學(xué)習(xí)效率。教學(xué)中要注重合作學(xué)習(xí)法、情境教學(xué)法、參與式教學(xué)法等方法的應(yīng)用，調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣。讓學(xué)生在這些活動(dòng)中掌握動(dòng)作要領(lǐng)，更好表達(dá)情感，促進(jìn)教學(xué)效果提升。
（二）合理組織課堂活動(dòng)，提高參與程度。教學(xué)中為學(xué)生提供上講臺(tái)的機(jī)會(huì)，讓學(xué)生展示自我，在展示自我的同時(shí)認(rèn)識(shí)不足，不斷進(jìn)步和提高。要根據(jù)音樂表演藝術(shù)教學(xué)具體內(nèi)容，合理組織課堂活動(dòng)，提高學(xué)生參與程度，讓學(xué)生在參與活動(dòng)中得到鍛煉?；顒?dòng)的形式是多種多樣的，例如，讓學(xué)生單獨(dú)表演，將學(xué)生分成不同小組進(jìn)行分組表演，班上同學(xué)集體表演等。通過這些活動(dòng)，讓學(xué)生接受鍛煉，明確自己的不足，并根據(jù)同學(xué)和任課老師的建議，改正自己的缺點(diǎn)，促進(jìn)學(xué)習(xí)效率提升，也為以后表演和參加實(shí)踐活動(dòng)奠定基礎(chǔ)。
（三）注重實(shí)踐鍛煉，提高學(xué)生表演技巧。進(jìn)行實(shí)踐鍛煉，加強(qiáng)音樂表演藝術(shù)的交流與合作是十分必要的。任課老師要調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)熱情，組織學(xué)生進(jìn)行表演，參與實(shí)踐鍛煉。在這些活動(dòng)中加深對教學(xué)內(nèi)容理解，掌握動(dòng)作要領(lǐng)，提高教學(xué)效果。要注重加強(qiáng)與其他學(xué)校的交流，相互學(xué)習(xí)和相互進(jìn)步，不斷提高表演技巧。鼓勵(lì)學(xué)生參與音樂表演藝術(shù)學(xué)習(xí)興趣小組，定期對組員進(jìn)行培訓(xùn)，并開展演出活動(dòng)。在學(xué)院和學(xué)校組織大型音樂藝術(shù)表演活動(dòng)，擴(kuò)大影響力，讓學(xué)生在實(shí)踐中得到鍛煉，促進(jìn)教學(xué)質(zhì)量提升。
（四）重視教材編寫，更好指導(dǎo)教學(xué)工作。任課老師開展教學(xué)時(shí)，也要注重教材編寫工作，加強(qiáng)科研，對教學(xué)理論進(jìn)行探討，以更好指導(dǎo)課堂教學(xué)。教材要注重緊跟時(shí)展步伐，更新和完善內(nèi)容，加入少數(shù)民族音樂表演藝術(shù)、國外音樂表演藝術(shù)等內(nèi)容，完善教學(xué)內(nèi)容設(shè)置，為教學(xué)工作順利進(jìn)行奠定基礎(chǔ)?？梢蚤_設(shè)選修課，將理論學(xué)習(xí)、音樂藝術(shù)欣賞、音樂藝術(shù)表演等實(shí)踐教學(xué)聯(lián)系起來，讓學(xué)生更好感悟到音樂表演藝術(shù)的魅力，提高學(xué)習(xí)效果。
（五）提高教師素質(zhì)，注重師資隊(duì)伍建設(shè)。引進(jìn)專業(yè)基礎(chǔ)扎實(shí)、思想觀念先進(jìn)、表演技巧強(qiáng)的高素質(zhì)教師隊(duì)伍，提高任課老師素質(zhì)，為順利開展教學(xué)工作創(chuàng)造便利。重視對任課老師的培訓(xùn)，讓他們以對外交流學(xué)習(xí)、進(jìn)修、訪問等方式，更新教學(xué)思想觀念，接受新的教學(xué)方式方法，有效指導(dǎo)教學(xué)實(shí)踐。另外，任課老師也要加強(qiáng)學(xué)習(xí)，不斷充實(shí)理論知識(shí)，提高表演技能，課堂組織能力，科研能力等。促進(jìn)自身綜合素質(zhì)提高，更好開展音樂表演藝術(shù)教學(xué)工作。
三、結(jié)束語
課題名稱：淺論音樂表演中的情感體驗(yàn)
學(xué)生姓名：
系別：音樂系
專業(yè)：音樂學(xué)
指導(dǎo)教師：
年月日
一、綜述國內(nèi)外對本課題的研究動(dòng)態(tài)，說明選題的依據(jù)和意義：
音樂表演是音樂存在的活化機(jī)制，無論在任何音樂行為方式中，音樂表演都使整個(gè)音樂活動(dòng)處于激活狀態(tài)。表演可使作品得到介紹、傳播、完善、獲得長久的生命力。音樂表演的目的不是引起有聲調(diào)聲覺的聲波運(yùn)動(dòng)，而是通過內(nèi)在的情感動(dòng)態(tài)形式的注入，引起深層心理體驗(yàn)，賦予無生命的形式以生命的活力，給人以人性的體驗(yàn)。音樂表演的二度創(chuàng)造，就是通過表演者對音樂的理解、投入感情，再次賦予音響的動(dòng)態(tài)結(jié)構(gòu)以生命的形式，即充滿著豐富情態(tài)意味的音樂運(yùn)動(dòng)。
二、研究的基本內(nèi)容，擬解決的主要問題：
主要內(nèi)容：
音樂是一種表演藝術(shù)，在表現(xiàn)方式上與非表演藝術(shù)很不相同。而音樂表演藝術(shù)則不同，他必須通過表演這個(gè)環(huán)節(jié)，才能把藝術(shù)作品傳達(dá)給欣賞者，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)作品的審美價(jià)值。而音樂表演中根據(jù)藝術(shù)表現(xiàn)的需要，使表演者的對于投入的情感能做到呼之即出，揮之即去，達(dá)到揮灑自如、變化有序的境界，真正成為音樂表演所需要的情感。他有表演的真實(shí)情感作為種子，同時(shí)它又是經(jīng)過提煉，升華了的與音樂中的情感內(nèi)涵融為一體的。應(yīng)該說，只有這種藝術(shù)化了的情感，才是音樂表演所需要的。
主要問題：
1、什么是音樂表演藝術(shù)及意義。
2、音樂的表現(xiàn)與精神性內(nèi)涵。
3、音樂表演的二度創(chuàng)造本質(zhì)——情感體驗(yàn)。
4、音樂表演的情感體驗(yàn)——投情。
5、音樂表演—賦予情感以生命。
6、音樂表演中審美情感的體驗(yàn)。
7、對于音樂表演者的技巧與表現(xiàn)統(tǒng)一的要求。
三、研究的步驟、方法、措施及進(jìn)度安排：
步驟：
1﹑大量閱讀古箏方面的文獻(xiàn)和著作；
2﹑找出有價(jià)值的課題；
3﹑依據(jù)論題精確尋找相關(guān)資料；
4﹑論文撰寫；
5﹑在老師的知道下進(jìn)行修改；
6﹑定稿并準(zhǔn)備論文答辯。
措施：
1﹑在圖書館和上網(wǎng)查閱相關(guān)資料文獻(xiàn)；
2﹑真理原有資料；
3﹑請教知道老師，與同學(xué)交流探討本論題。
進(jìn)度安排：
1﹑XX年11月-12月初：查閱相關(guān)的資料；
2﹑XX年12月中旬：確定選題；
3﹑XX年12月底：寫開題報(bào)告并準(zhǔn)備開題答辯；
4﹑XX年1月-3月：開始正文協(xié)作，完成初稿；
5﹑XX年3月-4月：修改完善文稿；
6﹑XX年5月：論文答辯。
四、主要參考文獻(xiàn)：
[1]王次沼著：《音樂美學(xué)通論》人民音樂出版社
[2]修海平羅小平著：《音樂美學(xué)基礎(chǔ)》上海音樂出版社
[3]蘇珊郎格：《情感與形式》中國社會(huì)出版社
五、指導(dǎo)教師意見：
簽名：
六、教研室意見：
關(guān)鍵詞：高等學(xué)校 音樂表演 學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)
