發(fā)布時(shí)間：2023-03-22 17:38:08
序言：寫(xiě)作是分享個(gè)人見(jiàn)解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的中國(guó)繪畫(huà)鑒賞論文樣本，期待這些樣本能夠?yàn)槟峁┴S富的參考和啟發(fā)，請(qǐng)盡情閱讀。
《旅游審美概論》是一部賞心悅目的教科書(shū)。開(kāi)卷之前，先從教材封面說(shuō)起，南開(kāi)大學(xué)出版社編輯別具匠心的封面設(shè)計(jì)便先引人入勝：“飛馬踏燕”眺望“學(xué)海之舟”的上部構(gòu)圖，告訴你這是一本關(guān)于旅游的教科書(shū)；“大樹(shù)”立于“文?！保ㄓ晌淖纸M成的漣漪）之上的右部構(gòu)圖寓意旅游的靈魂是文化，只有基于文化的旅游之樹(shù)方可枝繁葉茂，生命長(zhǎng)青；“專家講課”的朱紅印章頗具中國(guó)傳統(tǒng)文化風(fēng)韻；封面題記“旅游是審美的散步，審美是旅游的精魂”可謂點(diǎn)睛之筆，使你感受到“詩(shī)情畫(huà)意”的內(nèi)容撲面而來(lái)！
閱讀了曹詩(shī)圖教授《旅游審美概論》之后，感受頗深，獲益良多，不敢妄作評(píng)論，唯怕掛一漏萬(wàn)，有失偏頗。故用讀書(shū)心得的方式將該書(shū)特點(diǎn)概括之。
一、教材編寫(xiě)方式的先進(jìn)性
以往的教科書(shū)多在科學(xué)性、規(guī)范性與嚴(yán)謹(jǐn)性上下功夫，故嚴(yán)肅有余、幾無(wú)活潑已成教科書(shū)的通病。曹詩(shī)圖教授編著的《旅游審美概論》一改以往教科書(shū)編寫(xiě)的風(fēng)格，將科學(xué)性、規(guī)范性、嚴(yán)謹(jǐn)性和藝術(shù)性這“四性”緊密結(jié)合并把旅游文化與旅游審美有機(jī)地融合于教科書(shū)中，這是該教材的先進(jìn)性之所在。深挖旅游審美的科學(xué)與文化內(nèi)涵，以“審美是旅游的精魂”為宗旨貫穿于全書(shū)中；全書(shū)各章前有“學(xué)習(xí)導(dǎo)引”、“學(xué)習(xí)目的”、“學(xué)習(xí)重點(diǎn)”，章后有“復(fù)習(xí)思考題”、“閱讀材料”及“案例閱讀”等，規(guī)范、系統(tǒng)、全面；教材編寫(xiě)遵循“旅游審美的基礎(chǔ)知識(shí)與基本理論――主要旅游景觀與文化藝術(shù)門(mén)類的審美原理與實(shí)踐――旅游開(kāi)發(fā)、旅游服務(wù)（導(dǎo)游、酒店）等審美實(shí)踐”的邏輯與思路，內(nèi)容安排層層遞進(jìn)，從自然風(fēng)光的賞鑒到人文、藝術(shù)、社會(huì)、旅游服務(wù)等領(lǐng)域的審美，紅線串珠，一氣呵成；教材選材獨(dú)具慧眼，用材精當(dāng)。僅以案例和閱讀材料而言，如中國(guó)古典園林與審美鑒賞一章選用古典園林大師陳從周先生的大作《說(shuō)園》，堪稱美文；中國(guó)傳統(tǒng)建筑與審美鑒賞一章選用《北京故宮建筑特色與藝術(shù)賞析》一文，頗具代表性；中國(guó)書(shū)法藝術(shù)與審美鑒賞一章選用著名書(shū)法家沈鵬的作品；中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)與審美鑒賞一章選用著名畫(huà)家范曾和吳冠中的作品；中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)與審美鑒賞一章選用民族器樂(lè)大師阿炳的作品《二泉映月》；民俗文化與審美鑒賞一章選用文豪沈從文的作品《過(guò)節(jié)和觀燈》的部分內(nèi)容；旅游服務(wù)審美一章中的飯店審美選用建筑大師貝聿銘的杰作香山飯店，等等，可謂眼界高遠(yuǎn)，精品薈萃。教材圖文并茂，全書(shū)精選插圖140幅，件件堪稱精品，幅幅賞心悅目。文字表達(dá)準(zhǔn)確、生動(dòng)、精彩，讀之朗朗上口，有膾炙人口之感。該書(shū)讀來(lái)如坐春風(fēng)，形同“審美散步”，完全是一種愉悅享受，自然能引導(dǎo)學(xué)生寓學(xué)于樂(lè)。曹詩(shī)圖教授已發(fā)表學(xué)術(shù)論文340多篇，著書(shū)20多部，并多有創(chuàng)新。如先后出版的《社會(huì)發(fā)展地理學(xué)概論》、《長(zhǎng)江三峽學(xué)概論》、《旅游哲學(xué)概論》等都是填補(bǔ)學(xué)科空白的力作，不少著作與教材獲獎(jiǎng)。《旅游審美概論》的出版，又開(kāi)創(chuàng)了教科書(shū)編寫(xiě)方式的新風(fēng)格，實(shí)在可喜可賀。筆者以為，目前像這種優(yōu)秀的教科書(shū)，實(shí)在是罕見(jiàn)，其先進(jìn)價(jià)值和啟示作用不可低估。
二、科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一性
此段文字與前者可能有部分重復(fù)之嫌，但這里旨在強(qiáng)調(diào)教科書(shū)的藝術(shù)性。整個(gè)人類的教育發(fā)展到今天，教育界的同仁們都認(rèn)識(shí)到科學(xué)與藝術(shù)互通共融，因此素質(zhì)教育已是全球的共識(shí)。素質(zhì)教育的重要內(nèi)容之一即要求文理兼容，學(xué)文科的應(yīng)懂點(diǎn)理科，讀理科的應(yīng)學(xué)點(diǎn)文科與藝術(shù)的東西。從生理學(xué)的角度而論，人體的左腦（邏輯思維）與右腦（形象思維）應(yīng)同時(shí)開(kāi)發(fā)，這將有利于人的智力充分發(fā)揮。以往多數(shù)教科書(shū)總以科學(xué)的嚴(yán)肅性為由，忽視科學(xué)性與藝術(shù)性的結(jié)合，往往把教科書(shū)條文化，內(nèi)容生硬，讀之味同嚼蠟，令學(xué)習(xí)者望而生畏?！堵糜螌徝栏耪摗愤@部教科書(shū)掀開(kāi)了一窗清風(fēng)，以藝術(shù)的筆調(diào)彰顯科學(xué)的活力。例如作者在鑒賞中國(guó)傳統(tǒng)建筑時(shí)，生動(dòng)概括各類建筑為：古城建筑――“華夏文明的縮影”、宮廷建筑――“傳統(tǒng)建筑的典范”、陵園建筑――“永恒的歸宿”、寺廟建筑――“紅塵世界的倒影”、石窟建筑――“宗教與藝術(shù)的殿堂”、古塔建筑――“裝點(diǎn)山河的神筆”、橋梁建筑――“力與美的交融”、民間建筑――“地域環(huán)境的鏡子”等等，其中文字?jǐn)⑹龈且巳雱?，把一件件古枯的東西活現(xiàn)于讀者面前，引導(dǎo)讀者把中國(guó)傳統(tǒng)建筑的科學(xué)性與藝術(shù)性在建筑審美中統(tǒng)一起來(lái)。法國(guó)作家福樓拜說(shuō)：“科學(xué)和藝術(shù)在山腳下分手，在山頂上會(huì)合。”只有兩者的會(huì)合方可達(dá)到頂峰。眾所周知20世紀(jì)蘇美的“星際空間”之爭(zhēng)，1945年美國(guó)成功爆炸第一顆原子彈，前蘇聯(lián)滯后，而1957年前蘇聯(lián)把人類的第一顆人造衛(wèi)星送上天空――開(kāi)創(chuàng)了人類的“星際空間時(shí)代”。美國(guó)為之汗顏，故在1963年由哈佛大學(xué)進(jìn)行了20多年、花費(fèi)1億美元的《零點(diǎn)項(xiàng)目》的研究，其研究結(jié)論是：從19世紀(jì)中到20世紀(jì)初俄羅斯在文學(xué)、美術(shù)、音樂(lè)等文化藝術(shù)方面均領(lǐng)先于美國(guó)，這期間俄羅斯出了大批的文學(xué)家和藝術(shù)家，單就繪畫(huà)方面，有人說(shuō)19世紀(jì)如果美國(guó)能推出10幅世界名畫(huà)，那么俄羅斯就能推出100幅。實(shí)踐證明，科學(xué)思維與藝術(shù)思維互補(bǔ)互促，共同完成整體思維過(guò)程。我國(guó)著名科學(xué)家錢(qián)學(xué)森先生認(rèn)為科學(xué)與藝術(shù)是相通的，極力主張科學(xué)與藝術(shù)的融合。因此，教科書(shū)科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一當(dāng)是時(shí)代新的要求。
三、旅游審美內(nèi)容的豐厚性
《旅游審美概論》教材共分為旅游審美概述、自然風(fēng)景與審美觀賞、中國(guó)古典園林與審美觀賞、中國(guó)傳統(tǒng)建筑與審美欣賞、中國(guó)雕塑藝術(shù)與審美鑒賞、中國(guó)書(shū)法藝術(shù)與審美鑒賞、中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)與審美鑒賞、中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)與審美欣賞、中國(guó)飲食文化與審美欣賞、民俗文化與旅游審美、旅游開(kāi)發(fā)與審美、旅游服務(wù)與審美12章。囊括自然、人文、藝術(shù)、社會(huì)各類旅游資源的審美以及旅游開(kāi)發(fā)審美與旅游服務(wù)審美，旅游審美的對(duì)象無(wú)所不包，可謂旅游審美的“大觀園”與“全頻道”。書(shū)中不僅介紹了各類旅游資源與旅游景觀的審美特點(diǎn)與審美原理，還重點(diǎn)闡述了審美鑒賞方法。關(guān)于審美鑒賞，作者總結(jié)了自然風(fēng)景審美的24字訣，中國(guó)園林審美的7點(diǎn)方法，中國(guó)傳統(tǒng)建筑審美的6大要點(diǎn)，中國(guó)書(shū)法鑒賞的5個(gè)要領(lǐng)，等等，旨在引導(dǎo)讀者在旅游審美領(lǐng)域自由漫步，尋幽探微，洞悉真諦，品味生活。
雄偉的山峰、澎湃的大海、蜿蜒的江河、遼闊的草原、浩瀚的大漠……凝聚于作者的筆端，詩(shī)畫(huà)一般的語(yǔ)言給讀者展現(xiàn)出自然風(fēng)光的天地之大美；一方園林、一棟建筑、一尊雕塑、一貼書(shū)法、一幅繪畫(huà)、一曲音樂(lè)在作者的筆下又是如此的精美鮮活。如雕塑審美中，書(shū)中列舉“五臺(tái)山南禪寺的唐塑――天王和女菩薩兩手相攜，眼神相接，遞送秋波……”，雕塑的微妙微俏，評(píng)論的入木三分，旨在引導(dǎo)讀者在鑒賞雕塑的神韻之美中悟出唐代文化“是一種博大、開(kāi)放的時(shí)代文化?！庇秩缭跁?shū)法審美中，教材中寫(xiě)道：中國(guó)書(shū)法之所以成為一門(mén)重要的藝術(shù)，在于它與中國(guó)文化之道緊密相連。書(shū)法家作書(shū)的創(chuàng)造過(guò)程，觀賞者欣賞書(shū)法的過(guò)程，也是深刻領(lǐng)悟中國(guó)文化之道的過(guò)程。中國(guó)文化的宇宙是一個(gè)氣化流行、生生不息的宇宙，對(duì)非質(zhì)實(shí)而虛靈的氣的模擬，用筆墨的濃淡、枯潤(rùn)、虛實(shí)和周流的運(yùn)轉(zhuǎn)的書(shū)法來(lái)表現(xiàn)最令人體悟了。所謂“氣脈不斷”、“筆斷意連”乃至“氣韻”，都是因中國(guó)文化“氣”的性質(zhì)而具有一種較高的境界?？傊袊?guó)書(shū)法是由文字、書(shū)寫(xiě)工具和文化思想綜合形成的一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)世界。文筆充滿哲理與詩(shī)意，內(nèi)涵深厚，意蘊(yùn)深遠(yuǎn)，可謂“仰觀宇宙之大，俯察粒子之微”，宏微巨細(xì)盡在書(shū)中。
四、時(shí)空縱橫的整合性
《旅游審美概論》教材編寫(xiě)具有時(shí)空結(jié)合的大視野，將旅游審美進(jìn)行了縱向的歷史比較和橫向的中西比較。如中國(guó)造園藝術(shù)、傳統(tǒng)建筑、雕塑、書(shū)法、繪畫(huà)等歷史發(fā)展演變等內(nèi)容，較好地體現(xiàn)了審美的時(shí)間觀。全書(shū)12章中除了旅游審美概述、中國(guó)書(shū)法、旅游開(kāi)發(fā)、旅游服務(wù)等章節(jié)外，各章都進(jìn)行了中西審美的比較，立足本土，放眼世界。比較內(nèi)容頗具深廣度，觀點(diǎn)正確，見(jiàn)解獨(dú)到。其足見(jiàn)作者融匯中西的學(xué)術(shù)功底。有的章節(jié)如音樂(lè)、園林、建筑、飲食等審美，還進(jìn)行了區(qū)域分析，闡述了地域風(fēng)格之美，具有旅游審美的空間觀，并突出了旅游的異地性特點(diǎn)。無(wú)疑只有在洞悉文化史和比較文化的基礎(chǔ)上并把握旅游本質(zhì)的前提下方可作出如此全方位的精到比較，進(jìn)行旅游審美時(shí)空縱橫的整合，其“究時(shí)空之際，通審美之變”的境界甚為難得。
該書(shū)美中不足之處是有些章節(jié)的審美特色還有待挖掘和完善，如自然風(fēng)景的審美（多種感官的通感體驗(yàn)）與文化藝術(shù)的審美（主要依賴于視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)）的主要區(qū)別在理論上未能很好闡明等。此外，書(shū)中的部分圖片排版的圖幅有些偏小。建議在再版或重印是予以改進(jìn)，使該書(shū)更加完美。
關(guān)鍵詞：高中美術(shù);教師;能力
作為一名高中美術(shù)教師，面對(duì)的是人生觀、世界觀已經(jīng)基本形成的青少年群體，那么我們教師只有全面提高自己的素質(zhì)才能更好地教育在當(dāng)今這樣一個(gè)社會(huì)成長(zhǎng)起來(lái)的孩子們。美術(shù)教學(xué)工作，要不斷完善自己提高自己的，只有先充實(shí)自己，才有資格教學(xué)生，在充實(shí)自己的過(guò)程中，自己的能力越強(qiáng)，自信心也就越強(qiáng)，學(xué)生才更敬仰你，尊重你，反之，則懷疑你的能力。
俗話說(shuō)：嚴(yán)師出高徒，但我認(rèn)為，只有嚴(yán)格還是不夠的，作為高中美術(shù)教師，還要具備相當(dāng)高的藝術(shù)造詣、藝術(shù)功底以及集教學(xué)和科研為一體的多種綜合能力，正可謂：樹(shù)人先樹(shù)己，若具體而言，應(yīng)該從以下幾個(gè)方面努力：
一、深入學(xué)習(xí)能力
作為一名高中美術(shù)教師，他的工作連接著美術(shù)教育和美術(shù)課題研究這兩個(gè)版塊。這是兩個(gè)不可分割的范疇。高中美術(shù)教師的工作思維如果單純局限在教學(xué)，那新意義上的美術(shù)教學(xué)就缺少相應(yīng)的廣度和深度，因此，在新意義上的教學(xué)活動(dòng)中，美術(shù)教師的工作范疇主要有繪畫(huà)藝術(shù)、論文撰寫(xiě)和美術(shù)教育等領(lǐng)域。
1.繪畫(huà)藝術(shù)
繪畫(huà)作品的創(chuàng)作過(guò)程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動(dòng)，它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒，是作者對(duì)于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫(huà)作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介，運(yùn)用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法，將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化。美術(shù)教師經(jīng)常進(jìn)行這樣的藝術(shù)活動(dòng)，這樣可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平，而我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實(shí)踐進(jìn)行科研。將自己對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作，或藝術(shù)實(shí)踐中的感性體驗(yàn)和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進(jìn)行思考，從而挖掘出有藝術(shù)價(jià)值的新論點(diǎn)、新課題。構(gòu)建起從感性體驗(yàn)到理性分析，從形象思維到邏輯思維的完整思維運(yùn)轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)。
2.撰寫(xiě)美術(shù)研究論文
當(dāng)今社會(huì)對(duì)美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求，和美術(shù)教學(xué)一樣，科研也是教師個(gè)人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨(dú)立思考能力，力求有所創(chuàng)見(jiàn)，論文是一種主要表達(dá)方式，所以美術(shù)教師應(yīng)倡導(dǎo)提高論文撰寫(xiě)水平，運(yùn)用論文這種理論性的文章，在一定的篇幅中，集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問(wèn)題。
3.涉獵廣博的知識(shí)
美術(shù)研究論文，離不開(kāi)繼承和創(chuàng)新，因此，在撰寫(xiě)論文時(shí)，需要懂得欣賞經(jīng)典美術(shù)作品，吸取文化教育的多方信息，善于在前人研究的基礎(chǔ)上成就自己獨(dú)到的藝術(shù)見(jiàn)解，善于吸收他人思想當(dāng)中有價(jià)值的藝術(shù)觀點(diǎn)。一代繪畫(huà)奇才達(dá)芬奇就是這樣一個(gè)涉獵廣博、獨(dú)立創(chuàng)新的大畫(huà)家。他的畫(huà)作之所以美得無(wú)與倫比，是由于他具有廣博的知識(shí)去充實(shí)自己，繪畫(huà)便是這種綜合的研究能力的展現(xiàn)。除了是畫(huà)家，他還是雕刻家、建筑師、音樂(lè)家、數(shù)學(xué)家、工程師、發(fā)明家、解剖學(xué)家、地質(zhì)學(xué)家、制圖師，植物學(xué)家和作家。這些廣播的知識(shí)，無(wú)不豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。
4.掌握多媒體技術(shù)
時(shí)代在發(fā)展，我們傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué)模式中知識(shí)的傳授主要是以教師講解，學(xué)生練習(xí)、鞏固為主。理性知識(shí)太多，感性材料太少，不能充分發(fā)揮學(xué)生認(rèn)識(shí)的主體性。運(yùn)用現(xiàn)代媒體教學(xué)，可以達(dá)到優(yōu)化教學(xué)過(guò)程，提高教學(xué)質(zhì)量的目的。多媒體教學(xué)不失為一個(gè)非常有效的教學(xué)手段，可以使學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性最大限度地調(diào)動(dòng)起來(lái)，使美術(shù)課真正做到寓教于美，美中育人。
二、完善科學(xué)的教學(xué)思想
高中美術(shù)教師必須具備科學(xué)的教學(xué)理念和教學(xué)思想，只有不斷地完善自己的教學(xué)思想體系，才能不被迅速發(fā)展的教學(xué)形勢(shì)所淘汰。首先，教師要有宏觀的藝術(shù)鑒賞理念，具備較高的繪畫(huà)能力，熟練掌握正確的繪畫(huà)技法，有較新的藝術(shù)觀念，熟悉經(jīng)典的繪畫(huà)風(fēng)格。其次，要有敏銳地藝術(shù)感受力，能對(duì)學(xué)生的作品迅速做出準(zhǔn)確的專業(yè)評(píng)價(jià)和指導(dǎo)。再次，訓(xùn)練方法科學(xué)合理，對(duì)學(xué)生的構(gòu)思構(gòu)圖、色感色調(diào)、表達(dá)方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等，及時(shí)對(duì)學(xué)生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導(dǎo)，解決學(xué)生在創(chuàng)作過(guò)程遇到的難題，并使之有所提高。
三、 教師生動(dòng)、形象、精煉、富有感染力的語(yǔ)言，也是進(jìn)行美育的必要要求