羅宇佳教授是筆者學(xué)生時(shí)代的鋼琴老師，初中開始筆者就師從于她學(xué)習(xí)鋼琴演奏直到大學(xué)本科畢業(yè)。羅老師的知識(shí)面很廣，教學(xué)中不僅教筆者鋼琴演奏的技能技巧，還時(shí)常給筆者講解作曲家的身世經(jīng)歷、人品性格、創(chuàng)作背景以及曲式結(jié)構(gòu)等，甚至還教筆者不少鋼琴教學(xué)方法。《內(nèi)隱與彰顯：音樂表演專業(yè)學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)理論與實(shí)踐》是羅宇佳教授2012年出版的一部著作，著作出版之際有幸得于恩師贈(zèng)予，筆者也曾細(xì)細(xì)閱讀，可惜似懂非懂、一知半解。今年年初，正帶著女兒在公園游玩，筆者接到了羅老師的電話，邀請筆者參加云南省音協(xié)音樂評(píng)論學(xué)會(huì)2014年舉辦的“音樂學(xué)術(shù)閱讀專題讀書筆會(huì)”，并指定讓筆者寫她專著的書評(píng)。一直以來，羅老師活躍的學(xué)術(shù)思想、旺盛的學(xué)術(shù)精力和獨(dú)樹一幟的學(xué)術(shù)見解都讓筆者佩服不已，這次要給老師寫書評(píng)，我既興奮又膽怯。由于能力有限，只有反復(fù)閱讀，并在閱讀過程中向老師討教多次。在無數(shù)次的溝通、交流、咨詢之后，筆者終于對老師專著中的精髓及真知灼見有了深刻的理解，至此，筆者才真正放下心來完成這篇《高等學(xué)校學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)研究新視野――評(píng)羅宇佳教授》。
音樂表演專業(yè)是高等學(xué)校尤其是音樂類院校的傳統(tǒng)學(xué)科，在我國設(shè)立至今已有多年歷史。近年來，隨著《國家中長期教育改革和發(fā)展規(guī)劃綱要（2010-2020年）》的實(shí)施以及藝術(shù)學(xué)科升格為學(xué)科門類之后，高等學(xué)校音樂學(xué)科的教學(xué)質(zhì)量也備受關(guān)注?！秲?nèi)隱與彰顯：音樂表演專業(yè)學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)理論與實(shí)踐》是羅宇佳教授在其博士論文《高等學(xué)校音樂表演專業(yè)學(xué)業(yè)表現(xiàn)性評(píng)價(jià)研究》的基礎(chǔ)之上反復(fù)修改后出版的著作。該專著立足于我國高等學(xué)校音樂表演專業(yè)學(xué)生學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)，對學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)的本質(zhì)、價(jià)值取向、理論基礎(chǔ)特征、研究方法等進(jìn)行了詳細(xì)的分析和研究，最終建立起高校音樂表演專業(yè)學(xué)生學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)的基本理論框架和實(shí)踐模式。可以說，該專著是目前以音樂表演專業(yè)學(xué)生學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)為研究對象的唯一的學(xué)術(shù)著作，填補(bǔ)了音樂學(xué)科學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)研究的空白，極具理論價(jià)值和現(xiàn)實(shí)意義。
一、獨(dú)特的研究視覺
一直以來，音樂表演專業(yè)學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)延續(xù)著教師觀察和聆聽學(xué)生表演的評(píng)價(jià)方式。每個(gè)學(xué)期期末，學(xué)生現(xiàn)場演唱或演奏幾首考試曲目就算完成考試，教師依據(jù)學(xué)生的現(xiàn)場考試情形給予一個(gè)綜合評(píng)分。教師們的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)也不統(tǒng)一，通常表現(xiàn)出比較大的主觀性和隨意性。問題是一次考試的分?jǐn)?shù)能完全體現(xiàn)出學(xué)生真實(shí)的學(xué)習(xí)情況嗎？只有一個(gè)綜合分?jǐn)?shù)，往往不能體現(xiàn)考試的公平性和客觀性，這樣的考試也反映出人們并沒有完全認(rèn)識(shí)到“學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)”的概念，尤其是在教育改革的不斷深入，學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)的重要性在各學(xué)科已被日漸重視的背景下。也有音樂教育學(xué)者和音樂表演專家提出要改革音樂表演專業(yè)考試方式、制定評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)，但這些觀點(diǎn)多是基于自己的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)，缺乏一定的學(xué)術(shù)性、客觀性和可操作性。再加之我國對學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)的研究多為引進(jìn)和翻譯相關(guān)著作為主，對音樂表演專業(yè)這樣專業(yè)性極強(qiáng)的學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)定位還很模糊，因此較少有人對此進(jìn)行深入研究。在此背景下，羅宇佳教授以獨(dú)特的研究視覺，首次將音樂表演專業(yè)學(xué)生學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)作為研究對象，通過對高等學(xué)校音樂表演專業(yè)學(xué)生學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)現(xiàn)狀的調(diào)查分析，在厘清目前我國高等學(xué)校音樂表演專業(yè)學(xué)生學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)所存在的問題及其產(chǎn)生根源的基礎(chǔ)上，以當(dāng)代教學(xué)理論為指導(dǎo)，緊密結(jié)合音樂表演專業(yè)的學(xué)科特點(diǎn)，吸收和借鑒國內(nèi)外有關(guān)音樂表演專業(yè)學(xué)生學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)研究的相關(guān)理念和模式，著眼于我國高等學(xué)校音樂表演課程與教學(xué)改革及培養(yǎng)創(chuàng)新型人材的理念與目標(biāo)，羅宇佳教授經(jīng)過大量的實(shí)踐調(diào)查和分析研究，構(gòu)建了音樂表演專業(yè)學(xué)生學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)的方法、內(nèi)容和途徑，特別是提出了音樂表演專業(yè)學(xué)業(yè)表現(xiàn)性評(píng)價(jià)指標(biāo)體系以及評(píng)價(jià)量表，并通過實(shí)踐檢驗(yàn)與完善，基本建立起了促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展框架下的高校音樂表演專業(yè)學(xué)生學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)的基本理論框架和實(shí)踐模式。
二、豐富的研究內(nèi)容
《內(nèi)隱與彰顯：音樂表演專業(yè)學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)理論與實(shí)踐》全書的構(gòu)架自成體系、新穎別致，內(nèi)容豐富清晰、論述深入全面，富有獨(dú)立見解。書中緒論部分闡明深入研究“高等學(xué)校音樂表演專業(yè)學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)”的緣由和價(jià)值，對核心概念 “音樂表演專業(yè)學(xué)生學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)”給予明確界定。主體部分圍繞“如何構(gòu)建高校音樂表演專業(yè)學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)理論與實(shí)踐模式”這一命題，調(diào)查并分析了當(dāng)前我國高等學(xué)校音樂表演專業(yè)學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)現(xiàn)狀，總結(jié)出我國高校音樂表演專業(yè)學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)存在功能窄化、方式單一、標(biāo)準(zhǔn)客觀性差等問題。發(fā)現(xiàn)問題容易，但要從根本上提出解決問題的措施，如果沒有深厚的理論功底、長期的實(shí)踐調(diào)查積累，幾乎是不可能的。羅老師以藝術(shù)學(xué)、教育學(xué)、評(píng)價(jià)學(xué)、音樂學(xué)等相關(guān)理論為基礎(chǔ)，通過對中外音樂史中有關(guān)音樂表演美學(xué)思想的梳理以及對部分當(dāng)代著名音樂家的訪談等，總結(jié)出音樂表演專業(yè)學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)的目標(biāo)、內(nèi)容、方法、主體、標(biāo)準(zhǔn)、規(guī)則以及評(píng)價(jià)任務(wù)設(shè)計(jì)等理論框架，并借鑒“演出組評(píng)議模式”、“檔案袋評(píng)價(jià)模式”以及“青歌賽式評(píng)價(jià)模式”，提出音樂表演專業(yè)入學(xué)考試、課程改革及教學(xué)改革中相應(yīng)可操作的實(shí)踐路徑。該實(shí)踐模式在小范圍內(nèi)進(jìn)行了實(shí)施和驗(yàn)證，得到師生的一致認(rèn)同?？梢哉f，該著作不僅拓寬了學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)的研究領(lǐng)域，促使學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)理論深入與學(xué)科實(shí)踐相結(jié)合，也對推進(jìn)音樂表演專業(yè)課程與教學(xué)改革有良好的指導(dǎo)意義。
三、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度
作為一名優(yōu)秀的大學(xué)教師，羅老師不斷突破自身、積極進(jìn)取。任教9年后，于2006年獲得北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院碩士學(xué)位。為了在學(xué)術(shù)上獲得更大的提高，羅老師在2009年毅然放下剛滿三歲的寶貝女兒，脫產(chǎn)去陜西師范大學(xué)攻讀課程與教學(xué)論專業(yè)博士學(xué)位。本來博士研究生修業(yè)年限為4年，但羅老師廢寢忘食、刻苦攻讀，用了三年的時(shí)間深入專研，發(fā)表了6篇以上的核心論文和10篇重要論文，成功申報(bào)了三項(xiàng)省級(jí)科研課題，超額完成目標(biāo)任務(wù)和博士學(xué)位要求，這些都彰顯出羅老師寬廣的學(xué)術(shù)視野、深邃的學(xué)術(shù)眼光以及高深的學(xué)術(shù)造詣。通過羅老師對學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)研究的歷程，我們能夠發(fā)現(xiàn)，一直從事鋼琴演奏與教學(xué)及音樂教育學(xué)研究的她是一個(gè)非常細(xì)心且治學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娜?。羅老師特別注重實(shí)踐研究，在探究音樂表演專業(yè)學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)存在的問題時(shí)，需要用到問卷調(diào)查，她運(yùn)用社會(huì)學(xué)調(diào)查研究方法，根據(jù)實(shí)際情況和預(yù)測問卷，不辭辛苦的多次請教在校博導(dǎo)和統(tǒng)計(jì)專家，虛心接受意見并反復(fù)修正，力求客觀的制定出一份表述確切、內(nèi)容全面的學(xué)生學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)現(xiàn)狀調(diào)查問卷。問卷發(fā)放時(shí)，考慮到樣本的均衡，羅老師抽取了全國不同類型的五所高校，分別是云南藝術(shù)學(xué)院、云南師范大學(xué)、云南民族大學(xué)、陜西師范大學(xué)、安徽師范大學(xué)，委托同行和朋友把問卷發(fā)到音樂表演專業(yè)學(xué)生的手中，在學(xué)生做完問卷之后再郵回給她，之后羅老師利用統(tǒng)計(jì)軟件對獲得的一手問卷資料作數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)、整理和分析。學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)是一個(gè)多目標(biāo)、多因素的復(fù)雜評(píng)價(jià)體系，從評(píng)價(jià)目標(biāo)的選擇、評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)的制定及評(píng)價(jià)任務(wù)的設(shè)計(jì)上，也能夠看出羅老師嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度。她根據(jù)個(gè)人經(jīng)驗(yàn)法、專家咨詢法、評(píng)價(jià)目標(biāo)分析法，把先期提取出的音樂表演專業(yè)學(xué)業(yè)目標(biāo)關(guān)鍵詞和關(guān)鍵短語進(jìn)行編碼，制成專家調(diào)查問卷提交給專家篩選，回收問卷之后根據(jù)專家的意見修改學(xué)業(yè)目標(biāo)，再把修改后的學(xué)業(yè)目標(biāo)問卷再次提交給專家。反復(fù)多次以后，最終確定音樂表演專業(yè)學(xué)生學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)目標(biāo)：表演技能技巧、音樂表現(xiàn)力和臨場表現(xiàn)水平。之后又運(yùn)用肯德爾和諧系數(shù)對目標(biāo)進(jìn)行檢驗(yàn)，所得結(jié)果成正相關(guān)。采用這樣一輪輪的統(tǒng)計(jì)和方差檢驗(yàn)，最終才能確保問卷的客觀性及目標(biāo)的科學(xué)性。難怪羅老師有時(shí)候開玩笑的說，除了做鋼琴老師以外，她還可以教研究方法或者統(tǒng)計(jì)學(xué)概論等。正是這樣對學(xué)術(shù)研究一絲不茍的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度，羅宇佳老師的博士論文在2012年還獲得了“陜師大優(yōu)秀博士論文”。