教師對(duì)學(xué)生美育的培養(yǎng)不僅僅在于所教授的內(nèi)容，而且教師自身也會(huì)占很大一部分因素。比如美術(shù)教師自身所要具備的儀表美、板書(shū)美，都會(huì)在學(xué)生對(duì)于美的鑒賞力方面起到積極的影響。教師作為“人類靈魂的工程師”，應(yīng)該是“人之楷模”，是現(xiàn)代化文明的體現(xiàn)者，是社會(huì)主義精神文明的一面鏡子，教師之所以贏得人們的崇敬，是教師高尚的道德情操、無(wú)私奉獻(xiàn)的精神給人們以巨大的感染。在現(xiàn)代的商業(yè)社會(huì)大環(huán)境下，好多具有美術(shù)功底的工作者，都憑借著自身所擁有的美術(shù)功底而在廣告設(shè)計(jì)、美術(shù)裝潢等方面發(fā)了財(cái)。而在學(xué)校里一手執(zhí)教鞭仍舊清貧的教師們則不免覺(jué)得自己有些吃虧，對(duì)于工作逐漸出現(xiàn)懈怠心理。然而，這不是一名稱職的美術(shù)教師所應(yīng)該有的心理，教師應(yīng)該本著“不以物喜，不以己悲”的態(tài)度，為中國(guó)的美術(shù)教育事業(yè)做出自己的一份貢獻(xiàn)。
主體和客體，本身就是一對(duì)矛盾，兩者既對(duì)立又互為依存，離開(kāi)了主體就無(wú)所謂客體，離開(kāi)了客體就無(wú)所謂主體，主體和客體在一定條件下是可以相互轉(zhuǎn)化的。繪畫(huà)作品作為被鑒賞的客體，它的各種合成因素的優(yōu)劣就只能靠鑒賞者這一主體的合成因素的滑動(dòng)而產(chǎn)生不同的藝術(shù)效應(yīng)。
針對(duì)一件繪畫(huà)藝術(shù)作品，除了作品自身能被人感知的形象和技法外，或作為鑒賞者的人們基本達(dá)到一致的共識(shí)外，不同的主體的人們還有它不同的反差。歷史學(xué)家自然會(huì)從歷史唯物主義的角度去欣賞或鑒定作品的優(yōu)劣，看它是在社會(huì)那個(gè)歷史時(shí)期產(chǎn)生的，當(dāng)時(shí)有什么重大的歷史事件產(chǎn)生，以及當(dāng)時(shí)的社會(huì)歷史背景，而理學(xué)家便會(huì)從作品的合結(jié)構(gòu)性去入手，即作品的比例、透視、黃金分割點(diǎn)、光和線等合邏輯性去討論。當(dāng)然，美學(xué)家會(huì)從他們的審美角度出發(fā)，是優(yōu)美的，是崇高的，是喜劇性的，是悲劇性的，還是丑和荒誕的。就拿“阿Q”的人物形象來(lái)說(shuō)，歷史學(xué)家認(rèn)為阿Q是中國(guó)半殖民半封建性社會(huì)下產(chǎn)生的一代人的代表，是有歷史局限性的；而文學(xué)家則認(rèn)為阿Q是魯迅文學(xué)作品中的重點(diǎn)描繪對(duì)象，他的妙筆是人物形象刻畫(huà)還是語(yǔ)言刻畫(huà)或是人物心理刻畫(huà)；可美學(xué)家則從他的外貌形象入手，首先阿Q的形象是丑的，再一度進(jìn)入他的其它分析。
以上我們不難看出，作為審美主體的人們，我們不能說(shuō)是某種職業(yè)或?qū)W科性的限制，而是說(shuō)這種職業(yè)或?qū)W科性正是他們自身的優(yōu)點(diǎn)即他們?cè)谒麄儽旧淼穆殬I(yè)或?qū)W科里（相對(duì)別的職業(yè)或?qū)W科）是占有絕對(duì)的優(yōu)勢(shì)，他們才有可能用他們獨(dú)特的、超出常人的眼光去欣賞或鑒別一件藝術(shù)作品，從而發(fā)出不同的感慨、議論和藝術(shù)享受?；蛟S在藝術(shù)家看來(lái)，一件在他們創(chuàng)作過(guò)程中未曾想到的藝術(shù)特點(diǎn)及價(jià)值，可在欣賞中，被主體得到了發(fā)揮和證實(shí)。這是鑒賞者主體內(nèi)部的知識(shí)結(jié)構(gòu)的不同而出現(xiàn)的反差，是一種文化內(nèi)涵的積淀。
同樣一件作品，不同年齡和性別的人同樣會(huì)有不同的感覺(jué)，就潘鶴先生的雕塑作品《艱苦的歲月》，如果是一位經(jīng)歷戰(zhàn)爭(zhēng)或國(guó)內(nèi)的滄桑老人去欣賞該作品，一定會(huì)老淚縱橫，在他的靈魂里那兩位戰(zhàn)士已不是具象的藝術(shù)品，而是一批批抽象的馳騁疆場(chǎng)的華夏兒女，他看到的是血和淚，看到的是中華民族的靈魂，因?yàn)樗H臨戰(zhàn)場(chǎng)，經(jīng)歷了硝煙彌漫的炮火歲月；而七八十年代的青年在欣賞此作品時(shí)，他們的那種一見(jiàn)作品激動(dòng)不已，浮想聯(lián)翩的沖動(dòng)勁與那些老人相比就遜色了許多，他們只能靠間接的方法，依據(jù)歷史資料或長(zhǎng)輩的言談來(lái)想象作品的藝術(shù)思維，同樣小朋友會(huì)眼睜睜的盯著小腰間的那支駁殼槍和老手中的笛子，至于其它的藝術(shù)思維和藝術(shù)語(yǔ)言也就只能靠后輩的教化和自我體悟了。當(dāng)然作者潘鶴先生當(dāng)時(shí)可能還未曾注意到竟有人會(huì)對(duì)駁殼槍和笛子那么感興趣。這是審美主體自身差異性造成的。
也就是在繪畫(huà)藝術(shù)的審美過(guò)程中，審美客體作為既定的目標(biāo)被鎖定的情況下，審美主體是一個(gè)彈動(dòng)性非常大的橡皮筏子。
在鑒賞中發(fā)揮主宰作用的主體的人，個(gè)人的生活閱歷、社會(huì)實(shí)踐、知識(shí)結(jié)構(gòu)（修養(yǎng)）以及必要的專業(yè)素質(zhì)與審美客體緊密相關(guān)，是審美客體對(duì)主體綜合實(shí)力積淀的考驗(yàn)。高爾基說(shuō)：“欣賞者要從自己的經(jīng)驗(yàn)印象和知識(shí)結(jié)構(gòu)中去補(bǔ)充作品中的描寫(xiě)，使藝術(shù)的作品形象更豐富起來(lái)，才能獲得真正的藝術(shù)享受。”①主體如果沒(méi)有在農(nóng)村炎熱的烈日下感受農(nóng)民的“汗滴禾下土”的真切生活感受，怎么有“粒粒皆辛苦”的佳句呢。同樣，要得到藝術(shù)享受，我們自身必須具備一定的審美鑒賞能力和有一定的繪畫(huà)基礎(chǔ)，我們可以從作品的藝術(shù)思維去做宏觀的把握，運(yùn)用自己的理論做主導(dǎo)去領(lǐng)略作品的藝術(shù)語(yǔ)言，有了一定的繪畫(huà)基礎(chǔ)后我們可以從藝術(shù)語(yǔ)言方面去感受。馬克思說(shuō)：“如果你想得到藝術(shù)享受，你本身必須是一個(gè)有藝術(shù)修養(yǎng)的人?！雹谒囆g(shù)修養(yǎng)是一個(gè)綜合性的概念，一般情況下包括藝術(shù)作品的本質(zhì)、特征、發(fā)展規(guī)律、作者創(chuàng)作時(shí)的政治、經(jīng)濟(jì)、人文歷史等背景以及對(duì)藝術(shù)理論、技法和文學(xué)等邊緣學(xué)科方面的學(xué)習(xí)和感悟。王朝聞先生說(shuō)：“我們面對(duì)把握了光和色的微妙變化的繪畫(huà)，能夠覺(jué)得光和色的變化是微妙的，除了它畫(huà)得很好，也因?yàn)槲覀冏约簩?duì)現(xiàn)實(shí)生活中光和色的變化不是心中無(wú)數(shù)的。如果我們自己心目中本身沒(méi)有光和色的變化，那么這種光和色的變化表現(xiàn)得多么奧妙的繪畫(huà)，對(duì)我們來(lái)說(shuō)也覺(jué)察不到，甚至可以說(shuō)相當(dāng)于不存在?！雹鄣览硪苍谟诖恕?/p>
事實(shí)上，個(gè)人的職業(yè)（學(xué)科）、性別、生活閱歷、社會(huì)實(shí)踐、知識(shí)結(jié)構(gòu)和專業(yè)素質(zhì)等等，這種自身的因素和并非專為審美活動(dòng)而構(gòu)成的因素，是審美主體在社會(huì)活動(dòng)中相對(duì)于審美客體來(lái)說(shuō)是一種無(wú)意識(shí)的審美積淀，這種無(wú)意識(shí)的審美積淀將是我們能進(jìn)一步欣賞作品最好不過(guò)的良師益友了。在此情形之下，我們就要主動(dòng)的發(fā)揮主體的有意識(shí)活動(dòng)，讓主體接觸審美客體，在客體中讓主體得到更大程度的發(fā)揮，這樣，主體在客體的簇?fù)硐芦@得了豐富的審美經(jīng)驗(yàn)。有了豐富的審美經(jīng)驗(yàn)，審美主體才能得到不斷的發(fā)揮、判斷審美客體的藝術(shù)價(jià)值，進(jìn)而創(chuàng)造藝術(shù)價(jià)值。
審美經(jīng)驗(yàn)包括感性經(jīng)驗(yàn)和理性經(jīng)驗(yàn)。一般情況下，欣賞者是處于感性經(jīng)驗(yàn)下的，他們沒(méi)有把無(wú)意識(shí)的審美經(jīng)驗(yàn)擴(kuò)散、發(fā)展，沒(méi)有進(jìn)行有意識(shí)的誘導(dǎo)，那么，他們的這種無(wú)意識(shí)的審美積淀便會(huì)在得不到審美客體的刺激和“撩撥”下自生自滅，或處于萌芽狀態(tài)。我們觀賞一件繪畫(huà)作品或畫(huà)展，有1／3的人搖頭看不懂，有1／3的人則大談作品如此逼真或如此乏味，這兩種審美現(xiàn)象屬于審美主體的無(wú)意識(shí)積淀的滯后性現(xiàn)象，這種無(wú)意識(shí)的滯后現(xiàn)象表現(xiàn)在主體與客體、主體與創(chuàng)作者的有意識(shí)或無(wú)意識(shí)的差距上。我們初次欣賞畢加索的繪畫(huà)作品，驚詫于那奇特的構(gòu)圖，不明白為什么側(cè)臉的人竟被畫(huà)出兩只眼睛，遮住的那半邊鼻子和嘴象翻開(kāi)的書(shū)，封底和封面進(jìn)了同一個(gè)平面。這就是審美主體的無(wú)意識(shí)積淀中審美主體的審美經(jīng)驗(yàn)仍處于審美的初級(jí)階段或原型階段。這時(shí)，如果一位內(nèi)行朋友告訴你，這是一種藝術(shù)追求，要在繪畫(huà)中表現(xiàn)物體的四度空間，讓你從許多角度去欣賞對(duì)象，這樣，你就由驚愕轉(zhuǎn)為去發(fā)現(xiàn)，按照那四維空間的不同角度到畫(huà)面中去欣賞，于是，你時(shí)而發(fā)現(xiàn)了一個(gè)側(cè)面的眉毛，時(shí)而又發(fā)現(xiàn)了一個(gè)側(cè)面的耳朵，甚至發(fā)現(xiàn)了背面的后腦勺，此時(shí)，你已經(jīng)由審美的原型階段進(jìn)入了審美的感性階段，但還是滯后于客體（畢加索的畫(huà)），滯后于創(chuàng)作者的有意識(shí)或無(wú)意識(shí)上，仍處于感性認(rèn)識(shí)上。如果你要得到更進(jìn)一步的審美愉悅，就必須有意識(shí)的盡力調(diào)動(dòng)你的無(wú)意識(shí)積淀：通過(guò)你的藝術(shù)理論知識(shí)，知道了畢加索是抽象派的典型代表，而抽象跟具象有何區(qū)別，與再現(xiàn)和一般的表現(xiàn)又有何不同，與當(dāng)時(shí)的人文歷史、社會(huì)政治經(jīng)濟(jì)等又如何掛鉤。這樣，經(jīng)過(guò)審美主體的無(wú)意識(shí)積淀的一次“刺激誘導(dǎo)”，你就看出了畢加索繪畫(huà)的情勢(shì)，看出了象征，看出了意蘊(yùn)。那畫(huà)就不再是僵死的，剝皮似的四維空間的平面鋪開(kāi)，而是獲得了生命和魅力，捕獲了畫(huà)家情感的奧妙。最后，也就是這種滯后性變?yōu)槠叫行?，即主體與客體和創(chuàng)作者“站在同一艘船上看日出”，不再是看不懂或如此乏味了。同時(shí)也為你的審美無(wú)意識(shí)積淀起了奠基搭架的作用。
高楠先生說(shuō)：感性經(jīng)驗(yàn)當(dāng)單獨(dú)地用于欣賞時(shí)（所謂初通門(mén)路），它是低能蹩腳的，但當(dāng)它獲得了理性依據(jù)后，它就成為深入欣賞的工具，生動(dòng)具體的再造出感性形象來(lái)，以供心靈去擁抱。④
審美主體的無(wú)意識(shí)積淀是不斷豐富和發(fā)展的。在不斷豐富和發(fā)展中，審美主體的審美能力才能得到不斷的提高，才能獲得藝術(shù)的愉悅，達(dá)到忘我的境界，即所謂“物化自我”和“我化自然”，交相呼應(yīng)，也就是審美主體和客體產(chǎn)生了共鳴，達(dá)到各自的目的。
珂勒惠支的《被捕》、《農(nóng)民戰(zhàn)爭(zhēng)》和現(xiàn)在某位作者的《斗雞》作品，前兩幅作品是世界名作，我們對(duì)它的藝術(shù)價(jià)值不言而喻是肯定的，但就是我們自身如何去發(fā)現(xiàn)美，欣賞美，如何去創(chuàng)造作品的藝術(shù)價(jià)值。不同的審美主體似乎都不同程度的調(diào)動(dòng)了各自的無(wú)意識(shí)審美積淀，對(duì)作品的構(gòu)圖、造型、人物表情、場(chǎng)面和當(dāng)時(shí)的人文歷史背景等均做出了很透徹的掌握，可謂是把握了作品的全貌。可是后來(lái)理解了王朝聞先生的《接近》：“預(yù)示突變的新局面即將出現(xiàn)的時(shí)機(jī)，最引人關(guān)心，也更耐人尋味?！薄啊瓰榱双@得經(jīng)久的觀賞效果，單幅畫(huà)或非連續(xù)性的雕塑，要把事件的進(jìn)行寓于相對(duì)停頓的形象之中。雖然這停頓不等于事件的中斷，而是來(lái)蹤去跡的凝聚，卻要使接近解決的矛盾在畫(huà)幅中被挽住。⑤”運(yùn)用此美學(xué)觀點(diǎn)再去欣賞此作品，那時(shí)，你覺(jué)得作品的真正靈魂和作者的有意識(shí)性至此才得到升華。有了這種審美經(jīng)驗(yàn)后，我們?cè)偃バ蕾p《斗雞》，我們就不再被它表面的技巧或其它不足而覺(jué)乏味了，而是說(shuō)作者也在做有意識(shí)的表達(dá)：
在一個(gè)風(fēng)和日麗的農(nóng)家小院，大人小孩在忙碌的收獲間隙，屏息在觀望一場(chǎng)激烈的斗雞場(chǎng)面，好象每個(gè)人在自持著自己已成型的動(dòng)作，整個(gè)畫(huà)面如此寧?kù)o，兩只并非專業(yè)的公雞，他們并非為贏取主人的歡欣，也并非為押賭者賺回金幣，它們似是為爭(zhēng)取一粒食物或一只昆蟲(chóng)而要展開(kāi)一場(chǎng)生死搏斗。你看那威風(fēng)凜凜豎起的羽毛，咄咄逼人將扇倒一切的翅膀，那用足了勁的雙腿和弓形的脖子，那要刺穿對(duì)方的雙眼和啄倒對(duì)方的尖嘴，它們各自在蓄謀以待，尋找自己的進(jìn)攻點(diǎn)?？墒?，這又都是如此沉靜，靜的讓人窒息，讓人感到陣陣殺機(jī)。至于精彩的斗雞過(guò)程和殘酷的斗爭(zhēng)結(jié)果就只能靠欣賞者去想象和聯(lián)想了，這就是畫(huà)面留給我們的懸念和疑問(wèn)，我們由此可以想到現(xiàn)實(shí)中的人們又何嘗不是在為了一點(diǎn)小事或小惠小利而爭(zhēng)斗得不可開(kāi)交。這就是矛盾即將解決而尚未解決，即將接近而未達(dá)到的解釋，也是對(duì)人性的一次詮釋。
總之，只要不斷地豐富和完善審美主體的無(wú)意識(shí)積淀，有了正確的、進(jìn)步的、健康的審美觀和藝術(shù)觀，在審美活動(dòng)中針對(duì)審美客體，審美主體才能得到藝術(shù)的陶冶、愉悅和享受，發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造出藝術(shù)作品的藝術(shù)價(jià)值和社會(huì)價(jià)值，也可以進(jìn)行藝術(shù)批評(píng)，指教。否則，那種片面的、狹隘的、個(gè)人的評(píng)析既得不到人們的承認(rèn)也得不到藝術(shù)的真正陶冶和享受。故審美主體的無(wú)意識(shí)積淀是一項(xiàng)終生的具有挑戰(zhàn)性和可持續(xù)性的學(xué)習(xí)和完善的過(guò)程。它將關(guān)乎審美客體生命的誕生，審美主體靈魂的升華。
參考文獻(xiàn)
①高爾基《論文學(xué)》第129頁(yè)。
②馬克思《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)哲學(xué)手稿》。
③王朝聞《王朝聞學(xué)術(shù)論著自選集》第495頁(yè)。
當(dāng)前，學(xué)生的課業(yè)負(fù)擔(dān)仍然比較重，很多學(xué)生抱怨周末只不過(guò)是“換了一個(gè)地方寫(xiě)作業(yè)而已”。在思考如何布置周末作業(yè)的過(guò)程中，筆者和教研組內(nèi)的幾位電影愛(ài)好者進(jìn)行了“電影鑒賞”語(yǔ)文拓展課的教學(xué)。
一、周五拓展課：以電影知識(shí)的講解奠定鑒賞的基礎(chǔ)
為了讓學(xué)生搞清電影與小說(shuō)的區(qū)別，筆者先布置七年級(jí)學(xué)生閱讀《動(dòng)物農(nóng)場(chǎng)》，閱讀完之后，再利用周五的拓展課來(lái)觀看電影《動(dòng)物農(nóng)場(chǎng)》，并要求學(xué)生邊看邊記錄，尋找電影和小說(shuō)對(duì)表現(xiàn)人物和表達(dá)主題所采用手法的相似點(diǎn)和不同點(diǎn)（細(xì)節(jié)描摹是兩者的共通點(diǎn)，但是手法的呈現(xiàn)方式不同：一個(gè)通過(guò)特寫(xiě)鏡頭、畫(huà)面和背景音樂(lè)展現(xiàn)；一個(gè)通過(guò)神情、動(dòng)作、語(yǔ)言描寫(xiě)體現(xiàn)）。有了閱讀的基礎(chǔ)，在學(xué)生觀看電影時(shí)，筆者有意識(shí)地在情節(jié)的處暫停。如當(dāng)播放到老少校演講的時(shí)候，讓學(xué)生通過(guò)畫(huà)面把其神態(tài)動(dòng)作描寫(xiě)出來(lái)，然后翻開(kāi)原作進(jìn)行對(duì)比，找出自己與原作的差距。又如在播放到尖嗓煽動(dòng)大家反抗雪球時(shí)，筆者提供三種背景音樂(lè)讓學(xué)生選擇，并探討原因，以讓學(xué)生明白音樂(lè)在電影中的作用，再通過(guò)反復(fù)推敲琢磨，了解文字和電影間的聯(lián)系。通過(guò)這堂課的探究，學(xué)生基本明白了電影該如何看，明白了鏡頭、音樂(lè)對(duì)表現(xiàn)主題的關(guān)鍵作用。
為了讓學(xué)生在有限的時(shí)間內(nèi)集中了解電影的手法，筆者在第二堂拓展課上推薦了微電影《黑洞》《下一層》給學(xué)生看，讓他們明白如何來(lái)看懂微電影所表達(dá)的主題。15～20分鐘的影片，讓學(xué)生在探討中明白了“象征”手法對(duì)主題的作用。同時(shí)，筆者繼續(xù)讓學(xué)生關(guān)注背景音樂(lè)，探討背景音樂(lè)對(duì)緊張、舒緩氣氛的烘托作用。此外，筆者還引導(dǎo)學(xué)生探究“典型人物的塑造除關(guān)注神態(tài)、語(yǔ)言、動(dòng)作等細(xì)節(jié)外還需關(guān)注服飾、配飾等物件”。
第三堂課，筆者先播放微電影《百花深處》《過(guò)山車》，讓學(xué)生體味人物的表現(xiàn)所隱含的深層寓意。接著播放《地球的那一端》《鳥(niǎo)鳥(niǎo)鳥(niǎo)》，并要求學(xué)生關(guān)注通過(guò)動(dòng)作來(lái)展現(xiàn)心理的表現(xiàn)手法。
通過(guò)三次集中講解，學(xué)生了解了電影的一些基本知識(shí)。接下來(lái)的拓展課，筆者選擇《神奇飛書(shū)》《彼得與狼》《父親》等微電影，讓學(xué)生自由探索，多角度地進(jìn)行解讀，以達(dá)到思維的深入。在學(xué)生觀看電影前，筆者布置任務(wù)：分小組從特寫(xiě)鏡頭的選人、背景音樂(lè)的陪襯、畫(huà)面色彩的選擇、動(dòng)作心理的聯(lián)合等角度作觀看記錄，同時(shí)探討電影的主題。
二、周末作業(yè)：圍繞經(jīng)典電影設(shè)置思考題引導(dǎo)學(xué)生思考
為了調(diào)劑學(xué)生的生活，同時(shí)提升學(xué)生的語(yǔ)文素養(yǎng)，筆者設(shè)置的周末作業(yè)就是觀看電影，具體做法是：每周由備課組下載好電影，發(fā)到班級(jí)QQ群，同時(shí)布置兩三個(gè)簡(jiǎn)單的思考題（只布置兩三個(gè)簡(jiǎn)單的題目，目的是引導(dǎo)學(xué)生觀看），要求學(xué)生選擇一到兩個(gè)完成（書(shū)面形式），并在周一進(jìn)行探討?？措娪皩?duì)學(xué)生來(lái)說(shuō)是放松，而思考題的設(shè)置又讓他們?cè)诜潘傻耐瑫r(shí)能提升思維能力。幾周下來(lái)，筆者發(fā)現(xiàn)，許多學(xué)生為了能在周一的課堂上盡量展現(xiàn)自己，都會(huì)在看電影的時(shí)候結(jié)合之前學(xué)到的方法做筆記，而且記得特別詳盡。
筆者推薦學(xué)生在周末觀看的電影如下：