四、豐富的文獻(xiàn)資料
更加值得筆者敬佩的是本書豐富的文獻(xiàn)資料。參考文獻(xiàn)包括了國內(nèi)外的相關(guān)研究著作幾百本、若干篇期刊論文、博士論文及網(wǎng)絡(luò)資料等。著作中除了中文以外，還有相當(dāng)部分的外文原著（記得羅老師曾提起過她的德文資料都是朋友從國外寄回來給她，由于不懂德文，她還花高價(jià)請人專門幫她翻譯）。羅老師在對中國古代音樂教育學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)和中國傳統(tǒng)樂論美學(xué)思想作梳理時(shí)還涉及到了古文，因此她也閱讀了《淮南子?汜論訓(xùn)》《溪山琴?zèng)r》《閑情偶寄》《樂律全書》《新書?傅職 ?輔佐》《呂氏春秋?古樂篇》等大量古文以及《中國古代音樂教育》《中國音樂美學(xué)思想史》《中國古代音樂美學(xué)》《中國古代教育史資料》《中國古代音樂史稿》《音樂教育史研究》《中國教育通史》等音樂史類、教育學(xué)類專著。對音樂表演專業(yè)學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)理論做研究和闡釋時(shí)，羅老師還從Dimensions for Music Education、The Philosophical Disenfranchisement of Art、New Philosophy of Music Education、Measurement and Evaluation of Musical Experiences、Foundations of Music Education等書中借鑒了西方學(xué)者的一些常用理論。除此之外，我們還可以看到羅老師在研究中涉獵到的大量書目《現(xiàn)代心理與教育統(tǒng)計(jì)學(xué)》《真理與方法》《國外后現(xiàn)代音樂》《情感藝術(shù)的美學(xué)歷程》《安格爾論藝術(shù)》《美學(xué)史》《文藝對話集》《演奏藝術(shù)的心理生理學(xué)津要》《中國音樂文化大觀》等等，這些都體現(xiàn)了羅老師開闊的視野和廣博的知識(shí)面。另外本書的腳注也非常詳實(shí)，書中一些專有名詞在腳注中也都有明確的解釋。例如本書第270頁對即興演奏做的詳細(xì)解釋；第79頁學(xué)生問卷調(diào)查時(shí)對判斷進(jìn)行的解釋等。這些腳注一方面方便讀者復(fù)核原文，判斷資料的可靠程度；另一方面也提供給讀者一定的資料線索，為他們的繼續(xù)研究奠定基礎(chǔ)。此外論證是否嚴(yán)謹(jǐn)、論據(jù)是否充足，與作者對文獻(xiàn)的掌握及分析也很有關(guān)系，應(yīng)該說羅老師的著作在這些方面都下足了功夫。
五、恰當(dāng)?shù)难芯糠椒?/p>
羅老師的專著吸取了多學(xué)科的研究方法。第一章中，研究采用歷史法、文獻(xiàn)法，對有關(guān)中外音樂表演專業(yè)學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)歷史文獻(xiàn)的收集、整理以及分析后發(fā)現(xiàn)，由于古代音樂教育記譜法尚未出現(xiàn)，教學(xué)方式以口傳心授為主，因而古代音樂教育學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)常以師生之間“口試”的形式出現(xiàn)；后隨著記譜法、宮廷音樂教育、學(xué)校音樂教育、教材、師生等諸多教學(xué)活動(dòng)所需因素的確立，“學(xué)生彈唱、教師考核”的形式逐漸固定成音樂表演的考試形式沿用至今，其中技能技巧的掌握與否一直是音樂表演學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)的主要核心內(nèi)容與評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)。
一、獨(dú)立音樂學(xué)院的本科畢業(yè)管理體系特點(diǎn)
我國的獨(dú)立音樂學(xué)院數(shù)量相對較少，九大音樂學(xué)院主要包括中央音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院、武漢音樂學(xué)院、四川音樂學(xué)院、沈陽音樂學(xué)院、星海音樂學(xué)院、西安音樂學(xué)院和天津音樂學(xué)院。這些學(xué)院所在地域幾乎代表了中國大部分地區(qū)，根據(jù)他們本科畢業(yè)論文（設(shè)計(jì)）管理規(guī)定或本科畢業(yè)論文（設(shè)計(jì)）管理實(shí)施辦法，獨(dú)立音樂學(xué)院的管理模式具有以下特點(diǎn)：
（一）采用學(xué)院教務(wù)處和教學(xué)系二級(jí)管理模式。獨(dú)立音樂學(xué)院在對待教務(wù)處和教學(xué)系分工時(shí)，責(zé)任非常明確：前者（教務(wù)處）“負(fù)責(zé)制訂全院畢業(yè)設(shè)計(jì)（論文）的管理規(guī)定，統(tǒng)籌協(xié)調(diào)畢業(yè)設(shè)計(jì)（論文）工作，檢查各系畢業(yè)設(shè)計(jì)（論文）工作實(shí)施情況并進(jìn)行質(zhì)量評(píng)價(jià)”；后者（各教學(xué)系系）“根據(jù)培養(yǎng)方案及學(xué)院畢業(yè)設(shè)計(jì)（論文）管理規(guī)定，制定本系《畢業(yè)設(shè)計(jì)（論文）工作的實(shí)施細(xì)則》，并成立以系主任為組長的系畢業(yè)設(shè)計(jì)（論文）工作領(lǐng)導(dǎo)小組，組織、實(shí)施畢業(yè)設(shè)計(jì)（論文）具體工作”。也就是說，教務(wù)處主要負(fù)責(zé)在于監(jiān)督和協(xié)調(diào)，教學(xué)系則享有相對獨(dú)立的實(shí)施和操作權(quán)限。
（二）學(xué)院教務(wù)處直接規(guī)定不同專業(yè)的學(xué)生畢業(yè)論文（設(shè)計(jì)）有效地類型。獨(dú)立音樂學(xué)院由于專精于本專業(yè)，因此采用由學(xué)院直接規(guī)定不同專業(yè)和研究方向的學(xué)生的畢業(yè)論文類型。例如，中國音樂學(xué)院明確規(guī)定：“（一）音樂學(xué)專業(yè)包括論文等；（二）作曲與作曲技術(shù)理論專業(yè)包括作品和論文等；（三）音樂表演專業(yè)包括畢業(yè)音樂會(huì)及其設(shè)計(jì)報(bào)告?！?/p>
（三）工作程序明確具體。獨(dú)立音樂學(xué)院在本科畢業(yè)論文（設(shè)計(jì)）的工作程序上非常嚴(yán)格，在時(shí)間安排上它們一般都精確到周，對每周應(yīng)該完成的工作進(jìn)行了細(xì)化，還指定了主要責(zé)任人和負(fù)責(zé)單位（科室）。獨(dú)立音樂學(xué)院的本科論文的開題工作是作為本科論文寫作的最重要環(huán)節(jié)進(jìn)行。