鑒于《動(dòng)物農(nóng)場(chǎng)》反映的是蘇聯(lián)的歷史，為了加深學(xué)生的理解，筆者推薦的第一部電影是美國(guó)電影《兵臨城下》。這部電影以二戰(zhàn)為背景，講述的是斯大林格勒戰(zhàn)役。思考題的設(shè)置，一是圍繞“特寫(xiě)鏡頭的意圖和人性的優(yōu)劣”來(lái)設(shè)置，如探討康寧格少校抽煙這個(gè)特寫(xiě)鏡頭的意圖，政委丹尼洛夫與敵軍康寧格少校人性的對(duì)比，等等。二是圍繞話題展開(kāi)討論，如結(jié)合瓦西里的表現(xiàn)來(lái)探討“何為英雄”。三是引導(dǎo)學(xué)生寫(xiě)人物評(píng)析，如寫(xiě)敵對(duì)雙方的人身上的特質(zhì)。
推薦的第二部電影是美國(guó)電影《穿條紋睡衣的男孩》。這部電影也是有關(guān)二戰(zhàn)的，放在《兵臨城下》之后觀看的目的是進(jìn)一步加深學(xué)生的理解。這次圍繞關(guān)鍵詞來(lái)確定思考題：探討電影中的“溫暖”“宣傳”“友誼”；探討“人性”在每個(gè)人身上的體現(xiàn)。
同時(shí)，筆者還試著出一些小論文題，如結(jié)合三部電影，試著探討“宣傳”對(duì)人的作用和影響：老上校的宣傳，尖嗓的宣傳，歌曲《英格蘭的牲畜》的宣傳，《兵臨城下》中政委的宣傳，“七戒”的宣傳，小不點(diǎn)所創(chuàng)的《拿破侖同志》的宣傳，等等。這一系列提示，可以讓學(xué)生明白宣傳的手段以及達(dá)成的效果，為小論文的寫(xiě)作做好準(zhǔn)備。
思考題還可以通過(guò)設(shè)計(jì)情境來(lái)訓(xùn)練學(xué)生的發(fā)散性思維和思考問(wèn)題的嚴(yán)謹(jǐn)度，如看完《穿條紋睡衣的男孩》后讓學(xué)生思考：請(qǐng)你想象一下，小男孩在“納粹”的教育與洗禮后，才認(rèn)識(shí)那個(gè)猶太小男孩的話，會(huì)有什么樣的結(jié)果？這樣的思考題，關(guān)注的是整部電影的主題以及人物的個(gè)性特征，學(xué)生要綜觀全局才能解決。
思考題是學(xué)生深入觀影的抓手，要想提升學(xué)生的表達(dá)和鑒賞能力，高質(zhì)量的思考題至關(guān)重要。
三、“群影鑒賞”課：以“同主題”“同國(guó)家”電影的對(duì)比來(lái)提升學(xué)生的思維力
當(dāng)學(xué)生有了一定的電影鑒賞能力之后，筆者借鑒“群文閱讀”的概念，開(kāi)設(shè)了“群影鑒賞”課，即用一堂課對(duì)三部電影進(jìn)行探究。
如就《動(dòng)物農(nóng)場(chǎng)》《兵臨城下》《穿條紋睡衣的男孩》這三部電影，引導(dǎo)學(xué)生圍繞“貫穿三部影片的線索各是什么”“三部影片中都有‘古堡’，這個(gè)設(shè)計(jì)有什么意圖”“美與丑在三部電影中的體現(xiàn)”展開(kāi)探究。
又如以“愛(ài)”為主題，選擇美國(guó)電影《剪刀手愛(ài)德華》、中國(guó)電影《鋼的琴》和法國(guó)電影《美女和野獸》，引導(dǎo)學(xué)生對(duì)比人物選擇的差異、塑造人物手段的異同、細(xì)節(jié)刻畫(huà)和場(chǎng)面描摹的側(cè)重等。
再如印度電影的對(duì)比。印度電影往往選用一個(gè)小的切口來(lái)體現(xiàn)一個(gè)溫暖的主題?！兜厍蛏系男切恰房梢宰寣W(xué)生明白如何面對(duì)所謂的“差生”；《三傻大鬧寶萊塢》可以讓學(xué)生了解“生命不是為了取悅別人，而是為了綻放自己”的主題?！稙閻?ài)滅亡》《薩拉提的顏色》等電影也是如此。就這些電影，筆者讓學(xué)生分析主演阿米爾·汗在不同電影中的不同表現(xiàn)，進(jìn)而延伸到對(duì)印度電影特色的探討。
（責(zé)任編輯：方龍?jiān)疲?/p>
[論文摘要]清代，山人、石濤、石谿、弘仁4位遁跡空門(mén)的畫(huà)家被稱作“四畫(huà)僧”。這些有創(chuàng)造精神的畫(huà)家，帶著強(qiáng)烈民族意識(shí)，以憤世、壓抑的情感突破巢臼，在新的審美區(qū)域里取得了顯著的成就。
在中國(guó)美術(shù)教育史上，凡論及唐、宋、元、明、清的繪畫(huà)成就時(shí)，人們往往對(duì)吳道子、米芾等人津津樂(lè)道，很少談到畫(huà)僧的成就，而在區(qū)分畫(huà)家身份時(shí)，學(xué)界僅有“士大夫文人畫(huà)家”、“民間職業(yè)畫(huà)家”、“宮廷畫(huà)家”三種類別，畫(huà)僧亦遭到忽視。只是在討論清初的繪畫(huà)時(shí)，人們才注意到山人、石濤、石谿、弘仁等畫(huà)僧的成就，畫(huà)史上稱其為“四僧”。他們是一些舊明遺逸，心懷亡國(guó)之痛，在筆墨之中抒發(fā)激越、壓抑的情感。其繪畫(huà)形式不守前人規(guī)范，筆墨豪放，風(fēng)格奇肆，筆情恣縱，銳意創(chuàng)新，在山水、人物、花鳥(niǎo)等畫(huà)科中皆有建樹(shù)，合時(shí)代新貌，有極大的創(chuàng)造力，為中國(guó)美術(shù)教育史發(fā)展增添了綺麗壯闊的波瀾。
一、山人
山人（1626~1705），享年八十歲。他姓朱名耷，是明太祖朱元璋第十六子朱權(quán)的九世孫。甲申之變，清政權(quán)的建立，使他承受著國(guó)破家亡的承重打擊，為躲避政治迫害，23歲時(shí)便皈依佛門(mén)，佛事之余，奮志書(shū)畫(huà)。他有很多別號(hào)，如個(gè)山、雪個(gè)、驢、驢屋等，書(shū)畫(huà)常以“山人”署名，四字相連，似哭之笑之。他畫(huà)山水多有荒寒蕭索之氣，畫(huà)花鳥(niǎo)虛疏淡泊，冷逸逼人，這也正體現(xiàn)出其孤傲落寞清空出世的思想情感。他繼承文人畫(huà)傳統(tǒng)，其花鳥(niǎo)畫(huà)不拘形似，以意象為主，在似與不似之間，畫(huà)面構(gòu)圖大開(kāi)大合，黑白相映，縱橫馳騁，常以一石、一鳥(niǎo)、一魚(yú)、一草，構(gòu)成單幅畫(huà)面，不空不塞，突破時(shí)空的局限。例如《花鳥(niǎo)圖冊(cè)》是其14幅花鳥(niǎo)畫(huà)中的一幅，寫(xiě)一小鳥(niǎo)拳足縮頸立于孤石之上，呈抿嘴凝神之狀，用筆用墨變化多端，富有層次，畫(huà)法自如而意味無(wú)窮。三百年來(lái)飲譽(yù)畫(huà)壇，清代“揚(yáng)州八怪”，吳昌碩，近代齊白石、張大千等畫(huà)家都不同程度受其影響。
二、石濤
石濤(1641~1724)，原姓朱，名若極，別號(hào)很多，如大滌子、清相老人、苦瓜和尚，法號(hào)有元濟(jì)、原濟(jì)等。他是明靖江王贊儀的十世孫，終年55歲。因他一遍游名山大川，飽餐“五老”、“三疊”之勝，領(lǐng)悟到大自然中的生動(dòng)神態(tài)，故其藝術(shù)修養(yǎng)日益精深。他以熾熱的感情，好山，看山，勤于貌寫(xiě)名山大川，“搜盡奇峰打草稿”，故而能把握大自然的神韻和規(guī)律，成為一代繪畫(huà)大師。在繪畫(huà)美學(xué)理論上，石濤的《苦瓜和尚畫(huà)語(yǔ)錄》，形成了帶有強(qiáng)烈主體意識(shí)和鮮明個(gè)性色彩的獨(dú)特而完整的畫(huà)論體系?，F(xiàn)舉其重要的論點(diǎn)分述如下：第一，“畫(huà)從于心”，心師于自然，這是藝術(shù)創(chuàng)作的根本，是石濤繪畫(huà)美學(xué)思想的核心。第二，“我自用我法”，反對(duì)因襲，揚(yáng)棄古法，注重革新、創(chuàng)造，這是藝術(shù)創(chuàng)作的生命，是石濤繪畫(huà)美學(xué)思想之骨髓。第三，“盲人示盲人”，這是藝術(shù)鑒賞之大忌，為石濤品畫(huà)美學(xué)思想準(zhǔn)則所不容。他的創(chuàng)作思想，直至今日還有著深刻意義。
三、石谿
石谿(1612~1673)，俗姓劉，武陵（今湖南省常德市）人，字介丘，號(hào)石谿、白禿、殘道人、石道人。青年投身反清斗爭(zhēng)，失敗后一日對(duì)鏡再三，大哭不止，自剪頭發(fā)，傷面流血，出家為僧，時(shí)年20歲。善畫(huà)山水，亦工人物、花卉。山水畫(huà)主要繼承元四家，在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，重視師法自然。一生中大部分時(shí)間都在山水中度過(guò)，經(jīng)常駐足于名山大川，流連忘返。他喜用渴筆、禿毫，蒼勁凝重，干而不枯，并以濃淡墨色渲染，使得筆墨交融，形成郁茂蒼渾、酣暢淋漓的情趣，使畫(huà)面產(chǎn)生雄渾壯闊、縱橫蓬勃的氣勢(shì)。存世代表作有《云洞流泉圖》、《層巖疊壑圖》和《雨洗山根圖》等，以繁密的布局、蒼勁的用筆、郁茂的景致、幽深的境界，顯現(xiàn)出石谿鮮明的藝術(shù)特色。石溪在繼承傳統(tǒng)中，直逼古人，但卻不為法縛，面向造化，自出機(jī)杼，造妙入神，因而被人們列入逸品和神品之中，是一般畫(huà)家所不能達(dá)到的。
四、弘仁
弘仁（1610~1663）俗姓江，名韜，字大奇，為僧后，名弘仁，號(hào)浙江，又字浙江僧、無(wú)智，梅花古衲。徽州歙縣（今屬安徽）人。甲申后，棄發(fā)為僧。工詩(shī)文，擅長(zhǎng)山水，兼寫(xiě)梅花和竹，喜仿云林，深造妙境，雖學(xué)宋、元各家，但又直師造化，自題詩(shī)云：“敢言天地是吾師”。畫(huà)有卷冊(cè)多種，筆墨秀逸，風(fēng)神灑落，還有設(shè)色山水和墨筆山水長(zhǎng)卷，均為精絕之作，被稱為“新安四家”（又稱“海陽(yáng)四家”）。與石濤等同受益于黃山，因而又有“黃山畫(huà)派”畫(huà)家之稱。他畫(huà)的《山水圖》造景清新別致，筆墨瘦勁簡(jiǎn)潔，懸崖直壁，勢(shì)險(xiǎn)而有穩(wěn)姿。弘仁的個(gè)人思想與政局變遷關(guān)系密切，因而在詩(shī)畫(huà)中常有流露。出家為僧后，云游四方，十余年中足跡遍大江南北，其藝術(shù)的可貴處在于：既尊傳統(tǒng)，又主創(chuàng)新，所謂師法自然，獨(dú)辟蹊徑，是他藝術(shù)思想的核心。