（四）注意學(xué)院自身知識(shí)產(chǎn)權(quán)的保護(hù)。四川音樂學(xué)院等獨(dú)立音樂學(xué)院的本科畢業(yè)論文（設(shè)計(jì)）管理實(shí)施辦法都明文規(guī)定：“畢業(yè)論文（設(shè)計(jì)）和知識(shí)產(chǎn)權(quán)歸學(xué)院所有，未經(jīng)指導(dǎo)教師同意，學(xué)生不得將論文（設(shè)計(jì)）涉及的技術(shù)內(nèi)容向外擴(kuò)散，也不得將論文(設(shè)計(jì))寄出發(fā)表。畢業(yè)論文（設(shè)計(jì)）結(jié)束后，所有的論文（設(shè)計(jì)）資料，應(yīng)交回系（院）作為教學(xué)資料保存，學(xué)生不得自行帶走”。
二、獨(dú)立藝術(shù)學(xué)院中音樂院（系）的本科畢業(yè)管理體系特點(diǎn)
在我國獨(dú)立的藝術(shù)學(xué)院中一般都設(shè)有音樂院(系)，它們相較于純專業(yè)院校（獨(dú)立音樂學(xué)院）在本科畢業(yè)管理上有注意兼顧藝術(shù)學(xué)科的總體特點(diǎn)。
（一）二級(jí)管理和三級(jí)管理并存。這些藝術(shù)學(xué)院里的音樂院系在各方面努力向獨(dú)立音樂學(xué)院學(xué)習(xí)和靠攏，但模仿獨(dú)立音樂學(xué)院的管理模式同時(shí)又有創(chuàng)新，表現(xiàn)為以二級(jí)管理模式為主有意識(shí)延伸第三級(jí)管理機(jī)構(gòu)。例如南京藝術(shù)學(xué)院在管理上采用二級(jí)管理模式，但是《南京藝術(shù)學(xué)院關(guān)于本科生畢業(yè)論文、創(chuàng)作（設(shè)計(jì)、演出）的若干規(guī)定》中指出學(xué)院教務(wù)處和教學(xué)單位的職責(zé)的同時(shí)還明確規(guī)定了本科論文管理過程中“教學(xué)秘書日常教務(wù)工作”。而《吉林藝術(shù)學(xué)院本科學(xué)生畢業(yè)論文(學(xué)士學(xué)位論文)撰寫及評(píng)審管理細(xì)則》和《吉林藝術(shù)學(xué)院本科學(xué)生畢業(yè)論文(學(xué)士學(xué)位論文)補(bǔ)充管理規(guī)定》則規(guī)定該學(xué)院執(zhí)行三級(jí)管理模式，在學(xué)院和分院之下，指定系（實(shí)驗(yàn)室）作為最基礎(chǔ)的管理和負(fù)責(zé)單位。
（二）二級(jí)院系決定對論文（設(shè)計(jì)）類型。由于藝術(shù)學(xué)院的相對綜合性，下設(shè)二級(jí)學(xué)院的藝術(shù)特色區(qū)別較大，藝術(shù)學(xué)院的教務(wù)處往往不指定各專業(yè)的論文（設(shè)計(jì)）類型，而是由二級(jí)學(xué)院作為本科論文（設(shè)計(jì)）的主要制定單位。這是與獨(dú)立音樂學(xué)院在二級(jí)管理模式上的最大區(qū)別。也就是說，在藝術(shù)學(xué)院的管理模式中，后者（二級(jí)學(xué)院）工作的具體性上更加擁有自主性，而前者（學(xué)院教務(wù)處）的監(jiān)督和協(xié)調(diào)作用相對邊緣化。
（三）工作程序相對明確。藝術(shù)學(xué)院中的音樂院系在本科畢業(yè)論文（設(shè)計(jì)）的工作程序上相對嚴(yán)格，在時(shí)間安排上參考時(shí)限相對寬松，但對每階段應(yīng)該完成的工作任然有明確的分工和進(jìn)度要求，也指定了主要責(zé)任人和負(fù)責(zé)單位（科室）。但是本科論文的開題工作有的學(xué)院沒有象獨(dú)立音樂學(xué)院那樣重視并專門安排，而是有二級(jí)學(xué)院自行安排處理。
（四）在知識(shí)產(chǎn)權(quán)方面，要求相對寬松并且非常注意學(xué)生論文（設(shè)計(jì)）的宣傳?？赡苁撬囆g(shù)學(xué)院中音樂院系辦學(xué)的目標(biāo)更注重音樂表演，它們對學(xué)生作品的知識(shí)版權(quán)問題并沒有過多明確的要求，也更注重這些作品的宣傳和推介。吉林藝術(shù)學(xué)院規(guī)定：學(xué)生必須上交畢業(yè)論文復(fù)印件，畢業(yè)創(chuàng)作（設(shè)計(jì)、演出）文字說明材料兩份，一份送教務(wù)處，一份由所在教學(xué)單位存檔，其中被選為“優(yōu)秀畢業(yè)論文”、“優(yōu)秀畢業(yè)創(chuàng)作”、“優(yōu)秀畢業(yè)演出者”還需另交一份給校檔案室歸檔。對于特別優(yōu)秀的畢業(yè)論文，各部門要積極向有關(guān)專業(yè)刊物推薦發(fā)表；特別優(yōu)秀的創(chuàng)作（設(shè)計(jì)、演出）作品也要積極向外界宣傳、推廣。
三、綜合類高校中的音樂院系本科畢業(yè)管理體系特點(diǎn)
自21世紀(jì)初本科擴(kuò)招以來，各種綜合類高校紛紛建立了音樂院系，由于這類音樂院系辦學(xué)時(shí)間短，教學(xué)、教輔和管理都不到位，因此在制定音樂專業(yè)本科畢業(yè)管理體系和制度時(shí)表現(xiàn)為兩個(gè)極端的特點(diǎn)。
（一）特點(diǎn)一——盲目模仿，死搬硬套。這類綜合性高校中的音樂院系有的大興拿來主義，把獨(dú)立音樂學(xué)院或者獨(dú)立藝術(shù)學(xué)院的管理模式照搬或者簡單刪減之后使用，這種現(xiàn)象在剛升格為本科的綜合類高校中的音樂院系最為普遍。筆者走訪了西南部分高校，了解了他們音樂院系本科畢業(yè)管理辦法和規(guī)定的來源，發(fā)現(xiàn)它們大部分都抄襲、模仿或借鑒周邊獨(dú)立音樂學(xué)院或者獨(dú)立藝術(shù)學(xué)院中的音樂院系的成熟做法。例如，四川部分綜合類高校中的音樂院系的畢業(yè)管理辦法和規(guī)定都以四川音樂學(xué)院的本科畢業(yè)管理體系為范本；云南的則以云南藝術(shù)學(xué)院的為基礎(chǔ)。這些模仿專業(yè)音樂院校的現(xiàn)象，在有的高校是經(jīng)過了再加工已逐漸顯示出本學(xué)院的某些特色；有的高校則幾乎沒有什么改進(jìn)，照搬痕跡極為明顯。筆者收集到某新辦高校的本科論文管理文件的電子版，點(diǎn)擊它的屬性，在該文檔的屬性摘要里赫然顯示著東南某高校教務(wù)處的信息。由此可見，綜合類高校特別是新辦綜合類高校中的音樂院系的本科畢業(yè)管理的盲目和缺乏思考。
（二）特點(diǎn)二——沿襲舊制，不加變通。在綜合類高校中，有一些學(xué)校具有相對悠久的大學(xué)辦學(xué)經(jīng)歷，積累了很好的本科論文管理傳統(tǒng)，但是這類高校中的音樂院系或者其藝術(shù)學(xué)院中的音樂系尚處于剛起步階段，于是就出現(xiàn)了該類高校中的音樂院系沿襲該校既有的本科論文管理體系的現(xiàn)象。由于這類高校原來可能是致力于理科、農(nóng)業(yè)、科技等專業(yè)領(lǐng)域，在音樂學(xué)科并沒能積累較為成熟的管理經(jīng)驗(yàn)，而這些高校又不屑抄襲照搬其他學(xué)校的本科畢業(yè)管理模式，因此，此類高校中的音樂院系執(zhí)行的本科畢業(yè)管理體系實(shí)際上是一個(gè)并不完全適用的體系。筆者在此類高校交流的過程中了解到，這類高校的音樂院系自建院以來從沒有專門進(jìn)行過本專業(yè)本科畢業(yè)管理體系的探究，完全依照該高校原有的畢業(yè)管理辦法和制度進(jìn)行管理。