通過(guò)上述史實(shí)，我認(rèn)為他們對(duì)中國(guó)美術(shù)教育事業(yè)的貢獻(xiàn)至少在以下幾方面是值得一提的：第一，“四僧”在山水、人物、花鳥(niǎo)等畫(huà)科及美術(shù)理論、美術(shù)教育上皆有成績(jī)，發(fā)展是全面的。如山人那些極其夸張、傲岸不馴的藝術(shù)形象，成了藝術(shù)家主觀情感的幻化和象征，極具感染力；第二，藝術(shù)貴于創(chuàng)新，“四僧”聰穎好學(xué)，在美術(shù)發(fā)展史上亦有許多創(chuàng)新與建樹(shù)。如承前啟后的石濤雖逃于禪而隱于畫(huà)，一生云游四方，足跡踏遍半個(gè)中國(guó)。于是留下了無(wú)數(shù)精勁秀逸之致、奇氣異彩橫溢的作品；第三，“四僧”在中外美術(shù)交流中有重要的作用。如石溪的繪畫(huà)作品，見(jiàn)于著錄者近百幅，現(xiàn)存畫(huà)約30余幅，分別珍藏于北京、南京、香港、美國(guó)、德國(guó)、英國(guó)等地；第四，“四僧”對(duì)當(dāng)時(shí)與后世的畫(huà)壇皆產(chǎn)生了積極地影響。以“揚(yáng)州八怪”為代表的花鳥(niǎo)繪畫(huà)出現(xiàn)于“乾嘉盛世”這一時(shí)期，各以獨(dú)特的筆墨、構(gòu)圖、色彩，塑造藝術(shù)形象，使這一繪畫(huà)團(tuán)體具有了獨(dú)特的審美風(fēng)格與意義。
我認(rèn)為清代“四僧”之所以能獲得成功，應(yīng)與以下幾個(gè)原因有關(guān)：一是“四僧”有高深的學(xué)養(yǎng)，扎實(shí)的繪畫(huà)功底，刻苦努力，潛心繪事，精進(jìn)不懈，死而后已。這都體現(xiàn)在他們學(xué)術(shù)思想和藝術(shù)創(chuàng)作之中；二是“四僧”與民間畫(huà)工、宮廷畫(huà)師以繪畫(huà)為謀生手段的情況有所不同，而是以畫(huà)為寄托，以畫(huà)為樂(lè)趣，故能不受外界干擾，能獨(dú)立地作畫(huà)，抒發(fā)自己對(duì)美的追求，創(chuàng)造出高于生活的作品；三是“四僧”在晨鐘暮鼓聲中生活，更少一層凡俗的束縛，而多一層禪思的切身體會(huì)，因能將自己對(duì)自然的感悟無(wú)拘無(wú)束地表達(dá)出來(lái)，將一切惡境皆變?yōu)槭鈩僦?，令人身心無(wú)礙，所作亦充溢出塵之思、清高之感；四是“四僧”所居大多為自然環(huán)境保護(hù)較好之叢林蘭若，能直接接觸自然，較他人易獲得自然天真、淡泊寧?kù)o的創(chuàng)作環(huán)境，外師造化，而這正是畫(huà)家創(chuàng)造佳作所需的基本客觀條件。
在清代畫(huà)壇上“四僧”藝術(shù)的崛起，有其時(shí)代與社會(huì)原因，他們以筆墨抒寫(xiě)異常突出的個(gè)人感受，以成熟老厲的筆墨情趣，體現(xiàn)若即若離的現(xiàn)實(shí)態(tài)度，從而推進(jìn)了中國(guó)古代美術(shù)的演化。在中國(guó)美術(shù)教育史上，不僅譜寫(xiě)了燦爛的篇章，并在美術(shù)家的行列中占有重要的一席之地。他們的獨(dú)特筆墨意趣是時(shí)代社會(huì)的心聲，是更具表現(xiàn)性的藝術(shù)形式。他們學(xué)識(shí)修養(yǎng)高深，在藝術(shù)中的進(jìn)取與革新精神、創(chuàng)造精神，為后人留下了榜樣。
參考文獻(xiàn)
論文摘 要：歷史教育對(duì)繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,提高國(guó)民素質(zhì),推動(dòng)社會(huì)發(fā)展具有重要意義。在初中歷史教學(xué)的過(guò)程中,要取得良好的教學(xué)效果,提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣是關(guān)鍵。教師要不斷提高自己的教育教學(xué)藝術(shù),通過(guò)創(chuàng)新的教學(xué)方法,不動(dòng)激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情,從而有效實(shí)現(xiàn)歷史教學(xué)的目的。
一部中國(guó)史，是一部中國(guó)文化積淀和傳承的歷史。中國(guó)傳統(tǒng)文化，以其博大精深的內(nèi)涵、包羅萬(wàn)象的理念在中國(guó)歷史上綿延了近五千年。作為一名中國(guó)人，如不建立起自身的文化自覺(jué)，去內(nèi)省和認(rèn)識(shí)中國(guó)傳統(tǒng)文化及在現(xiàn)實(shí)生活中的體現(xiàn)，必將成為迷惘而失落的一代。同時(shí)，中國(guó)要想雄立于世界之林，必是憑借文化的崛起去包容、去贏得世界人民的尊重。發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)文化之精神，將現(xiàn)代與傳統(tǒng)有機(jī)地結(jié)合起來(lái)，是當(dāng)前社會(huì)轉(zhuǎn)型期每一個(gè)中國(guó)人所承擔(dān)的責(zé)任與追求的目標(biāo)，更是教書(shū)育人的教育工作者們所秉執(zhí)的首當(dāng)其沖的付諸于實(shí)踐的理念。如何將中國(guó)傳統(tǒng)文化滲透于歷史教學(xué)，從小培養(yǎng)學(xué)生對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的理解力與適應(yīng)力，是我閱讀了有關(guān)書(shū)籍之后一直思考的一個(gè)問(wèn)題。在此，我將一些淺知陋見(jiàn)陳述如下：
一、深入挖掘，學(xué)生交流中國(guó)傳統(tǒng)文化之知識(shí)
知識(shí)是文化的一個(gè)體現(xiàn)，中國(guó)傳統(tǒng)文化經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的積累，給我們留下了一筆豐厚的知識(shí)寶藏。這一點(diǎn)無(wú)處不體現(xiàn)在中國(guó)歷史教材每一個(gè)歷史時(shí)期講述完后的“文化”課時(shí)中。教學(xué)中，教師要積極挖掘這些知識(shí)，組織學(xué)生思考、探討、交流，最大限度地汲取這些文化營(yíng)養(yǎng)，充裕自己的頭腦，以期對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化現(xiàn)象有一個(gè)深入的了解和適時(shí)的啟發(fā)。
如講到“文字的演變”時(shí)，書(shū)上列出了從甲骨文到大篆體的“馬”字的演變，在此可引導(dǎo)學(xué)生思考：在此期間文字變化有什么樣的特點(diǎn)呢？學(xué)生不難發(fā)現(xiàn)，原先曲折象形的線條逐漸被拉平，方形圓形的團(tuán)塊被線條所取代，文字的象形程度降低。同時(shí)，教師可列舉出更多的文字來(lái)說(shuō)明這一變化特點(diǎn)。
講到古代歷法時(shí)，可讓學(xué)生背誦至今沿用的24個(gè)節(jié)氣，輔以農(nóng)業(yè)生產(chǎn)安排說(shuō)明，這樣不僅擴(kuò)大了學(xué)生的知識(shí)面，而且讓他們認(rèn)識(shí)到古今文化并非割裂，而是有繼承性的。
又如在教學(xué)大教育家孔子的思想時(shí)，可指導(dǎo)學(xué)生閱讀和分析孔子的言論，讓他們意識(shí)到古代圣哲的觀念至今仍有教育意義，摒棄傳統(tǒng)文化是我們的一大損失。
二、拓展延伸，教師揭示中國(guó)傳統(tǒng)文化之要點(diǎn)
關(guān)于傳統(tǒng)文化，教材中并無(wú)專題講述，很多傳統(tǒng)文化之精要需教師在講解中有意識(shí)地加以滲透，總結(jié)歸納，拓展延伸，將中國(guó)傳統(tǒng)文化的基本狀況點(diǎn)點(diǎn)滴滴融入一章一節(jié)的授課中。
如講到春秋戰(zhàn)國(guó)諸子學(xué)說(shuō)時(shí)，可引言：這一時(shí)期的百家學(xué)說(shuō)是中國(guó)傳統(tǒng)文化的源泉，是儒、道學(xué)說(shuō)的萌芽，之后歷代思想家對(duì)其不斷補(bǔ)充、闡述、辨析，使儒、道學(xué)說(shuō)得以充實(shí)和發(fā)展。
如講到張仲景的《傷寒雜病論》時(shí)提到的“中醫(yī)”，教師可闡釋：中醫(yī)是中國(guó)傳統(tǒng)文化背景下產(chǎn)生的醫(yī)學(xué)、醫(yī)術(shù)，中醫(yī)里運(yùn)用的一些觀念如天人合一、陰陽(yáng)五行同傳統(tǒng)文化是一致的，它跟西方的醫(yī)學(xué)、醫(yī)術(shù)不盡相同。當(dāng)今社會(huì)，隨著西醫(yī)在國(guó)內(nèi)的引進(jìn)和傳播，傳統(tǒng)中醫(yī)的精華逐漸被國(guó)人所拋棄，這是令每個(gè)從醫(yī)者深思的事。
如講到古代書(shū)畫(huà)藝術(shù)時(shí)，可補(bǔ)充：中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)注重寫(xiě)意，即注重得意忘形或得意忘言，關(guān)注字體、人物的個(gè)性或作品的思想性，這是同西方對(duì)藝術(shù)的寫(xiě)實(shí)所不同的一種境界。
又如講到明代北京城的布局時(shí)，可揭示：這體現(xiàn)了皇權(quán)至上的建筑思想，在中國(guó)傳統(tǒng)文化中，皇帝是一切政務(wù)和權(quán)力的中心，在整個(gè)封建社會(huì)長(zhǎng)河中，皇權(quán)鞏固則社會(huì)穩(wěn)定，皇權(quán)旁落則社會(huì)動(dòng)蕩，以皇帝為中心的觀念已根植于中國(guó)普通民眾的心中。
總之，中國(guó)傳統(tǒng)文化的補(bǔ)充和揭示需教師輔之以閱讀相應(yīng)的書(shū)籍與材料，教師要有“一桶水”方可滿足學(xué)生杯水求知的渴望。
三、品評(píng)分析，師生共鑒中國(guó)傳統(tǒng)文化之作品
文字與圖案是文化的載體，通過(guò)它們，我們可以一觀古人之生活樣式及社會(huì)場(chǎng)景。古人留給我們的文字或圖畫(huà)數(shù)不勝數(shù)，除去那些折射著人性光芒的思想典籍之外，為數(shù)較多的便是不少滲透著個(gè)性與思想的藝術(shù)作品。古人素有不為藝術(shù)而藝術(shù)的傳統(tǒng)作風(fēng)，他們習(xí)慣且善于把自己的感受與觀點(diǎn)通過(guò)藝術(shù)的形式表現(xiàn)出來(lái)，不斷提煉自己的品性，提升自己的人格，從而達(dá)到“修身、齊家、治國(guó)、平天下”的愿望。
中國(guó)歷史教材展現(xiàn)了為數(shù)眾多的古往今來(lái)的國(guó)人的藝術(shù)作品，文學(xué)、繪畫(huà)、書(shū)法、雕塑等，無(wú)不顯示了泱泱中華繁榮而燦爛的藝術(shù)史。有意識(shí)地對(duì)這些作品進(jìn)行品評(píng)與鑒賞，繼承已逝去的藝術(shù)家們的傳統(tǒng)個(gè)性，是使中國(guó)傳統(tǒng)文化之光輝繼續(xù)發(fā)揚(yáng)光大的前提，也是充實(shí)和活躍歷史課堂的一條有效途徑。
如秦漢時(shí)的秦始皇陵兵馬俑、魏晉南北朝時(shí)王羲之的《蘭亭序》和顧愷之的繪畫(huà)作品、唐朝李白、杜甫、白居易的詩(shī)句、宋朝蘇軾、李清照、辛棄疾的詞、清朝揚(yáng)州八怪的繪畫(huà)作品等，均可作為課堂師生共鑒的材料。鑒賞時(shí)，教師不僅要引導(dǎo)學(xué)生從作品的表現(xiàn)方法去品評(píng)、賞析，而且要激發(fā)學(xué)生思考作品本身所蘊(yùn)蓄的內(nèi)涵和作者的創(chuàng)作思想。
中國(guó)傳統(tǒng)文化是豐富而深邃的，幾本初中中國(guó)歷史教材無(wú)法將其全部涵蓋其中，只能將初步的歷史文化現(xiàn)象展現(xiàn)于師生面前，更多的需要讀者自己去揣摩與搜尋課外閱讀材料，進(jìn)而理解、消化、整合、升華。作為教師，應(yīng)率先探尋中國(guó)傳統(tǒng)文化之精華，觸摸中國(guó)傳統(tǒng)文化之脈搏，形成自身的傳統(tǒng)文化之品格，以應(yīng)對(duì)當(dāng)今瞬息萬(wàn)變的各種文化現(xiàn)象，推動(dòng)新的一代以自身的文化品性去創(chuàng)造中國(guó)美好的未來(lái)。
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論文摘要：隨著我國(guó)經(jīng)濟(jì)、文化的突飛猛進(jìn)，高校陶瓷藝術(shù)教育愈來(lái)愈受到人們的重視，教育界出現(xiàn)了一股研究陶瓷藝術(shù)教育演變及發(fā)展的潮流。在這個(gè)國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)日益激烈的時(shí)代，高等陶瓷藝術(shù)教育面臨著巨大的挑戰(zhàn)和前所未有的機(jī)遇。基于這樣的外部環(huán)境，本文著重探討了高校陶瓷藝術(shù)教育的發(fā)展趨勢(shì)。
一、遵循高等教育“精英—大眾”的循環(huán)發(fā)展規(guī)律
我國(guó)經(jīng)濟(jì)的快速增長(zhǎng)和教育的發(fā)展為高等教育實(shí)現(xiàn)“大眾教育”提供了必要的基礎(chǔ)條件，相對(duì)于1999年高校精英教育，現(xiàn)階段我國(guó)正式進(jìn)入了“大眾教育”階段。在弘揚(yáng)民族陶瓷文化的感召下，我們要重視陶瓷人才的精英教育，因?yàn)樘沾僧a(chǎn)業(yè)需要更多的陶瓷專業(yè)的精英人才。所以，我們要比“精英教育階段”更加注重“精英教育”，遵循高等教育“精英—大眾”的循環(huán)發(fā)展規(guī)律。
二、“同中求異”的發(fā)展思想
在國(guó)際化的現(xiàn)實(shí)背景下，一定要建立和肯定中國(guó)陶瓷藝術(shù)傳承發(fā)展的民族主義教育觀，這是“同中求異”發(fā)展思想的主旨。民族主義教育觀以中國(guó)本土文化內(nèi)涵和本民族陶瓷藝術(shù)特有的審美心理為基礎(chǔ)，以中國(guó)藝術(shù)的精神為指針，實(shí)施促進(jìn)陶瓷藝術(shù)與我國(guó)整體文化教育發(fā)展同步的教育思想和運(yùn)行體制。中國(guó)的陶瓷文化藝術(shù)是本民族文化孕育而成的，與其他民族的陶瓷文化不能等同。陶瓷藝術(shù)的民族主義教育觀是保護(hù)民族陶瓷文化傳承的重要途徑，如果陶瓷藝術(shù)的民族主義教育觀被忽視，民族陶瓷文化就會(huì)被人們漸漸遺忘，這個(gè)民族就沒(méi)有了自我意識(shí)、沒(méi)有主體性的民族，也就不能表達(dá)本民族獨(dú)特的思想、經(jīng)
驗(yàn)、價(jià)值與利益，不能建立起解釋生活、社會(huì)、世界的意義框架?？傊?，堅(jiān)持中國(guó)陶瓷藝術(shù)傳承發(fā)展的民族主義教育觀并不意味著文化上的封閉，它是在中華民族和自身
經(jīng)驗(yàn)不斷延續(xù)中作出不斷合理的文化表達(dá)，同時(shí)，也要對(duì)異質(zhì)文化選擇和吸收，“教育要使人學(xué)會(huì)尊重和欣賞各種不同的文化，不但要‘各美其美’，而且要‘美人之美’”。
三、以素質(zhì)教育為前進(jìn)方向
陶冶情操，啟迪智慧，是陶瓷藝術(shù)教育的目的，也是素質(zhì)教育之根本所在。從礦石變成泥土，經(jīng)過(guò)火的焠煉后變成質(zhì)地堅(jiān)硬
而又美觀的陶瓷，這個(gè)過(guò)程中包含物理和
化學(xué)變化，要駕馭制作“陶瓷藝術(shù)品”，首
先，逐步熟悉泥性、水性和火度；造型的重心、胎體厚薄、釉的成分、流動(dòng)性等，這些因素會(huì)直接影響你的陶瓷藝術(shù)品在燒煉后的效果，這是一門(mén)科學(xué)。因此通過(guò)學(xué)習(xí)陶瓷藝術(shù)課程，能鍛煉人們的綜合能力，包括人的思維能力、觀察與分析能力、用科學(xué)手段去調(diào)整、分析和解決問(wèn)題的能力及綜合藝術(shù)
手段的表現(xiàn)能力等。陶瓷藝術(shù)教育作為素
質(zhì)教育的新代表，集工藝美術(shù)、繪畫(huà)、雕塑于一體，是審美與實(shí)用的統(tǒng)一，是科學(xué)技術(shù)與審美創(chuàng)作的統(tǒng)一，是自然科學(xué)、社會(huì)科學(xué)、美學(xué)、人文知識(shí)等知識(shí)的綜合協(xié)調(diào)。所以，從陶瓷藝術(shù)教育對(duì)個(gè)體藝術(shù)素質(zhì)的培
養(yǎng)來(lái)看，它無(wú)論是在藝術(shù)技能的訓(xùn)練、個(gè)性的發(fā)展、創(chuàng)造力的培養(yǎng)、審美和鑒賞能力的提高、學(xué)科的相互作用與滲透等諸方面都有明顯的素質(zhì)教育表現(xiàn)特征，它是素質(zhì)教
育內(nèi)容中的佼佼者，它能作用和影響人的
終身，養(yǎng)成創(chuàng)造或者鑒賞藝術(shù)的獨(dú)特審美
品格，在不同的環(huán)境和不同的條件下顯示
其創(chuàng)造力。
四、反映社會(huì)需求的專業(yè)、專業(yè)課程
設(shè)置
由于社會(huì)功能和內(nèi)涵的調(diào)整，陶瓷藝
術(shù)教育隨著社會(huì)的需求改變著功能，因?yàn)?/p>
陶瓷藝術(shù)教育的重要功能之一是為了滿足社會(huì)和市場(chǎng)的普遍需求，伴隨著市場(chǎng)的改
變以及陶瓷藝術(shù)本身的社會(huì)職能改變而進(jìn)行著不斷調(diào)整，使陶瓷藝術(shù)教育專業(yè)設(shè)置
反映社會(huì)需求的觀念有所體現(xiàn)，那就是建
立在終身教育基礎(chǔ)上以及與其他學(xué)科互融的教育內(nèi)容觀。終極培養(yǎng)目標(biāo)上，不刻意追求學(xué)生畢業(yè)后所從事的專業(yè)工作，應(yīng)重視
其適應(yīng)社會(huì)的工作能力。
盡管高校陶瓷藝術(shù)“專業(yè)”這一概念帶有很強(qiáng)的專業(yè)性，但在高等教育思想里還
是應(yīng)該樹(shù)立“不只是培養(yǎng)專業(yè)人才”或“不一定是專業(yè)人才”的意識(shí)。因?yàn)?，現(xiàn)代社會(huì)要求陶瓷藝術(shù)教育在反映社會(huì)需求方面的培養(yǎng)教育目標(biāo)是“生存”、“合作”、“發(fā)展”。
如，景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院的陶瓷設(shè)計(jì)專業(yè)開(kāi)設(shè)了配飾陶藝設(shè)計(jì)、室內(nèi)陶藝設(shè)計(jì)、室外陶藝設(shè)計(jì)、建筑陶藝設(shè)計(jì)、生活陶藝創(chuàng)作、實(shí)驗(yàn)陶藝創(chuàng)作等反映市場(chǎng)、社會(huì)需求的課程群，經(jīng)過(guò)實(shí)踐表明，無(wú)論是對(duì)學(xué)生知識(shí)面的拓寬還是學(xué)生就業(yè)，都有很好的效果。
參考文獻(xiàn)
論文摘要：素描課程的教學(xué)改革要注意基礎(chǔ)素描教學(xué)理念的探索：在素描基礎(chǔ)教育中，在強(qiáng)調(diào)學(xué)生實(shí)踐技術(shù)訓(xùn)練的同時(shí)，還要著力培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)觀念；在課程開(kāi)始階段就應(yīng)通過(guò)鑒賞、研究、分析優(yōu)秀素描作品等手段強(qiáng)化基礎(chǔ)理論知識(shí)的教學(xué)，決不可重實(shí)踐而輕理論；要提倡個(gè)性的張揚(yáng)和創(chuàng)新意識(shí)，對(duì)學(xué)生的藝術(shù)個(gè)性要進(jìn)行精心引導(dǎo)，決不能機(jī)械地為學(xué)生制定“依樣畫(huà)葫蘆”的標(biāo)準(zhǔn)．
素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ).素描練習(xí)有利于學(xué)生認(rèn)識(shí)和理解客觀對(duì)象，培養(yǎng)正確的觀察方法和表現(xiàn)方法，錘煉藝術(shù)語(yǔ)言，提高造型能力.對(duì)于每個(gè)學(xué)生來(lái)講，無(wú)論畢業(yè)后從事什么工作，素描練習(xí)都是必不可少的.意大利文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)巨匠米開(kāi)朗基羅曾指出:“素描是繪畫(huà)、雕刻、建筑的最高點(diǎn)，素描是所有繪畫(huà)種類的淵源和靈魂.”19世紀(jì)俄國(guó)著名的藝術(shù)教育家契斯卡柯夫曾說(shuō):“素描是一切的基礎(chǔ)，是根基，誰(shuí)要是不懂得或者不承認(rèn)這一點(diǎn)，誰(shuí)就沒(méi)有立足之地.”