綜合類高校中音樂院系本科畢業(yè)管理體系在制定方面具有以上兩個(gè)共性特點(diǎn)之外，它們的本科畢業(yè)管理體系有一個(gè)相對顯著的特色——管理權(quán)和責(zé)任下放。例如《武漢大學(xué)本科生畢業(yè)論文（設(shè)計(jì)）工作管理辦法（修訂）》第三章畢業(yè)論文工作的組織第三條規(guī)定：“學(xué)院（系）是畢業(yè)論文工作組織和實(shí)施的主體，提倡各學(xué)院（系）分專業(yè)成立由系主任牽頭的畢業(yè)論文課程組，開展畢業(yè)論文教學(xué)工作。畢業(yè)論文課程組主要負(fù)責(zé)提出本專業(yè)畢業(yè)論文課程的基本要求，落實(shí)畢業(yè)論文課程計(jì)劃，指導(dǎo)教師的配備，畢業(yè)論文題目篩選，畢業(yè)論文指導(dǎo)，評(píng)閱，論文答辯，成績評(píng)定，質(zhì)量分析，推薦優(yōu)秀論文等具體工作?！?/p>
關(guān)鍵詞： 普通高等院校 音樂表演教師 專業(yè)發(fā)展
音樂表演教師是普通高校教師中一個(gè)特殊的專業(yè)群體，然而他們又是音樂院系中的絕大部分人群和保持音樂學(xué)科特色的中堅(jiān)力量。他們在普通高校的體制內(nèi)，抗?fàn)?、屈服、適應(yīng)、改變…相對于他們所做的積極的或消極的適應(yīng)普通高校管理體制的改變，高校在管理方式與制度的變革方面總是難以完全適應(yīng)藝術(shù)學(xué)科的特點(diǎn)，從而影響這部分教師群體的專業(yè)發(fā)展與職業(yè)規(guī)劃。
一、音樂表演教師專業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀及特點(diǎn)
音樂表演與音樂理論、音樂創(chuàng)作、音樂應(yīng)用等同屬于音樂學(xué)下屬專業(yè)，然而音樂理論、音樂創(chuàng)作、音樂應(yīng)用（部分方向）其教學(xué)科研形式與一般文科類似，音樂應(yīng)用中的另外一部分教學(xué)科研形式與理工科相通，唯獨(dú)音樂表演專業(yè)非常獨(dú)特，具體體現(xiàn)在以下三個(gè)方面。1.實(shí)踐性強(qiáng)。音樂表演教師為了保持自己的專業(yè)水準(zhǔn)，在其職業(yè)生涯中必須保持經(jīng)常練習(xí)，并通過演出、比賽、大師班培訓(xùn)等實(shí)踐形式來提升自己的音樂表演能力。此外，他們所培養(yǎng)的學(xué)生也必須通過藝術(shù)實(shí)踐來展現(xiàn)和鍛煉自己的音樂表演能力。從這點(diǎn)上來看，音樂表演教師的科研與教學(xué)成果更加廣泛，應(yīng)將重要演出、個(gè)人專場音樂會(huì)、個(gè)人專輯、比賽獲獎(jiǎng)等納入考核范圍并作為重要指標(biāo)，在教學(xué)上，也應(yīng)將其指導(dǎo)學(xué)生獲獎(jiǎng)、指導(dǎo)學(xué)生音樂會(huì)、指導(dǎo)學(xué)生參加重要演出等活動(dòng)作為其教學(xué)成果。2.小規(guī)模師徒制授課方式。音樂表演在某種層面上是一種技術(shù)性學(xué)科，師生通過一對一或者小組形式的師徒制授課方式來學(xué)習(xí)聲樂、鍵盤、器樂等技術(shù)學(xué)科。因此音樂表演學(xué)科在師生比和教學(xué)工作量的標(biāo)準(zhǔn)上與其他學(xué)科存在差別。3.音樂表演教師教學(xué)科研能力相對薄弱。音樂表演教師絕大部分來自專業(yè)音樂院校，培養(yǎng)模式與普通高校不同，重技藝輕文化，雖然這部分教師中不乏綜合素質(zhì)優(yōu)秀者，但總體上來說，在教育理論、教育技術(shù)、教育技能、研究方法和研究能力等方面基礎(chǔ)較為薄弱，需要學(xué)校和學(xué)院提供進(jìn)一步的培訓(xùn)來幫助其提高。
音樂表演教師因其學(xué)科特殊性，在普通高校中處于弱勢地位，主要體現(xiàn)在：1.教學(xué)工作量超負(fù)荷。由于師生比標(biāo)準(zhǔn)制定不合理，音樂表演教師往往承擔(dān)著超負(fù)荷的工作量，以筆者所在學(xué)校為例，音樂表演教師平均每周小課課時(shí)量在20節(jié)左右，教師只能應(yīng)付教學(xué)任務(wù)，沒有時(shí)間和精力來進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐和科學(xué)研究。2.科研考核及職稱評(píng)定方式不合理。成果認(rèn)證中，重文論，輕實(shí)踐，許多音樂表演教師為了晉升職稱，不得不改行寫論文或請人捉刀，不僅誤導(dǎo)了專業(yè)建設(shè)導(dǎo)向，而且抄襲論文、等行為擾亂了學(xué)術(shù)風(fēng)氣。3.藝術(shù)學(xué)科在普通高校中處于發(fā)展劣勢。藝術(shù)學(xué)科由于其專業(yè)特殊性，在學(xué)校一盤棋的考慮下往往是最后考慮和被迫放棄的棋子，其學(xué)科建設(shè)經(jīng)費(fèi)、學(xué)科建設(shè)平臺(tái)受限，教師的發(fā)展機(jī)會(huì)也少于其他學(xué)科。4.音樂表演教師的職業(yè)停滯現(xiàn)象更為普遍和嚴(yán)重。由于藝術(shù)實(shí)踐成果得不到重視，科研又不擅長，很多音樂表演教師在努力晉升高級(jí)職稱后，就停止了努力，既不練琴、練聲、參加演出，又不寫論文，只應(yīng)付規(guī)定的教學(xué)工作量，業(yè)余時(shí)間帶家教，不追求更好的專業(yè)發(fā)展，脫離了高校發(fā)展的運(yùn)行軌道。
二、教師的專業(yè)發(fā)展：內(nèi)涵與特點(diǎn)①
在普通高校，音樂表演教師的角色一直游離在音樂表演者與音樂教育者之間，然而毫無疑問，高校音樂表演教師其清晰的職業(yè)角色應(yīng)該是音樂教育者。音樂表演教師要對自己的職業(yè)有一個(gè)科學(xué)的專業(yè)發(fā)展定位，首先要理解作為一名教師，其專業(yè)發(fā)展的內(nèi)涵與特點(diǎn)。
教師的專業(yè)發(fā)展是教師在崗的自我發(fā)展，包含了其在自身專業(yè)、教學(xué)科研技能等方面所進(jìn)行的自主學(xué)習(xí)、反思和研究，從而在教學(xué)科研能力、經(jīng)驗(yàn)和態(tài)度上成長的一種終身性動(dòng)態(tài)過程。教師專業(yè)發(fā)展具有以下三個(gè)明顯的特征：
1.教師專業(yè)發(fā)展是一個(gè)有意識(shí)的過程。在教師努力成為一個(gè)成熟的專業(yè)人員的過程中，教師對專業(yè)發(fā)展、專業(yè)角色的認(rèn)識(shí)、對教育、對學(xué)校的理解及對所教學(xué)科、對學(xué)生成長與發(fā)展過程中的價(jià)值認(rèn)識(shí)等不斷深化。
2.教師專業(yè)發(fā)展是一個(gè)持續(xù)的過程。教育是一個(gè)動(dòng)態(tài)的專業(yè)領(lǐng)域，其知識(shí)基礎(chǔ)不斷擴(kuò)展。為了與新知識(shí)、新理念、新要求、新技能保持一致，教師在其專業(yè)生涯中要成為終身學(xué)習(xí)者，并不斷分析、反思，持續(xù)探索、創(chuàng)新。
3.教師專業(yè)發(fā)展是一個(gè)系統(tǒng)的過程。不僅要考慮長期的變化，還要考慮組織的各個(gè)層次。如果沒有一個(gè)系統(tǒng)的策略，組織變量就可能會(huì)影響個(gè)體的努力。