素描既有基礎(chǔ)性的一面，也具有單獨(dú)作為一種繪畫(huà)方式的另一面，自成它獨(dú)特的審美價(jià)值和文化內(nèi)涵.在學(xué)院美術(shù)教育中，素描因?yàn)槠浠A(chǔ)性而占有舉足輕重的地位，但是現(xiàn)存的教學(xué)模式存在著許多弊端和不足:在教學(xué)過(guò)程中一味地強(qiáng)調(diào)基礎(chǔ)，不利于學(xué)生創(chuàng)作意識(shí)的培養(yǎng)，學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣明顯不足甚至認(rèn)為素描枯燥乏味，教學(xué)效果總體上呈下降趨勢(shì).造成這種局面的原因主要在于:社會(huì)對(duì)各個(gè)層次、不同專業(yè)的美術(shù)人才的需求激增，美術(shù)教育急速擴(kuò)張，從而人校新生的總體專業(yè)水平有所下降;基礎(chǔ)素描課程的課時(shí)量有所縮減，教師在學(xué)生個(gè)體上花費(fèi)的教學(xué)時(shí)間明顯減少.面對(duì)這樣的困境，當(dāng)務(wù)之急是對(duì)素描課程的教學(xué)理念進(jìn)行調(diào)整，拓寬現(xiàn)代基礎(chǔ)素描教學(xué)的思路，給乏味的基礎(chǔ)教學(xué)增添活力，使素描能和別的畫(huà)種一樣成為獨(dú)具特色的情感表達(dá)方式，從而使學(xué)生通過(guò)學(xué)習(xí)基礎(chǔ)素描架構(gòu)起良好的知識(shí)體系.這是構(gòu)建現(xiàn)代素描教學(xué)模式的根本.
1、從藝術(shù)素養(yǎng)入手強(qiáng)化學(xué)生的藝術(shù)觀念
在素描基礎(chǔ)教育中，在強(qiáng)調(diào)學(xué)生實(shí)踐技術(shù)訓(xùn)練的同時(shí)，還要著力培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)觀念.傳統(tǒng)的素描教育偏重實(shí)踐而輕理論，只注重學(xué)生專業(yè)技能的掌握而忽視了學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)，學(xué)生也往往把技術(shù)水平作為衡量自身素質(zhì)的標(biāo)準(zhǔn)，非常漠視理論水平和藝術(shù)素養(yǎng)的提高，甚至以為“技術(shù)”與“理論”之間是相悖的.過(guò)分專注學(xué)生的技巧性訓(xùn)練，不利于開(kāi)闊他們的眼界，容易使他們對(duì)一些藝術(shù)產(chǎn)生成見(jiàn)甚至抵觸和排斥不同類型的繪畫(huà)形式，導(dǎo)致他們以自己所學(xué)到的具象寫(xiě)實(shí)和傳統(tǒng)理性思維來(lái)衡量各種繪畫(huà)流派從而產(chǎn)生錯(cuò)誤.
隨著我國(guó)教育規(guī)模的不斷擴(kuò)大和教育理念的不斷更新，技能的獲得不再是高等教育的唯一目標(biāo)，強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)學(xué)生合理知識(shí)結(jié)構(gòu)的素質(zhì)教育成為主流.為了強(qiáng)化學(xué)生的藝術(shù)觀念，教師可以打破教學(xué)常規(guī)，從源頭文化開(kāi)始，把學(xué)生原本需要在素描學(xué)習(xí)中獲得的對(duì)審美思想、美學(xué)思潮、藝術(shù)發(fā)展規(guī)律、藝術(shù)創(chuàng)造的特點(diǎn)的認(rèn)識(shí)，提前到學(xué)習(xí)的初始階段或與學(xué)習(xí)過(guò)程并進(jìn)，使學(xué)生一開(kāi)始就對(duì)即將要學(xué)習(xí)的內(nèi)容有較為全面的認(rèn)識(shí)，從而能目的明確地進(jìn)行學(xué)習(xí)和研究.藝術(shù)作為人文學(xué)科的一部分，其底部應(yīng)該由人文學(xué)科來(lái)支撐.學(xué)生在藝術(shù)道路上的成長(zhǎng)很大程度上需要眼界的開(kāi)闊，基礎(chǔ)課教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生在寬廣的美術(shù)層面上找到一個(gè)可以依托的“點(diǎn)”.在素描教學(xué)中，教師應(yīng)該向?qū)W生強(qiáng)調(diào)藝術(shù)理想的實(shí)現(xiàn)不能只依靠技能，還需要藝術(shù)理論的支撐，更需要文化素養(yǎng)的深厚積淀.
2強(qiáng)化基礎(chǔ)理論教學(xué)，變“技入道轉(zhuǎn)”為“由理入道”
繪畫(huà)是一件需要?jiǎng)邮值氖虑?，因而很多教師都喜歡在畫(huà)室里擺靜物上課.但是，一些教師極少向?qū)W生講明應(yīng)怎樣觀察和表現(xiàn)物體，只是簡(jiǎn)單地講一講“三大面五大調(diào)子”，就要學(xué)生開(kāi)始實(shí)踐.這樣，學(xué)生由于不知道應(yīng)該怎樣處理畫(huà)面，往往無(wú)所適從，只好迷失于畫(huà)面中，依葫蘆畫(huà)瓢，照抄對(duì)象;由于喪失了自己的主動(dòng)性，對(duì)畫(huà)面沒(méi)有控制力，學(xué)生對(duì)自己的作品也感到茫然，很容易產(chǎn)生學(xué)習(xí)上的厭倦心理.這種重實(shí)踐輕理論的教學(xué)方式導(dǎo)致學(xué)生對(duì)于素描的認(rèn)識(shí)就只能停留在感性上.如果在課程開(kāi)始階段就通過(guò)鑒賞、研究、分析名家和優(yōu)秀學(xué)生的素描作品，把素描的基礎(chǔ)理論知識(shí)給學(xué)生講解清楚，不但有利于學(xué)生加深對(duì)作品的理解，而且能使學(xué)生對(duì)素描逐漸由感性認(rèn)識(shí)上升到理性認(rèn)識(shí)，從而能從更高的角度思考自己的作品，主動(dòng)地把握畫(huà)面.邊分析作品邊講解理論的教學(xué)過(guò)程是極有活力的，這種教學(xué)有利于培養(yǎng)學(xué)生的畫(huà)面意識(shí)、創(chuàng)造性思維能力、形式美的想象感悟能力和創(chuàng)造性地處理視覺(jué)信息的能力.
3、注重學(xué)生的藝術(shù)個(gè)性發(fā)展
長(zhǎng)期以來(lái)，基礎(chǔ)素描都遵循以寫(xiě)實(shí)為主的固定教學(xué)模式，整個(gè)素描教學(xué)偏重于技術(shù)技能的訓(xùn)練，忽略了創(chuàng)造性思維和個(gè)性發(fā)展的因素，從而學(xué)生在整個(gè)高等教育階段的素描學(xué)習(xí)中只知道機(jī)械地再現(xiàn)客觀事物，無(wú)法在畫(huà)面中加上個(gè)人的感受和想象.
個(gè)性培養(yǎng)是藝術(shù)教育應(yīng)該達(dá)到的目標(biāo)之一，而藝術(shù)個(gè)性來(lái)源于真實(shí)的個(gè)人感受，來(lái)源于個(gè)體對(duì)社會(huì)、生活、自然的感受和敏銳的洞察力.在素描教學(xué)中，學(xué)生的作品中常常會(huì)不自覺(jué)地流露出個(gè)性萌芽，盡管這些個(gè)性表現(xiàn)得不夠穩(wěn)定，但教師應(yīng)該及時(shí)地把握住學(xué)生這種偶發(fā)的閃光點(diǎn)，不應(yīng)該忽視或者是放任自流.在教學(xué)過(guò)程中，教師應(yīng)該對(duì)學(xué)生的藝術(shù)個(gè)性進(jìn)行精心引導(dǎo)，決不能機(jī)械地為學(xué)生制定“依樣畫(huà)葫蘆”的標(biāo)準(zhǔn)，否則，就會(huì)扼殺學(xué)生的藝術(shù)個(gè)性，學(xué)生的素描作品只能成為客觀世界的復(fù)制品，只能是千人一面、萬(wàn)物一形，而不可能是獨(dú)具匠心的創(chuàng)作.在高校美術(shù)基礎(chǔ)教育階段，學(xué)生在練習(xí)基本功的同時(shí)，還應(yīng)該自主地對(duì)每一種繪畫(huà)基本要素進(jìn)行研究，以確立哪些要素能夠成為自己的繪畫(huà)語(yǔ)言，并能將繪畫(huà)對(duì)象轉(zhuǎn)化成為藝術(shù)符號(hào)，即根據(jù)內(nèi)在需要去描述對(duì)象.沒(méi)有內(nèi)在的觸動(dòng)，素描習(xí)作只能是簡(jiǎn)單的圖像練習(xí)，只能是一個(gè)模仿對(duì)象的過(guò)程.