音樂表演教師在入職初期，學(xué)校和學(xué)院應(yīng)通過相關(guān)培訓(xùn)，幫助其清晰定位，規(guī)劃專業(yè)發(fā)展路徑，教師在職業(yè)生涯中通過持續(xù)的專業(yè)學(xué)習(xí)和對教學(xué)實(shí)踐的反思，調(diào)整和拓寬自己的專業(yè)發(fā)展道路。在這個(gè)發(fā)展過程中，學(xué)校和學(xué)院應(yīng)建立相關(guān)制度和政策保障。
三、音樂表演教師的專業(yè)發(fā)展要素：組織、團(tuán)體與個(gè)人
1.組織
組織主要指各層次教育管理部門，包括教育機(jī)關(guān)、高校、院系和專家組等。由于音樂學(xué)科長期置于文學(xué)門類之下，因此一直采用文科的評(píng)價(jià)與管理方式。2011年，教育部對現(xiàn)有的學(xué)科門類與專業(yè)分類進(jìn)行了調(diào)整，藝術(shù)學(xué)成為一個(gè)獨(dú)立的學(xué)科門類，音樂與舞蹈學(xué)成為五個(gè)藝術(shù)學(xué)一級(jí)學(xué)科之一。這就為音樂學(xué)科的獨(dú)立發(fā)展、評(píng)估創(chuàng)造了有利條件。教育部門在學(xué)科專家的主導(dǎo)下，已經(jīng)對學(xué)科、學(xué)位點(diǎn)建設(shè)的指標(biāo)進(jìn)行了調(diào)整，學(xué)校管理部門也應(yīng)該在尊重藝術(shù)學(xué)科發(fā)展規(guī)律的前提下，研究藝術(shù)學(xué)科管理特點(diǎn)，改革教學(xué)管理、科研評(píng)價(jià)、職稱評(píng)定等管理制度，為藝術(shù)專業(yè)教師提供良好的教學(xué)科研條件，促進(jìn)其更好地發(fā)展。為了促進(jìn)音樂表演教師的可持續(xù)發(fā)展，學(xué)校和學(xué)院應(yīng)根據(jù)每位教師的具體情況，為其提供培訓(xùn)機(jī)會(huì)，包括入職培訓(xùn)、教育技能培訓(xùn)、大師班、專業(yè)進(jìn)修班、學(xué)歷教育、出國訪學(xué)進(jìn)修等。
2.團(tuán)體
“因?yàn)槲覀冃袨槟Ｊ剿赜械亩栊?，有時(shí)我們很難對自己的行為形成一種批判的眼光，也正是如此，發(fā)生在一個(gè)合作的環(huán)境里的互動(dòng)在很大程度上能夠使其更好地學(xué)習(xí)。（Osterman，1993）一個(gè)優(yōu)秀的團(tuán)體可以幫助個(gè)人專業(yè)發(fā)展，優(yōu)秀教學(xué)團(tuán)隊(duì)、科研創(chuàng)新團(tuán)隊(duì)等形式以骨干教師帶動(dòng)其他專業(yè)教師共同發(fā)展，往往在某個(gè)專業(yè)和研究領(lǐng)域容易取得突出成果，占領(lǐng)制高點(diǎn)，教師可以站在更好的平臺(tái)上提升自己，獲得更多的機(jī)會(huì)。
音樂表演教師還可以加入某些適合自己的科研團(tuán)隊(duì)，如器樂老師加入地方音樂文化遺產(chǎn)保護(hù)的課題，這個(gè)團(tuán)隊(duì)中可以有理論研究、作曲和表演的教師，大家各司其職，表演教師可以負(fù)責(zé)舞臺(tái)呈現(xiàn)部分的應(yīng)用研究?？蒲袌F(tuán)隊(duì)經(jīng)常交流合作，表演教師可以通過這些機(jī)會(huì)拓展視野，學(xué)習(xí)音樂研究的方法，拓寬專業(yè)發(fā)展道路，有很多民族音樂學(xué)的研究者都來自音樂表演教師隊(duì)伍。
3.個(gè)人
音樂表演教師首先要改變觀念，加強(qiáng)對普通高校辦學(xué)理念的理解與認(rèn)識(shí)，堅(jiān)持學(xué)習(xí)新的知識(shí)和技能，主動(dòng)更新教育觀念、知識(shí)結(jié)構(gòu)和能力結(jié)構(gòu)，適應(yīng)教育發(fā)展的需要。要培養(yǎng)良好的自我發(fā)展意識(shí)，這是教師多元化發(fā)展的內(nèi)在驅(qū)動(dòng)力，促使教師不斷學(xué)習(xí)、積累、總結(jié)、反思、實(shí)踐，開拓進(jìn)取，形成高度的職業(yè)責(zé)任感，把教育當(dāng)做自己的事業(yè)，實(shí)現(xiàn)敬業(yè)到精業(yè)的突破。
音樂表演教師要堅(jiān)持專業(yè)訓(xùn)練、參加大師培訓(xùn)班、經(jīng)常閱讀與專業(yè)和教學(xué)有關(guān)理論和實(shí)踐的新書、定期瀏覽學(xué)術(shù)期刊、留意該領(lǐng)域的發(fā)展動(dòng)向、反思教學(xué)、嘗試撰寫學(xué)術(shù)論文等。
音樂表演教師要勤于總結(jié)、善于反思。教師要有成果意識(shí)，把需要總結(jié)與地方寫出來形成文字，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行歸納、提升和再創(chuàng)造，不僅有助于提升自己的教育教學(xué)能力，而且鍛煉了從事教學(xué)科研的能力。通過反思，教師要依據(jù)具體情況隨時(shí)調(diào)整自己的教育策略甚至改變自己的教育行為，并且不斷調(diào)整和修正自己的個(gè)人教育觀念使之日趨合理化。在反思過程中，找到自己的發(fā)展立足點(diǎn)，明確發(fā)展的方向和領(lǐng)域，根據(jù)學(xué)校和院系的總體規(guī)劃及個(gè)人實(shí)際情況，確立切實(shí)可行的發(fā)展目標(biāo)，通過規(guī)劃促進(jìn)個(gè)人成長。
注釋：
①連榕主編.教師專業(yè)發(fā)展.高等教育出版社，2007：7-8.
參考文獻(xiàn)：
[1]教育部師范教育司組織編寫.教師專業(yè)化的理論與實(shí)踐.人民教育出版社，2003.
[2]魯子問，靖國平主編.新教師成長中的困惑與解讀.東北師范大學(xué)出版社，2011.
想象在聲樂表演中的重要性，國內(nèi)外許多聲樂研究學(xué)者早就注意到了且1直都在研究。在聲樂表演中，想象是作為1種心理要素貫穿其中的。在電影、廣告、繪畫等藝術(shù)領(lǐng)域都離不開想象，可以說沒想象就沒藝術(shù)，沒藝術(shù)也就沒藝術(shù)也就沒聲樂表演。演唱中，不論在“唱”中還是“演”中，想象都有著重要的作用。要想作為1名好的聲樂表演者，除了有靈活的技巧和美妙的發(fā)聲，還1定要有高超的表演，以情帶聲。聲樂表演中無論歌劇還是音樂會(huì)演唱，它們的本質(zhì)和核心都是1個(gè)“演”字。唱的人這怎樣進(jìn)入角色和場景，就關(guān)鍵在于想象。所以，也只有演唱者本身運(yùn)用了想象，發(fā)揮了想象才能讓觀眾進(jìn)入演唱者的角色與內(nèi)心、情感和特定場景，與演唱者達(dá)到共識(shí)，這也是論文的創(chuàng)新之處。
關(guān)鍵詞：想象；演唱；聲樂；表演；重要性
ABSTRACT
(赤峰學(xué)院音樂學(xué)院，內(nèi)蒙古赤峰024000)
【摘要】隨著時(shí)代的發(fā)展與社會(huì)的進(jìn)步，近幾十年來我國小提琴藝術(shù)也得到了一定程度的發(fā)展。在近三十年的時(shí)間里，共有近三百余篇論文在我國《上海音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》等集中核心音樂期刊上得以發(fā)表，這標(biāo)志著我國在小提琴藝術(shù)領(lǐng)域探索的層次與范圍都在不斷擴(kuò)大，我國小提琴藝術(shù)事業(yè)相比于改革開放初期已經(jīng)有了很大的進(jìn)步，并逐步邁入快速發(fā)展時(shí)期。但是由于我國小提琴藝術(shù)的理論研究起步較晚，所以此方面還存在很多不完善的地方，相對于小提琴教學(xué)與演奏較為落后。在我國小提琴藝術(shù)發(fā)展的歷程中，因?yàn)閷ο嚓P(guān)作品產(chǎn)生的背景以及相應(yīng)歷史情況的重視程度較低，這造成了我國在小提琴作品理論研究較為落后，對我國小提琴藝術(shù)的整體發(fā)展造成了一定的影響。
【關(guān)鍵詞】小提琴；藝術(shù)理論；改革開放；教學(xué)；演奏
20世紀(jì)80年代初，當(dāng)中國小提琴家胡坤首次在西貝柳斯國際小提琴比賽中獲獎(jiǎng)時(shí)，給世人造成了極大的震驚，因?yàn)檫@是中國小提琴家第一次在世界級(jí)的小提琴比賽中獲獎(jiǎng)，與此同時(shí)，雖然這個(gè)成果令世人感到無比震撼，但是大多數(shù)人還是認(rèn)為這是極其偶然的現(xiàn)象。不過自從胡坤作為國人的代表首次在世界級(jí)小提琴比賽中獲獎(jiǎng)，中國小提琴藝術(shù)家們接連在國際小提琴比賽中獲獎(jiǎng)達(dá)幾十次之多，這樣的結(jié)果讓整個(gè)世界都為之震驚，這也開啟了我國小提琴藝術(shù)家們走出國門的道路。今天當(dāng)我們坐在家里聽到電視里說中國小提琴家在某國際比賽中獲獎(jiǎng)，除了發(fā)白內(nèi)心的喜悅之情，已然沒有了驚喜與激動(dòng)。這就是中國小提琴藝術(shù)發(fā)展的結(jié)果。雖然我們現(xiàn)在不能說我們在小提琴藝術(shù)領(lǐng)域有多么顯著的成績，但是我們也不會(huì)讓世界上任何一個(gè)國家所看輕，因?yàn)槲覀兊某煽兙蛿[在那里，沒有人可以否認(rèn)。我國的小提琴藝術(shù)之所以可以取得這么好的成績，這都是隨著改革開放的逐漸深入，使得我國的經(jīng)濟(jì)得到迅猛的發(fā)展、人民生活水平逐步的提高，使得越來越多的人民群眾已經(jīng)開始追求精神層面的滿足，結(jié)合我國小提琴藝術(shù)與國外先進(jìn)技術(shù)與理念的結(jié)合，促使了我國小提琴藝術(shù)事業(yè)的飛速發(fā)展，并涌現(xiàn)出多位著名的小提琴家。下面作者根據(jù)自身多年的工作經(jīng)驗(yàn)對中國近三十年來的小提琴藝術(shù)理論予以簡要敘述。
一、中國小提琴藝術(shù)發(fā)展現(xiàn)狀
隨著與國外交流的逐步增加以及我國音樂工作幾十年來的努力，我國小提琴教育家對世界小提琴藝術(shù)有了更為深入的了解的同時(shí)，也熟知了西方小提琴演奏的相關(guān)訓(xùn)練方式，并且在實(shí)際的運(yùn)用中有良好的效果。中國也被世界著名的小提琴教授稱為是世界級(jí)的小提琴學(xué)校。隨著小提琴藝術(shù)在中國的不斷發(fā)展，在學(xué)習(xí)、參考國際小提琴藝術(shù)所取得的成果的同時(shí)，正在逐步形成具有中國特色的東方小提琴藝術(shù)。就目前我國的小提琴藝術(shù)來講，其主要由中方與西方兩種音樂所組成，主要包含了小提琴教學(xué)、表演以及研究等諸多方面。由于我國小提琴研究的特殊性，其研究范圍包括中外多種音樂知識(shí)，是一個(gè)涵蓋多學(xué)科的綜合性研究。在最近幾年，由于中國音樂行業(yè)的不斷發(fā)展，使得中國的音樂水準(zhǔn)也達(dá)到了一個(gè)新的高度，同時(shí)對小提琴藝術(shù)的研究也達(dá)到了鼎盛。
二、1978～2008年三十年間小提琴藝術(shù)論文概況
根據(jù)相關(guān)統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)表明，在這三十年間，共有358篇涉及小提琴藝術(shù)方面的論文在7本核心音樂期刊上發(fā)表：(1)有140余篇論文是涉及演奏會(huì)、藝術(shù)成就等方面的，在這其中就有40余篇是與馬思聰相關(guān)的，體現(xiàn)了他對中國小提琴藝術(shù)事業(yè)以及中國音樂事業(yè)做出的不可磨滅的貢獻(xiàn)；(2)有近80篇論文是涉及小提琴教學(xué)以及相關(guān)的演奏理論的，其中有6篇論文主要講述了冠軍教授——林耀基所創(chuàng)立的林氏教學(xué)法，并對此教學(xué)法進(jìn)行了細(xì)致的剖析；(3)有60余篇論文是涉及到小提琴音樂作品方面的，在這其中絕大部分都是對馬思聰?shù)南嚓P(guān)音樂創(chuàng)作進(jìn)行研究；(4)有30余篇是涉及到小提琴比賽的，并且大多數(shù)是介紹或?qū)ＴL國際小提琴大賽參賽者與獲獎(jiǎng)?wù)叩摹?/p>
三、對三十年來中國小提琴藝術(shù)理論研究缺失的思考
與三十年前相比，中國小提琴藝術(shù)理論研究取得了長足進(jìn)展，但與此同時(shí)，這三十年間也還存在著不小的、值得重視的缺失。與飛速發(fā)展的中國小提琴藝術(shù)實(shí)踐相比，中國小提琴藝術(shù)理論研究整體處于滯后狀態(tài)。這表現(xiàn)為：一方面，有許多成功的實(shí)踐還未上升為理論，存在著理論落后于實(shí)踐的空白區(qū)；另一方面，已有的理論研究沒有充分發(fā)揮出其應(yīng)有的前瞻性、科學(xué)性作用，缺乏對零散化知識(shí)的有效整合。在中國小提琴演奏技術(shù)堪稱世界一流的今天，仍有種種技巧、內(nèi)容、形式、藝術(shù)等方面的關(guān)系和問題，沒有得到真正深入的研究，例如：林耀基等重要教育家怎樣充分運(yùn)用藝術(shù)規(guī)律、針對不同特點(diǎn)的學(xué)生因材施教的教學(xué)技巧；中國演奏家演繹西方樂曲時(shí)的文化、審美基點(diǎn)；關(guān)于專業(yè)演奏家、業(yè)余愛好者及介于兩者之間的各類音樂教育的培養(yǎng)理念問題；在中國小提琴曲創(chuàng)作中，如何將西方作曲技法與中國民族風(fēng)格更好地統(tǒng)一的問題等等。這里面，既有關(guān)乎中國小提琴藝術(shù)發(fā)展方略性的問題，也有側(cè)重于實(shí)踐操作的技術(shù)性難題。音樂理論從來不以自身的發(fā)展為其目的，而是應(yīng)當(dāng)在演奏、作曲等音樂活動(dòng)之間鋪路搭橋，起到紐帶的作用。音樂表演、教學(xué)、創(chuàng)作的實(shí)踐始終處于不斷變化之中，對藝術(shù)的思維研究也是一樣不斷發(fā)展更迭。我們需要建立高瞻遠(yuǎn)矚、正確客觀的音樂藝術(shù)思維方式，以完備的理論體系支持和應(yīng)對動(dòng)態(tài)展開的、豐富多樣的音樂實(shí)踐的飛速發(fā)展。已有的小提琴藝術(shù)理論研究與實(shí)踐相脫節(jié)的危機(jī)關(guān)系，其原因一是在于不大受實(shí)踐者重視；二是理論研究本身沒有發(fā)揮出其充分有效的作用，干預(yù)音樂實(shí)踐的精神不足。
四、結(jié)語
從改革開放以來，我國的小提琴藝術(shù)事業(yè)發(fā)展取得了顯著的成績，并得到了國內(nèi)外權(quán)威人士的一致認(rèn)可，這與改革開放初期階段形成了鮮明對比。但是南于我國小提琴藝術(shù)發(fā)展起步較晚，在小提琴理論研究方面仍有極大的發(fā)展空間，需要相關(guān)音樂工作人員進(jìn)行進(jìn)一步完善。在小提琴藝術(shù)發(fā)展的過程中，將會(huì)不斷接受新的挑戰(zhàn)，要使小提琴藝術(shù)在挑戰(zhàn)中發(fā)展、在挑戰(zhàn)中完善。多年以來，我國小提琴藝術(shù)一直希望可以向具有中國特色的小提琴藝術(shù)方面發(fā)展，雖然我國小提琴藝術(shù)起步晚，但是憑借著音樂工作者對小提琴事業(yè)執(zhí)著認(rèn)真的態(tài)度，必定可以將中國特色的文化與音樂融入到小提琴藝術(shù)中，從而形成具有中國特色的小提琴藝術(shù)學(xué)派。
